西城区烟袋斜街，況晗根据上世纪90年代的照片素材，绘于2013年。
浓浓胡同情打动“外来汉”
胡同中各种形态的民居宅院，被郑希成看作是胡同文化的 “形”，而邻里间的真诚相处，用他的话说，“是胡同文化的‘神’”。郑希成勾勒的是“形”，画家況晗开始画胡同，却是被胡同文化的“神”打动。
況晗是江西宜丰人，1991年3月，刚到北京工作没多久的他，被单位分到了东城区北新胡同12号院的一间小屋。“9平方米的小屋一家三口住，24小时见不到阳光，只有一面朝北的小窗户。”況晗说，当时心里真不是滋味。可没想到，搬进去第一天，正要生火做饭，隔壁的胖大妈就过来嘘寒问暖，得知他是南方人，还教他如何用蜂窝煤、生炉子，又特意看看烟囱漏不漏气，“她说烟囱要是漏气了，孩子可怎么办。就这句话把我的心融化了，感觉这话是从我妈嘴里说出来的。”
況晗对胡同的感情，就这样从胖大妈絮叨的关心中开始生长。眼前的胡同，自然而然也成了他写生的对象，“我不喜欢闹的地方，胡同的静谧、温馨，能让我在繁华的北京城中静下来。”
一个铅笔盒，一块小画板，一辆自行车，逛胡同，画胡同。门楼、门墩、匾额、影壁、砖雕，还有胡同里嬉戏的孩子、骑车的大姐、闲坐的老人，都在他的笔尖下“定格”成生动的画面。时间一眨眼，就到了2002年。这一年，況晗先后在中央美术学院美术馆和北京云峰画苑举办“留住胡同——个人宽线条铅笔画展”。他印象最深刻的，不是诸多名家在央美美术馆的捧场，而是云峰画苑里络绎不绝的胡同老居民。“11月28日，那天下着鹅毛大雪，走路一不小心就会滑倒，就是那样的天气，一个九十多岁的老爷子被孙子、重孙子扶着，一大家子来看展览。老爷子看着看着就流眼泪了，原来里面就有他住过的胡同……”況晗记得，展览现场带去了3盒名片，不到两个小时就被参观者拿完了。
画展结束后，每隔几天，就有人给他打电话，告诉他哪里的胡同有什么历史，哪个重要的胡同快被拆了。“每次赶到胡同里，这些最普通的居民，拉住我一聊就是三个小时、一个下午，累得我话都说不出来。随便一个人一开口，就是这条胡同民国谁住过，那个院子清朝谁建的。”況晗感叹说，“我喜欢胡同的安静，可从未细想过老百姓对胡同的感情这么深，胡同里的历史这么多。”
老北京人对胡同浓浓的感情，让況晗有了一种责任感，决定把画胡同当成倾注全身心的事业。他买来四大本厚厚的《北京地名志》，把里面详细标注每条胡同的地图复印下来，再按照复印的地图一条一条地寻觅、写生。每画一条，就用红笔标记一条。画得太多，硬硬的铅笔把他的右手中指磨出了厚厚的茧子，但他还嫌画得慢，怕追不上城市日新月异的脚步，开始用相机拍摄，等有时间了再根据照片画图……彼时的他，早已搬离了逼仄狭窄的胡同小屋，可对胡同的迷恋反而加深了许多。他坦言有一次去张家界旅游，也曾试着写生，可怎么画都觉得不如画胡同踏实。
2008年，囊括了“有名有姓”的106条胡同的画册《消失的胡同——铅笔画中的北京风貌》问世，每一幅胡同画，都对应着一张同样视角的胡同近照。況晗说：“这本画册其实是北京的胡同居民策划的，他们指引着我这个‘外来汉’，用另一种方式留下了老北京最美好的东西。”
