在演员谷智鑫的身上有两个最鲜明的标签，一个是曾在影视剧中多次饰演青少年时期的毛泽东，另一个则是北京人艺的青年演员。有着两大标签加持，谷智鑫无奈表示，自己似乎和当下小鲜肉流行、大IP火热的市场有点格格不入，因此他只能去等待一些厚重的、有故事的剧本，而不久前央视热播的《传奇大掌柜》就是这样一部戏。剧中，谷智鑫出演灵魂人物、鲁菜名楼“丰泽园”的大掌柜栾学堂，角色年龄跨度从20到50岁，完成了从小乞丐到大掌柜的逆袭。
在很多演员的心中，北京人艺就是艺术和表演的最高殿堂，能够迈进这个门槛绝非易事，能够演上主角更是难上加难。谷智鑫虽然是年轻演员，但在北京人艺已经16年，然而在舞台上还没在像《茶馆》、《天下第一楼》这样的话剧中演上重要角色。当《传奇大掌柜》找上门来时，谷智鑫虽然心向往之，但还是拒绝了。“拍摄上一部戏时坠马摔断了腰椎，那个时候坐都坐不起来。”不过，制片人张旸也不是轻易放弃的主儿，他找人艺演员队队长杨立新帮忙去说服谷智鑫，“演员中人艺的哥们儿姐们儿有二十多人，国话（国家话剧院）的一些好朋友也全来了，咱们大家攒一个戏，这个角色适合你。”这下谷智鑫只能接受，提出的条件就是“拍三天歇一天”，要回医院做康复训练。
拍摄期间，谷智鑫感受到的不再是伤痛，而是和人艺同事合作的愉悦和快感。“和外面演员拍二三十人的场面戏，经常是台词、走位各种错不断；拍《传奇大掌柜》时速度出其意料的快，最省心的是执行副导演，不用像一般剧组那样，得给演员讲故事，讲调度，提示台词，再问演员有什么想法，要不要改动。我们就像在排练厅排个小话剧一样，走两遍戏就过，在外面拍戏的那套磨叽都省了。”
不过，谷智鑫也不是没有压力。一个来自于人艺的老戏骨都甘当绿叶，来给自己搭戏，“我进人艺十多年了，看过太多舞台上的小人物是怎么出彩的，各种表演方式，我不确定我应该往哪儿靠，对手都是老艺术家。导演一喊开机，我还琢磨呢，对手那边的戏出来得顺着呢。大家也看到了，这剧每一场都是戏，哪怕就是一个大街上算命的，都不会让观众失望。”另一个则来自于自己是东北人，必须演出正宗的京腔京韵。“冰哥和杨哥，地地道道的北京人，不用练，张嘴就来。我的口音改不掉，只能逼自己练，尤其是当跑堂的那段戏，拍马屁的时候得行云流水，要台词不溜，还得边想边拍，那不叫恶心人。”直到杀青，谷智鑫还有些担心，“怕大家觉得我演一个北京的东西生分，硬，不舒服。我还怕大家不信，我演得栾学堂能开大饭庄子，我这样一个人身上没有那个气场感觉，真怕承担不起角色。”
对话
聊角色：是商人不是完人
北京晨报：演这部戏之前了解丰泽园的历史吗？
谷智鑫：听过单田芳的《栾蒲包与丰泽园》，再就是去丰泽园老店参观，看照片对人物有一个感性的认识，感慨真的有这么一位人物，也琢磨要是这个人真像剧本里写的那样一路仗义，对谁都赤诚以待，怎可能从一个流浪街头的小乞丐干到丰泽园的创办人？
北京晨报：所以你更愿意把他定义成一个商人，而不是完人？
谷智鑫：电视剧里的男主角，当然要展现诚信、正义、励志的一面，但就像人艺经典话剧《茶馆》里的王利发王掌柜，是好人却也不失了商人的油滑、精明和小算计。
北京晨报：这两者之间的度如何把握，一旦放大“商人”的一面又会很难让观众接受吧。
谷智鑫：后二十集里，我在栾学堂绝对正派外表下一点点地加进心机，尤其是在他与厉秋辰正式宣战后，使出来的手段全是阴招儿。如果你看得明白，到后面他就是反派，但是演得很收敛。主角干了一件错事，要让观众接受，演员必须得有本事给圆回来。
聊剧集：有品质但非热门
北京晨报：这部剧的品质和口碑很受认可，但感觉影响力不如预期？
谷智鑫：现在的市场环境对于电视剧的品质判断是有影响的，大家会觉得这个阵容没有小鲜肉，又没有穿越、宫斗的情节，和市场的兴趣点并不吻合。
北京晨报：这会影响到你这个类型的演员的市场吗？
谷智鑫：是的，对于像我这样的演员没有办法，只能去等一些北京人艺风格的剧本，有厚重感、有故事性的。演员的个人技巧和演技是我看重的，依托大IP和网络话题的话，我也在考虑我适不适合。
北京晨报：且不说话剧舞台，在影视圈中，一部“北京人艺”风格的剧也被边缘化了是吗？
谷智鑫：这个我倒不觉得，我认“北京人艺”就是最大的IP和招牌，如果信任我们，我们肯定会让投资方满意、让观众们过瘾。
聊市场：既要尊重市场又要有所坚守
北京晨报：《恰同学少年》之后，你也演了一些战争剧，这个是你自己的选择还是市场的选择？
谷智鑫：演员的发展路线和定位有很多因素决定，不是说我想怎么样就怎么样。《恰同学少年》播出后，我就亲自接到过一个电话：有了这样的作品后，希望你再接再厉，把这种正面的角色继续发扬，至于反面角色你要慎重。
我觉得正是因为有这样一个角色，很多片方也不太敢找我去演一些反差很大的角色。所以，这个就是审美惯性决定的，我也想掰一下，《传奇大掌柜》就是一个尝试。
北京晨报：听说你现在也开始拍网剧了，这是不是在向市场妥协？
谷智鑫：作为演员，你就要大大方方尊重市场。杨立新老师说过，现在的市场就是狠狠地打了那些还在坚守的人一个耳光。演员在外面拍一集几十万，回到剧院演一场话剧，一千多。排练一天，20多块钱，加上饭补30、40块钱。我估计一年天天排天天演，不会超过五十万。五十万是什么概念，一线演员半集的钱，这是不是对坚守的人打了一个耳光。
北京晨报：出来拍影视剧挣钱、积累人气，再回到舞台实现艺术梦想或者说反哺话剧市场？
谷智鑫：像陈道明和何冰主演的《喜剧的忧伤》所带来的票房和口碑，可能远远超过《天下第一楼》和《茶馆》，如果你能把你的粉丝和一大批新鲜的血液领回到话剧殿堂，当然是一件好事。而且我也相信，看视频、看电视剧、电影买不到两个小时坐在剧院里舒服的感觉、安静的感觉。如果有一天能靠我的人气让大家去看一个不知名的话剧，而且又拍手叫绝，这是我最想做的。
