著名作家唐家三少：
我可能和各位老师不太一样，因为我是写网络小说出身的，网络文学有自己的一些特性，但是我一直都说网络文学其实就是通俗小说这个门类下的。
我们80后这一代人，正好是从乡土文学走向城市文学的这一代，我们小时候看的所有作品、电视剧，都是乡土文学出来的。我这36年的过程中，可以说是整个中国发展最快的30多年，在整个中国发展的过程中，无论是我们的商业也好，还是我们的文学也好，都有一个极大的变化。
我小时候也是在胡同里长大的，从胡同到现在的钢铁森林，我们都经历过，有小时候那种怀旧的情绪，但是对现代的这些事物接受得更多一些，所以把它们融合在一起。我们这个电视剧大概是一个十年的跨度，就是从90年代末一直到现在，大概十几年。我们在体现这个年代感的时候，会买大量当年的一些音乐版权。比如我在写《还珠格格》那个年代的时候，满大街放的就是这个，我也希望这部作品能够通过，希望以后也能多写一些现实题材的东西，能够做出有世界影响力的中国IP，IP是被读者证明过，有广泛群众阅读基础的小说。争取早日把中国作家写的故事，通过影视化传播到国外，做有世界影响力的IP，做中国的文化输出。
著名评论家李朝全：
北京文学是有高峰的，从现在文学的京派小说，到新时期的京味小说，从沈从文、老舍，一直到叶广芩，一大批作家，他们的很多作品都可以称为现当代文学的高峰之作。儿童文学领域，曹文轩的作品就是一种高峰之作。网络文学的唐家三少，十二年不断更，已经写了将近4000万字，可能是一种具有标杆性质的写作。
今天呼唤北京文学的高峰时代，呼唤什么？
第一是呼唤一支有潜力、有后劲的文学队伍，一条龙地在培育北京作家人才，是一个非常的体制和机制。培养人才有几个途径，一是从文学创作进行一种大浪淘沙式的过滤。二是要在基层发现，鲁迅文学院已经看到了一个成功的范例。
第二是呼唤一种环境与氛围，呼唤一种条件与保障，让文学从业者、写作者，过上一种有尊严的、体面的生活。
第三是呼唤帮助作家版权转化，这个事情应该由我们政府部门推动。
第四是呼唤作家重点的创作计划。
第五是呼唤佳作的奖励，可以改变方式，对佳作、力作、精品进行奖励，而且这种奖励的力度和扶持的力度可以更大一些。
呼唤高峰最重要的，是呼唤一大批有抱负、有理想的写作者，我们需要一大批安静的、沉下心来的写作者，他们把生命寄托作一支笔上面，要志存高远、精益求精。作家要挖掘北京的故事、北京的题材，特别是要开掘北京的经验，尤其是我们现在波澜壮阔的现实。作家需要提炼捕捉和把握宏大的，或者说一个根本的时代的情绪。我们需要对于一个民族心灵和时代情绪整体把握的长篇力作出现。
著名评论家孟繁华：
就中国当代文学和五四以来的文学比较，哪个成就更高，否定的声音很强烈。这个看法不一样不要紧，当代包括新时期、新世纪，这个经典化没有完成，怎么能说这个高峰就没有呢？这个高峰针对的时间跨度有多大？我觉得谈高峰不是今天和明天的关系，不是一个确切时间就能够比较的。
另外呼唤北京文学的高峰，文学不是地方志，地方志、民俗史是文学的一部分，不是它的全部。小说翻译成英文，跟托尔斯泰和雨果是一样的，全都是普通话。中国的包括莫言的小说翻译成英文的时候，有30%几乎都是重写的，要是在中国的语境里面你强调你的北京身份，或者北京地区文化的日志是可以的，拿到世界文学里面这个根本就不存在。
上海的作家有上海地域和文化的认同感，有上海文化自觉。北京有过这样一段时间，刘绍棠、王朔等等，北京符号性的东西是存在的。但是在今天这个时代过去了，北京的胡同特别像深圳的城中村。这种状况，我们还用一种情感要求来面对今天的历史剧变，这个悖论是不可解决的问题。北京的历史是静态的，它不再发生变化；写当下是很难的，但是当下北京的作家仍然提供了非常好的经验。一个作家能不能写出一个大时代，每个人心里的巨大波澜，价值观的巨大震动和裂变，人的内心是要文学来处理的，能够写出任何一个时代人的内心的剧变、分裂、癫狂，这是作家要处理的。即便北京文学是定义性的，也不能够固步自封，闭关自守，这个都是没有前景的。
著名评论家李云雷：
我们讲北京的位置，或者北京文化的发展，应该有一个未来的眼光。比如说我们现在谈纽约、巴黎、伦敦，我觉得再过二十年，我们不光是中国的第一，而且可能是世界的第一，我们应该有一种发展的眼光去看北京将来在整个世界中的位置。所以这就需要我们在文化上跟这样一个大都市的地位相匹配，比如说我们在文化上能不能创造像19世纪的巴黎，或者20世纪的纽约，我觉得这需要我们以一种开放的、未来的眼光，去看待将来北京文学、文化的发展。