千龙网北京5月23日讯（记者 王双）缭绕的藏香、飘香的酥油茶、清风吹动明黄的经幔，一首诗、一段舞、一番娓娓道来的悠远意境……5月23日下午，在中央民族歌舞团的舞台上举办了一场诗意而浪漫的新闻发布会，舞剧《仓央嘉措》的第四轮演出将于5月27日至29日登上国家大剧院，此轮演出也是第十六届“相约北京”艺术节中代表优秀民族艺术的一台重头演出。
扮演仓央嘉措的青年舞者黄琛迪在活动现场表演了剧中第三幕独舞片段，表现“不负如来不负卿”的纠结内心。 千龙网记者 王双 摄
温暖的音乐中，少年的仓央嘉措与母亲的难舍难离。千龙网记者 王双 摄
《仓央嘉措》半年内四度上演 广受好评
《仓央嘉措》是中央民族歌舞团建团六十余年来的首部舞剧作品，并获得2015年度国家艺术基金最高资助。该剧由中央民族歌舞团团长、国家一级导演丁伟带领一支年轻而充满朝气的编导团队，与国家一级作曲李沧桑，著名舞台服装设计师麦青等国内知名艺术家联袂打造。
舞剧以仓央嘉措的诗歌文本、诗意为基础，选取仓央嘉措童年至20岁这一期间的生活片段，通过精美的舞蹈语汇、表现细腻的人物内心音乐，以及独具雪域风采的服装、精心提炼的舞美，将主人公仓央嘉措对故乡、母亲以及爱情的真挚情感展现在舞台上。据介绍，即将上演的本轮演出是继2015年12月首演后不到半年时间内在北京的第4轮演出，此前每一轮演出都受到藏学专家、艺术界专家、媒体和观众的一致好评。
《仓央嘉措》将活佛从神坛上请下 演绎普通的年轻人
“洁白的仙鹤啊，请把你的翅膀给我，不到远的地方，去一趟理塘就回。” 在新闻发布会的当天，现场朗诵的一首仓央嘉措的《洁白的仙鹤》，在北京燥热的夏日午后给人们带来了一片心灵的“清凉”。
新闻发布会现场朗诵了仓央嘉措的《洁白的仙鹤》 千龙网记者 王双 摄
新闻发布会现场演唱仓央嘉措的诗歌《在那东山顶上》 千龙网记者 王双 摄
活动现场，该剧导演丁伟与中国舞蹈家协会主席冯双白、青年作曲家王丹红、以及该剧的一位“超级粉丝”王丽艳共聚一堂，点藏香、品藏茶，共同探讨舞剧中这位生活在300多年前的六世达赖喇嘛仓央嘉措的传奇人生故事，以及诗情画意的舞蹈场面和藏地人文风貌。
丁导表示：“舞剧《仓央嘉措》其实是将这位活佛从神坛上请下来的一个过程，让他走进我们生活中，他也有人的感情、人的心理，他也有亲情、爱情，但是他又不能去爱。在爱和不爱之间他非常的纠结。最后我们还是定位为人，一个普通的人，一个普通的年轻人，这样的话他更接地气了。现在的人需要一个宁静的心灵的港湾，很多人去看这个戏是为了寻找内心的平静，寻找心中的诗和远方。”
舞协主席冯双白在整个舞剧的创作过程中都与丁导保持着密切的沟通，他坦言：“一开始我一直在劝丁导不要去触碰这个题材，因为太难了，也太危险了。但是丁导就是一个和仓央嘉措一样是一个有愿望就一定会去做，可以抛弃一切尘世间所有的羁绊。在这个舞剧当中，好像每个人都看到了自己曾经碰到过的问题，这些问题也许仓央嘉措几百年前就碰到过了，或者老子，孔子，孟子在几千年以前也碰到了，而我们今天碰到的问题可能也都是一样的。所以，这个舞剧我个人认为触碰的是永恒的问题。”
导演丁伟和他的朋友们畅谈心中的仓央嘉措 千龙网记者 王双 摄
青年作曲家王丹红自称已经是仓央嘉措的“老粉丝”了，她激动地表示：“李沧桑老师非常的棒，在很浓郁的民族特色的基础上，又跟交响乐结合，既有很强烈的民族特色，又充满了时代感，所以这个舞剧的成功音乐是功不可没的。”
作为普通观众的王丽艳则是通过这个舞剧才爱上了仓央嘉措，她说：“在人心浮躁的社会，我也有浮躁的时候，我看这个剧的时候，我觉得我很干净，我主要是为了我自己寻找安静，我觉得这是最重要的。”
扮演仓央嘉措的青年舞者黄琛迪在活动现场表演了剧中第三幕独舞片段，以写意的舞蹈笔触勾勒出仓央嘉措“不负如来不负卿”的纠结内心，以及这位不断无奈舍弃自己心中欲望的活佛的心路历程。而由舞蹈家李雪艳与孟子鉴联袂表演的“母子双人舞”，则表现了少年仓央嘉措的纯真、灵动与美好。
“人生不仅有眼前的苟且，还有诗与远方”，这虽是当今流行的一句网络用语，但是用来描述舞剧《仓央嘉措》却再合适不过，遥远的藏地、神秘的禅意、被传唱至今的一首首诗歌……这个总是被提起，但却很少能被真正了解的历史人物，如今以舞剧的名义，将诗和远方带到我们眼前。
