近日，两场诠释意大利艺术之美的展览不约而同地在京开幕。其中，在中华世纪坛亮相的“回望美好时代”以意大利19世纪末至20世纪初的绘画为主题，集中展出了以大师乔瓦尼·博尔迪尼为首的同期艺术家的作品。而在侨福芳草地当代美术馆亮相的“美的颠覆”则以意大利当代艺术为主线，以“贫穷艺术”“超前卫”“新罗马派”等流派重要艺术家的创作，呈现出意大利当代艺术的丰富性和诗意性。两个大展同期开幕，也形成了一场有关意大利艺术的“跨时代对话”。
回望“美好时代”
“美好时代”指的是欧洲19至20世纪之交的一个特定年代，彼时的欧洲大陆正处于一个和平繁荣的时期，而从乔瓦尼·博尔迪尼、温琴佐·杰米托等十位艺术家的作品中，观众不难看到当时欧洲的社会环境、发展历程以及艺术家的情感经历和个人创造。据悉，54件艺术珍品包括油画、雕塑、水彩、纸上铜版画等均来自于佛罗伦萨乌菲齐美术馆、佛罗伦萨碧提宫现代艺术馆、费拉拉乔瓦尼·博尔迪尼博物馆、罗马国家现当代艺术馆等意大利著名的博物馆或美术馆，可谓一批货真价实的诚意之作。如收藏于乌菲齐博物馆的《自画像》中，博尔迪尼就让自己以四分之三斜侧身的姿势，望向远方的目光。在意方策展人芭芭拉·圭迪看来，“博尔迪尼以这样的形象面对观察者，正是为了刻画自己自信而笃定的艺术家形象。而画面整体考究的灰色色调以及脸部细节的精彩描绘，也让作品看起来相当完美。”展览将持续至10月9日。
解读“美的颠覆”
和传统的欧洲写实绘画相比，侨福芳草地当代美术馆的这场集结了“贫穷艺术”“超前卫”“新罗马派”等流派重要作品的展览则真的是一场“美的颠覆”。正如策展人罗兰·艾格所说，当代艺术“并非要否定‘美’，而是挑战和颠覆传统定义中的‘美’，从而拓宽‘美’的边界”。
本次展览集中展现了雅尼斯·库奈·里斯、吉赛普·佩诺内、贾尼·德西等30位意大利重要当代艺术家的作品。罗兰·艾格坦言，“展览毕竟是带有个体趣味的私人收藏，这些收藏并不能全面代表二战以后意大利当代艺术的整体面貌，但我们也无意将意大利当代艺术实践进行全面展示，其宗旨是展现意大利当代艺术所蕴含的千姿百态、不拘一格和包罗万象的特性，以及意大利几代艺术家对世界艺术发展产生的深远与巨大的影响。”展览将持续至10月15日。
■记者手记
观众更需要有诚意的展览
梵高、莫奈、毕加索、雷诺阿，最近的大师展览在北京的艺术圈扎堆了，然而却没有几幅作品受到了业内和观众的双重认可，而此次两个低调开幕的意大利展览却让记者感受到了主办方的诚意。
“回望美好时代”的展览作品都来自于意大利著名的博物馆和美术馆，策展方对于展区的布置相当精细。他们根据博尔迪尼生活过的佛罗伦萨和巴黎的城市街景，提炼出展区的基本色调，在空间材质的选择上，采用柔和的布料，处处展示了意大利风情。而展览期间，徜徉在展厅的大小提琴声也彰显出展览的整体格调和品位。“美的颠覆”不但在策展上下足了功夫，让多个流派的作品放在一起毫无“违和感”，而策展布展团队对展览的思考、翻译的专业程度，到相关资料的准备、导览等各个细节，处处体现着一家美术馆所应有的学术性和专业性。
记者认为，比起难得一见的大师作品，观众更需要诚意十足的展览和货真价实的原作。试想一下，如果观众对于展览的热点集中于展品真伪的探讨和票价高低的争论上，又怎能静下心来观展？一场可能叫座却不叫好的展览，不仅会让主办方名誉扫地，也会彻底浇灭观众对于艺术消费的热情。
北京晨报记者 张硕
