千龙网北京10月23日讯（记者纪敬）10月23日下午，“钻石之叶”第二届全球艺术家手制书展在中央美术学院美术馆开幕。
古籍翻刻项目 西安美术学院版画系第四工作室集体创作 2015
“艺术家手制书”是20世纪晚期出现的术语。它将“翻阅”艺术化，将文字阅读、视觉欣赏和材料触感自由转换为一个整体，让书籍制作成为处于“中间地带”的艺术。近年来，尽管数码阅读正快速取代纸媒阅读，手制书艺术将拥有书籍除阅读之外的功能，纸媒书籍有可能被最终转化为“艺术”或“文化代表物”。
莫言作品《西门闹和他的七世生活》 克里斯蒂娜·安奥宁 人造毛皮封面锁线装 2014
“钻石之叶”策展人、艺术家徐冰表示，从第一届“钻石之叶”到现在，纸媒书籍的外在环境发生了变化，这些变化为手制书艺术提供了发展空间，手制书的作用和功能都在改变，每一本书表达了制书人的智慧和创意，以及他对手工创作的态度。
天主经 达利（西班牙）石版印刷 1966
本次展览分为主体展及三个副展览。主体展共包含近百件全球手制书作品，除来自于国际的超现实主义之父达利、观念艺术家布鲁斯·瑙曼、瑞士手制书艺术家罗斯·迪埃特等人的作品以及在书籍史上关键性的代表作品外，本届主体展作品40%为中国艺术家三年来的作品，推动了艺术家手制书创作在中国地区的延展。
维尼熊的魔法世界 A·A·米尔恩 2003
三个副展览主题鲜明，在书籍装帧设计的呈现方式上也为观众带来强烈的视觉效果。其中，“诺贝尔文学奖著作手工书设计”书展呈现出瑞典书籍艺术家精美至极的作品，其中莫言《天堂蒜苔之歌》和《西门闹和他的七世生活》被艺术家重新设计装帧成羊皮书和木封书。通过“会动的书”的小型“立体书”展包含的作品，观众可以了解立体书文化简史。“艺术家的旅程”书展，是由本次展览的共同策展人克里斯·韦恩怀特策划的一个专题展，介绍了一部分艺术家对旅行态度的书，这部分书并非属于完全意义的“艺术家手制书”，而是从另一渠道反映了艺术家与书的关联。
三年前举办的首屇“钻石之叶”全球艺术家手制书展中，手制书展更加倾向于表达它的观念性以及它有限量的生产，通过艺术家对“图书空间”的巧思，将文字阅读与视觉欣赏以及材料触感，自由转换并融为一体。在本届展览中，中国手制书艺术家通过亲手排字、绘制、印刷及装订，呈现出中国艺术手制书风格、品味特征与文化基因的关联性。
展览将持续至11月25日。
