“要在大众耳熟能详的长征史实之上挖掘全新的艺术表达，要恪守‘天下好戏，唯真不破’。”10月30日，视界之光·北京视协“四季影像”《伟大的长征》创作分享会专场于北京市文联老舍剧场举办，《伟大的长征》导演、北京视协副主席张永新谈及创作时如此总结。分享会上，众主创畅聊《伟大的长征》幕后创作心得，与观众面对面沟通，为同类题材的影视创作提供实践参考。
真实
用笨功夫打磨作品
张永新介绍，“真”贯穿整部剧的创作链条。首先创作时怀抱真诚的态度，其次服化道、摄影美术等技术环节竭力还原时代样貌，最终传递出属于那个年代的真情实感。他曾三次带队重走长征路，将旅途感受凝练为“震撼、心疼、壮美”，提出“长征是史，我们更愿意把长征拍成诗”，愿意用笨功夫打磨作品，借镜头叩击观众内心。
该剧总制片人、北京视协理事刘国华从制片保障层面剖析创作逻辑。他认为，重大革命题材需要在厚重历史信息与大众观赏感受之间寻找平衡点，确立“全、真、正、新、燃”五大创作准则。全景还原多路红军的征程，秉持客观真实的历史观，守正创新，用年轻化叙事完成当代精神共鸣，彰显革命者向死而生的昂扬气概。
该剧编剧、北京视协会员魏笑宇表示，剧本创作力求打造“完整的长征、准确的长征、精彩的长征”。“人类最朴素的情感是相通的”，创作坚持“大处立格局，小事见真情”，依托真实历史与鲜活人物，打通当代观众与革命先辈的情感联结。
感悟
以表演叩响人物本心
剧中主要历史人物的扮演者，现场分享揣摩角色的幕后心路，探讨重要历史人物的表演之道。
饰演周恩来的北京视协会员曹磊谈到，表演要跳出观众固有印象，挖掘角色深层的精神世界。“表演无关技巧，只有关于生命最真诚的体感”，过度炫技反而会造成人物悬浮。
张闻天的扮演者吴健解读人物，文人气质只是张闻天的底色，其骨子里是拥有坚韧意志的革命战士。表演中他希望依托细节动作、生活化瞬间，让观众读懂张闻天在长征路上的处境、担当与思想蜕变。
饰演王稼祥的北京视协会员李泓良，为贴近人物，主动对接王稼祥同志后人，搜集照片、文稿，亲手绘制长征路线图，让史料素材与自我理解相互融合，沉浸式走入历史情境。他提出塑造该人物要“不要看他说了什么，看他做了什么”。病痛缠身、身居担架之上依旧心系革命，关键节点的发言掷地有声，演员要置身历史规定情境，依靠人物行动完成角色塑造。
求索
大处立格局 小处见真情
中国传媒大学戏剧影视学院教授戴清担当此次活动的学术主持，她对本次分享作出总结，重大革命题材创作既要守住历史真实的底线，更要用真情打动当代受众。《伟大的长征》将“真”贯穿创作全程，以真情完成跨时空对话；演员潜心体悟，抓住人物灵魂与精神气韵，做到神似，“灵魂人物立住了，这部戏就成了”。剧集做到“史、思、诗”三者交融，把思想内涵审美化、形象化，兼顾历史厚重感与艺术感染力。
作为国内首部全景展现多路红军长征完整历程的电视剧，《伟大的长征》秉持“观照现实、以人带史、以艺述史”创作理念，叙事多线并行、全景铺陈，人物塑造上“大处立格局，小处见真情”，依靠翔实历史细节与充沛人物情感诠释长征精神，为重大革命题材的叙事创新、人物塑造提供宝贵样本。
据悉，本次活动由中国电视艺术家协会指导，北京市文联主办，北京电视艺术家协会、首都视听产业协会联合承办。“视界之光·2026北京的电视文艺创新推优”系列的前置活动，既是对《伟大的长征》创作经验的集中复盘，也搭建重大革命题材的专业交流平台。借由探讨历史真实、人物塑造、艺术表达，激励影视从业者以影像为炬，赓续、传播长征精神。
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既要把握不同阶段的分寸 也要让观众看到转变的依据
朱刚日尧：在焦灼中走近人物
“这个博古没有脸谱化。”重大革命题材电视剧《伟大的长征》播出后，有观众这样评价朱刚日尧饰演的博古。如何让观众看见历史人物丰富而复杂的内心，也是他在创作中反复思考的问题。
近日，在北京市委宣传部举行的创作座谈会上，朱刚日尧讲述了自己从研读史料到反复排演、逐渐走近人物的经历。
在朱刚日尧的理解中，博古身上最值得呈现的是一种内在的张力：年轻时担起重任，有真挚的理想，也有自信与执拗，听不进不同意见；湘江之战的惨重牺牲带来巨大冲击，使他陷入自责、愧疚和煎熬；历经阵痛之后，他又开始反思，在纠错中一步步走向成熟。这些变化构成了朱刚日尧理解人物的线索，也对表演提出了要求：既要把握不同阶段的分寸，也要让观众看见人物转变的内在依据。为此，他从零开始学习俄语。博古曾在苏联求学，朱刚日尧希望借由语言，进一步体会人物的成长背景。
真正进入拍摄后，如何把这些理解转化为可信的表演，成了新的难题。遵义会议这场戏，给他带来了一次深刻的考验。朱刚日尧回忆，剧组为这场戏用了整整7天。其间，剧组专门请总编剧陈晋来到现场，面对面交流，回答演员提问，并据此调整剧本。在约27平方米的小屋内，20位演员需要共同呈现人物的焦灼、争执与忧心。
第一天，大家先把整场戏走了一遍。结果，张永新发火了。从监视器里看，演员们的表演都没有达到导演的要求。排演结束后，张永新又把他叫到一旁。第二天的开场是博古的重场戏，张永新提醒他认真准备。道理明白，紧张却难以消除。第二天清晨，于和伟发来的两条语音，还为他提供了一个理解人物的新角度。这份来自同行的观察与鼓励，让朱刚日尧备受触动。原本困扰他的焦灼，也成为他走近角色的一条路径。
走过这段创作历程，朱刚日尧对长征的理解也更加具体：身处看不到前路的困境，一群革命者在没有标准答案的情况下，艰难地为中国寻找出路。那些后来被凝练为历史结论的时刻，曾经饱含着真实的忧虑、挣扎与抉择。
（本文摘自北京青年报第A07版）
“要在大众耳熟能详的长征史实之上挖掘全新的艺术表达，要恪守‘天下好戏，唯真不破’。”10月30日，视界之光·北京视协“四季影像”《伟大的长征》创作分享会专场于北京市文联老舍剧场举办，《伟大的长征》导演、北京视协副主席张永新谈及创作时如此总结。分享会上，众主创畅聊《伟大的长征》幕后创作心得，与观众面对面沟通，为同类题材的影视创作提供实践参考。
真实
用笨功夫打磨作品
张永新介绍，“真”贯穿整部剧的创作链条。首先创作时怀抱真诚的态度，其次服化道、摄影美术等技术环节竭力还原时代样貌，最终传递出属于那个年代的真情实感。他曾三次带队重走长征路，将旅途感受凝练为“震撼、心疼、壮美”，提出“长征是史，我们更愿意把长征拍成诗”，愿意用笨功夫打磨作品，借镜头叩击观众内心。
该剧总制片人、北京视协理事刘国华从制片保障层面剖析创作逻辑。他认为，重大革命题材需要在厚重历史信息与大众观赏感受之间寻找平衡点，确立“全、真、正、新、燃”五大创作准则。全景还原多路红军的征程，秉持客观真实的历史观，守正创新，用年轻化叙事完成当代精神共鸣，彰显革命者向死而生的昂扬气概。
该剧编剧、北京视协会员魏笑宇表示，剧本创作力求打造“完整的长征、准确的长征、精彩的长征”。“人类最朴素的情感是相通的”，创作坚持“大处立格局，小事见真情”，依托真实历史与鲜活人物，打通当代观众与革命先辈的情感联结。
感悟
以表演叩响人物本心
剧中主要历史人物的扮演者，现场分享揣摩角色的幕后心路，探讨重要历史人物的表演之道。
饰演周恩来的北京视协会员曹磊谈到，表演要跳出观众固有印象，挖掘角色深层的精神世界。“表演无关技巧，只有关于生命最真诚的体感”，过度炫技反而会造成人物悬浮。
张闻天的扮演者吴健解读人物，文人气质只是张闻天的底色，其骨子里是拥有坚韧意志的革命战士。表演中他希望依托细节动作、生活化瞬间，让观众读懂张闻天在长征路上的处境、担当与思想蜕变。
饰演王稼祥的北京视协会员李泓良，为贴近人物，主动对接王稼祥同志后人，搜集照片、文稿，亲手绘制长征路线图，让史料素材与自我理解相互融合，沉浸式走入历史情境。他提出塑造该人物要“不要看他说了什么，看他做了什么”。病痛缠身、身居担架之上依旧心系革命，关键节点的发言掷地有声，演员要置身历史规定情境，依靠人物行动完成角色塑造。
求索
大处立格局 小处见真情
中国传媒大学戏剧影视学院教授戴清担当此次活动的学术主持，她对本次分享作出总结，重大革命题材创作既要守住历史真实的底线，更要用真情打动当代受众。《伟大的长征》将“真”贯穿创作全程，以真情完成跨时空对话；演员潜心体悟，抓住人物灵魂与精神气韵，做到神似，“灵魂人物立住了，这部戏就成了”。剧集做到“史、思、诗”三者交融，把思想内涵审美化、形象化，兼顾历史厚重感与艺术感染力。
作为国内首部全景展现多路红军长征完整历程的电视剧，《伟大的长征》秉持“观照现实、以人带史、以艺述史”创作理念，叙事多线并行、全景铺陈，人物塑造上“大处立格局，小处见真情”，依靠翔实历史细节与充沛人物情感诠释长征精神，为重大革命题材的叙事创新、人物塑造提供宝贵样本。
据悉，本次活动由中国电视艺术家协会指导，北京市文联主办，北京电视艺术家协会、首都视听产业协会联合承办。“视界之光·2026北京的电视文艺创新推优”系列的前置活动，既是对《伟大的长征》创作经验的集中复盘，也搭建重大革命题材的专业交流平台。借由探讨历史真实、人物塑造、艺术表达，激励影视从业者以影像为炬，赓续、传播长征精神。
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既要把握不同阶段的分寸 也要让观众看到转变的依据
朱刚日尧：在焦灼中走近人物
“这个博古没有脸谱化。”重大革命题材电视剧《伟大的长征》播出后，有观众这样评价朱刚日尧饰演的博古。如何让观众看见历史人物丰富而复杂的内心，也是他在创作中反复思考的问题。
近日，在北京市委宣传部举行的创作座谈会上，朱刚日尧讲述了自己从研读史料到反复排演、逐渐走近人物的经历。
在朱刚日尧的理解中，博古身上最值得呈现的是一种内在的张力：年轻时担起重任，有真挚的理想，也有自信与执拗，听不进不同意见；湘江之战的惨重牺牲带来巨大冲击，使他陷入自责、愧疚和煎熬；历经阵痛之后，他又开始反思，在纠错中一步步走向成熟。这些变化构成了朱刚日尧理解人物的线索，也对表演提出了要求：既要把握不同阶段的分寸，也要让观众看见人物转变的内在依据。为此，他从零开始学习俄语。博古曾在苏联求学，朱刚日尧希望借由语言，进一步体会人物的成长背景。
真正进入拍摄后，如何把这些理解转化为可信的表演，成了新的难题。遵义会议这场戏，给他带来了一次深刻的考验。朱刚日尧回忆，剧组为这场戏用了整整7天。其间，剧组专门请总编剧陈晋来到现场，面对面交流，回答演员提问，并据此调整剧本。在约27平方米的小屋内，20位演员需要共同呈现人物的焦灼、争执与忧心。
第一天，大家先把整场戏走了一遍。结果，张永新发火了。从监视器里看，演员们的表演都没有达到导演的要求。排演结束后，张永新又把他叫到一旁。第二天的开场是博古的重场戏，张永新提醒他认真准备。道理明白，紧张却难以消除。第二天清晨，于和伟发来的两条语音，还为他提供了一个理解人物的新角度。这份来自同行的观察与鼓励，让朱刚日尧备受触动。原本困扰他的焦灼，也成为他走近角色的一条路径。
走过这段创作历程，朱刚日尧对长征的理解也更加具体：身处看不到前路的困境，一群革命者在没有标准答案的情况下，艰难地为中国寻找出路。那些后来被凝练为历史结论的时刻，曾经饱含着真实的忧虑、挣扎与抉择。
（本文摘自北京青年报第A07版）
