3月8日晚，国家大剧院音乐厅内，李斯特《梅菲斯特圆舞曲》的奔放音符为“缤纷玫瑰”音乐会震撼开场。这场由北京交响乐团倾力打造的音乐会，由青年指挥家谭喜露担纲指挥，携手薛淼、黎雨荷、康乔瑄、于源春四位女性独奏家轮番登台，用音乐诠释女性的生命之美。
北京交响乐团以精准而富有激情的演绎，将这部技巧艰深的管弦乐版本驾驭得游刃有余，弦乐声部的疾速奔涌与管乐声部的狂放呐喊交相辉映，为整场音乐会奠定了热烈欢腾的基调。指挥谭喜露介绍，以管弦乐版本挑战比拟钢琴的灵巧与炫技来演绎《梅菲斯特圆舞曲》，恰如一首热烈欢腾的节日序曲，为属于所有女性的夜晚拉开璀璨帷幕。
青年中阮演奏家薛淼带来的是作曲家文子洋的新作《青春中国》。薛淼的演奏沉稳大气，指法干净利落，将东方韵味与现代表达完美融合。北交在演绎中展现了极高的艺术默契，乐队与独奏者之间形成了一场深度的心灵对话，赢得现场观众经久不息的掌声。
如果说《青春中国》是东方的诗意写实，那么小提琴演奏家黎雨荷带来的《玉观音》选段，则是东方美学的深情凝望。叶小钢笔下这段耳熟能详的旋律，经由黎雨荷的琴弓，化作一缕缠绵悱恻的诉说。小提琴的高音区清澈透亮，中低音区温暖醇厚，将女性的慈悲、坚韧与隐忍，刻画得入木三分。
下半场开场，由旅美大提琴演奏家康乔瑄奏响赵季平的《庄周梦》。这部作品以大提琴浑厚深沉的音色，演绎庄子梦蝶的哲学意境。康乔瑄以大提琴为画笔，在音乐的画布上挥洒出梦与醒、物与我的无界之境。
琵琶演奏家于源春带来《云想·花想》。乐队以丰富的和声织体托举着琵琶的华彩段落，打击乐声部与中国大鼓的呼应相得益彰，弦乐声部热烈的齐奏与琵琶的炫技交相辉映，将女性内心的丰盈展现得淋漓尽致。北京交响乐团以霍尔斯特《行星组曲》中的“木星——欢乐使者”为音乐会作结。
谭喜露以精准的手势与富有感染力的表现，为整场音乐会注入恰到好处的张力与温度。“本场演出是我第一次与北交完整的大乐队合作，非常开心。特别是看到台下坐着全国三八红旗手代表时，我也深受感动。能用音乐为她们献上这份礼物，是最珍贵的缘分。”
谈及这场音乐会的策划初衷，北京交响乐团团长李长军说，“今天的女性在社会各个领域都发挥着不可替代的作用，我们音乐界更是如此。从指挥家到独奏家，从作曲家到乐团演奏员，女性艺术家们以其独特的视角和才华，为古典音乐注入了无限的活力与温度。”（北京交响乐团供图）
3月8日晚，国家大剧院音乐厅内，李斯特《梅菲斯特圆舞曲》的奔放音符为“缤纷玫瑰”音乐会震撼开场。这场由北京交响乐团倾力打造的音乐会，由青年指挥家谭喜露担纲指挥，携手薛淼、黎雨荷、康乔瑄、于源春四位女性独奏家轮番登台，用音乐诠释女性的生命之美。
北京交响乐团以精准而富有激情的演绎，将这部技巧艰深的管弦乐版本驾驭得游刃有余，弦乐声部的疾速奔涌与管乐声部的狂放呐喊交相辉映，为整场音乐会奠定了热烈欢腾的基调。指挥谭喜露介绍，以管弦乐版本挑战比拟钢琴的灵巧与炫技来演绎《梅菲斯特圆舞曲》，恰如一首热烈欢腾的节日序曲，为属于所有女性的夜晚拉开璀璨帷幕。
青年中阮演奏家薛淼带来的是作曲家文子洋的新作《青春中国》。薛淼的演奏沉稳大气，指法干净利落，将东方韵味与现代表达完美融合。北交在演绎中展现了极高的艺术默契，乐队与独奏者之间形成了一场深度的心灵对话，赢得现场观众经久不息的掌声。
如果说《青春中国》是东方的诗意写实，那么小提琴演奏家黎雨荷带来的《玉观音》选段，则是东方美学的深情凝望。叶小钢笔下这段耳熟能详的旋律，经由黎雨荷的琴弓，化作一缕缠绵悱恻的诉说。小提琴的高音区清澈透亮，中低音区温暖醇厚，将女性的慈悲、坚韧与隐忍，刻画得入木三分。
下半场开场，由旅美大提琴演奏家康乔瑄奏响赵季平的《庄周梦》。这部作品以大提琴浑厚深沉的音色，演绎庄子梦蝶的哲学意境。康乔瑄以大提琴为画笔，在音乐的画布上挥洒出梦与醒、物与我的无界之境。
琵琶演奏家于源春带来《云想·花想》。乐队以丰富的和声织体托举着琵琶的华彩段落，打击乐声部与中国大鼓的呼应相得益彰，弦乐声部热烈的齐奏与琵琶的炫技交相辉映，将女性内心的丰盈展现得淋漓尽致。北京交响乐团以霍尔斯特《行星组曲》中的“木星——欢乐使者”为音乐会作结。
谭喜露以精准的手势与富有感染力的表现，为整场音乐会注入恰到好处的张力与温度。“本场演出是我第一次与北交完整的大乐队合作，非常开心。特别是看到台下坐着全国三八红旗手代表时，我也深受感动。能用音乐为她们献上这份礼物，是最珍贵的缘分。”
谈及这场音乐会的策划初衷，北京交响乐团团长李长军说，“今天的女性在社会各个领域都发挥着不可替代的作用，我们音乐界更是如此。从指挥家到独奏家，从作曲家到乐团演奏员，女性艺术家们以其独特的视角和才华，为古典音乐注入了无限的活力与温度。”（北京交响乐团供图）
