云门舞集创始人、艺术总监林怀民近日来到国家大剧院，分享将于4月18日至21日上演的双舞作《白水·微尘》创作历程。即将卸任云门舞集艺术总监的他，在介绍作品的同时，也畅想起了自己的退休生活。
此次演出，可以说是国家大剧院和云门舞集相识第十年的纪念演出。2009年，林怀民携《行草》首次登台国家大剧院，以其飘逸灵动又不失现代意识的风格打动北京观众。此后，林怀民又甄选《流浪者之歌》《九歌》《松烟》《水月》《稻禾》等作品在国家大剧院演出。谈到这次演出，林怀民说：“这次云门带来两个作品《白水》和《微尘》。它们就像柠檬水遇到伏特加，是张力非常大的一场演出，大家绝对不要错过。”
林怀民透露，《白水》的灵感源自台湾的立雾溪，“那一年我到池上，回程的时候，在横贯公路看到立雾溪的水，拍了一张照片，回来后就找了一些钢琴音乐来编一些优美的舞，它有一种流畅度，有一种素朴。”对他而言，舞蹈中的河流，不只是河流，而是时光的流动，甚至于是时光的消逝。而创作《微尘》，林怀民采用了肖斯塔科维奇的《第八号弦乐四重奏》，“这首四重奏张力十足，我听后悲痛的感觉油然而生。联想到当下世界的动荡，于是创作出了《微尘》。”自首演以来，《白水》和《微尘》双舞作经常同场演出，迥然不同的风格造就了强烈的戏剧张力。
谈到退休，林怀民并没有人们想象中的不舍和紧张。对云门的未来，他不希望云门变成只演自己作品的“博物馆”，而是希望年轻的编舞做出不同风格的东西，“他们应该多做尝试，甚至可以接受失败，我只是希望能有好的东西出来。”不过，他坚持云门的根本不会变，那就是到基层去演出，为田间地头的大叔大婶们演出，而不只是在纽约、巴黎的剧院演出。
至于自己退休后的生活，他也表示非常向往，“以前总担心编舞的时间不够用，现在不会，每天睡觉睡到自然醒，再琢磨今天要做点什么，那是多么幸福的生活啊！”他说，有空的时候，自己要去读家里那些一直没有打开的书，去追那些平时没时间追的剧，“我最近就用两天看完了一直想看没看成的《教父》原著。”
云门舞集创始人、艺术总监林怀民近日来到国家大剧院，分享将于4月18日至21日上演的双舞作《白水·微尘》创作历程。即将卸任云门舞集艺术总监的他，在介绍作品的同时，也畅想起了自己的退休生活。
此次演出，可以说是国家大剧院和云门舞集相识第十年的纪念演出。2009年，林怀民携《行草》首次登台国家大剧院，以其飘逸灵动又不失现代意识的风格打动北京观众。此后，林怀民又甄选《流浪者之歌》《九歌》《松烟》《水月》《稻禾》等作品在国家大剧院演出。谈到这次演出，林怀民说：“这次云门带来两个作品《白水》和《微尘》。它们就像柠檬水遇到伏特加，是张力非常大的一场演出，大家绝对不要错过。”
林怀民透露，《白水》的灵感源自台湾的立雾溪，“那一年我到池上，回程的时候，在横贯公路看到立雾溪的水，拍了一张照片，回来后就找了一些钢琴音乐来编一些优美的舞，它有一种流畅度，有一种素朴。”对他而言，舞蹈中的河流，不只是河流，而是时光的流动，甚至于是时光的消逝。而创作《微尘》，林怀民采用了肖斯塔科维奇的《第八号弦乐四重奏》，“这首四重奏张力十足，我听后悲痛的感觉油然而生。联想到当下世界的动荡，于是创作出了《微尘》。”自首演以来，《白水》和《微尘》双舞作经常同场演出，迥然不同的风格造就了强烈的戏剧张力。
谈到退休，林怀民并没有人们想象中的不舍和紧张。对云门的未来，他不希望云门变成只演自己作品的“博物馆”，而是希望年轻的编舞做出不同风格的东西，“他们应该多做尝试，甚至可以接受失败，我只是希望能有好的东西出来。”不过，他坚持云门的根本不会变，那就是到基层去演出，为田间地头的大叔大婶们演出，而不只是在纽约、巴黎的剧院演出。
至于自己退休后的生活，他也表示非常向往，“以前总担心编舞的时间不够用，现在不会，每天睡觉睡到自然醒，再琢磨今天要做点什么，那是多么幸福的生活啊！”他说，有空的时候，自己要去读家里那些一直没有打开的书，去追那些平时没时间追的剧，“我最近就用两天看完了一直想看没看成的《教父》原著。”
