“今天，我要向大家宣布：当我们把自己的青春生命都献给党的时候，我们就要举行婚礼了。让反动派的枪声，来做我们结婚的礼炮吧！”38年前，这一段震撼人心的台词传遍祖国南北，声声入耳。电影《刑场上的婚礼》里青年演员宋晓英表演的这最后一幕，成为中国电影史上的经典。近日，本报记者有幸采访到宋晓英，听她讲述自己的演艺人生。
当年24岁的女孩子比现在成熟多了
大气与爽朗，是眼前的宋晓英给人的第一印象。采访是在一间餐厅里进行的，餐厅里的灯光一扫北京冬日的寒凉，让人觉得安逸又温暖。一袭红色大衣的她，尽显时尚与活力，不由得让人心生欢喜。
“我之前并不知道陈铁军是佛山人。”她坦言，“2018年7月，因为拍摄电影《梦想之城》的缘故，去到佛山，影片拍摄间隙，有幸参观了陈铁军的故居。”
谈起电影《刑场上的婚礼》，宋晓英回忆往事，并将个中曲折娓娓道来。《刑场上的婚礼》是长春电影制片厂广布道尔基导演的一部作品，讲的是革命青年陈铁军与周文雍的爱情故事。当年拍摄时，长影厂还在拍摄另一部电影《苦难的心》，由常甄华导演，宋晓英跟康泰主演。两部影片日后将同时公映。当时厂里认为宋晓英更适合出演《苦难的心》。而导演广布道尔基则打算借用长影厂外的女演员出演陈铁军一角。最初选定了战士话剧团的一个东北姑娘，但由于拍摄进行到一半时，导演认为她仍然没有找到陈铁军这一角色的特点，加之她本身对导演较为严厉的态度感到紧张，最终剧组决定换人。
当时宋晓英主演的《苦难的心》已经开始拍摄，等拍完这部戏的外景，她就被临时调到广州，试完妆后，马上进入《刑场上的婚礼》剧组。“我只是看过剧本，在没有揣摩的情况下，就把这部戏接了下来。”宋晓英回想起来，觉得当时自己一开始还有点退缩。第二次读过剧本并仔细揣摩角色后，发现自己很喜欢这个人物与故事，巧的是，她出演陈铁军时的年龄跟陈铁军在影片中的年龄一样大，都是24岁，这是一个女人最美的年龄。
拍摄的过程很顺利，“那个时代我们受过的教育，出演这种题材的片子，不像现在的年轻演员这样费力。那个年代的我们很朴素，挨过饿，下过乡，穿过打补丁的衣服，知道幸福的日子来之不易。”她坦言，那时候的形象跟现在24岁的女孩子是截然不同的，“我们那时候24岁成熟多了。”
《刑场上的婚礼》是在广州取景拍摄的，其中最后的一场两人在刑场上的大戏，是在广州的黄花岗拍摄的。这场戏，宋晓英在拍摄上跟导演有不同的看法，她那时候就有一种表演意识，就是希望尽量往生活化的方向靠，“当时演高大上的人物，传统的演法就是拿着劲儿，但我就有生活化的意识。”她怕自己太慷慨陈词，不够生活；又担心说话的音域和层次感不够。在拿捏上煞费苦心，压力挺大。拍这场戏的前一个晚上，几乎是彻夜无眠。
导演希望宋晓英能够演出“漫山遍野”的感觉，最后陈词的一场戏，一定要有震撼力。后来双方都妥协了半步，以宋晓英说话的声音让大家都能够听见为准。导演同意了。
有一个细节，影片中出现了一株开满了木棉花的木棉树，但其实拍摄时花早已谢了。电影中的花是剧组用绢花提前一天绑到树枝上的，费了很大的劲儿。不仔细看，倒真看不出来。
这也是她第一次演“中弹”的戏，一开始无论如何不敢往身上绑炸药包。宋晓英笑称，以前自己在生活中胆子特别小，从来不接触炮仗之类的东西，还有恐高症。但在《刑场上的婚礼》拍摄现场，剧组的烟火师一遍遍在她的身上试爆炸点，最后竟然治愈了她的恐惧情绪，“拍完这部戏，以后再也不怕拍中弹的戏。”后来在北影厂一个摄影棚的布景中拍戏时，她可以爬上三层楼高的梯子。“只要敬业了，那种精神真的能战胜一切的。”
虽然是革命题材的电影，但是《刑场上的婚礼》拍摄非常美，尤其是片中陈铁军身上穿的服装，各种各样，很有珠三角的风土人情。现在遇到一些粉丝，他们告诉宋晓英，当年她演的陈铁军在银幕上一出现，电影院里是“鸦雀无声”。特别是在陈铁军的故乡佛山，她惊喜发现到处都有自己的影迷。38年前塑造的银幕角色，并没有因为岁月的流逝和观众迭代而被遗忘，在佛山的陈铁军博物馆中，墙上挂满了《刑场上的婚礼》的剧照，这些剧照让她感动不已。
参演《平原游击队》敲开电影之门
宋晓英1954年出生在吉林省白城市，他的父亲是一位高级会计师。宋晓英一家人都很有艺术细胞，她的爷爷就拉得一手好二胡，父亲是玩乐器的高手，父亲的同事和发小常常跟宋晓英说，“你爸爸，除了筛子吹不响，什么都能捣鼓响！”小号、单簧管、横笛、竖笛，样样都拿手。宋晓英家有兄妹五个，个个都有文艺细胞。“大哥二胡拉得好，歌唱得好；妹妹擅长主持节目；姐姐舞蹈跳得好；小哥是专业吹小号的。我是专业演员。”小时候在父亲所在的财贸学院里，一家人一出来，就是一台晚会。
“在踏入电影艺术殿堂之前，我从未想过自己有一天会成为电影演员。”话题转到从影之始，隔着一张铺着米白色桌布的方桌，坐在对面的宋晓英语气愉悦又明媚。“我十几岁时，跟着下放的父亲回到乡下老家，作为旁听生在白城市第八中学听课。期间吉林省艺术学院来招生……”当时她考上了艺术学院声乐系，也是白城地区唯一被录取的学生。1971年，吉林省吉剧团准备排演样板戏《红灯记》，但未能找到合适的女演员，便寻到艺术学院看是否有学生可以上台演出。一位姓张的老师极力推荐了宋晓英，由于表现突出，后来直接将她从艺术学院调到了吉剧团。
在吉剧团期间，她有幸作为报幕员参加了一个全省的汇演。而此次汇演则成为改变她命运的契机。1973年，武兆堤导演重拍电影《平原游击队》。其中翠屏一角，已经试过二十多个女演员，都无法让导演满意。恰逢宋晓英在汇演中报幕时的形象被导演看到，而导演的一句：“不胖，不瘦，不高，不矮，年龄正合适”则将她突如其来地推向了电影之门。
“那年我19岁，一开始我内心里是发怵的，但第二天仍然去了长春电影制片厂报到。”她看到了围墙上的铁丝网，听人说那些网晚上都是要通电的。她看到了戒备森严的大门，却没有想到这扇大门便是她的电影艺术之门。她战战兢兢地迈进大门，“一进大门，感觉到的气场跟外面的世界完全不一样。就好像是来到了另外一个崭新的世界，多神圣啊！”
她最终能够留在长影，则是凭借在一场重头戏中的表现。在《平原游击队》中，有一场翠屏目睹弟弟被日军一枪打死的戏，这是一场激情戏，也是哭戏。这场戏是在长影当时最大的摄影棚里搭的景，戏中的群众演员都是长影的老演员。她要演出翠屏在特定状态下的戏，悲愤中夹杂着恐惧以及伤心，声泪俱下。武兆堤导演通过设想出来的很多情景画面，对她进行启发与诱导，让她一下子进入到规定情境里，对所表现人物的情绪拿捏得准确而又恰到好处。这对第一次拍电影的宋晓英来讲，不失为一种成功。“一旦捕捉到规定的情绪，我觉得演起来非常轻松。演员演戏最大的诀窍就是‘进入’，能够摸准情绪点。而我很荣幸，能在从影之初就了解到这一点。”
“也许是我的命特别好，该吃这碗饭。”短暂的停顿之后，我们相视一笑，她继续道：“我出演的第一部电影是武兆堤这样很厉害的导演执导，他对演员的要求与指点着实让我终身难忘又受益终身。现在我依然能够感受到他绘声绘色给我讲戏时的气氛，即便是几十年过去了。”之后，武兆堤导演把她介绍给《金光大道》的导演林农。由此，宋晓英踏上了一条电影康庄大道。
冥冥之中注定要演林巧稚
在同龄女演员中，宋晓英的气质是独特的。美丽之外，她的身上还有浓浓的书卷气，形象端庄大气且从容，气质中透着一股脱俗的精气神。加之对角色的用心把握和对表演的深刻理解，使她能够驾驭多种类型的角色。她演过革命者、教师、医生，也扮演过王光美、蔡畅、宋庆龄、林巧稚等名人。而她合作过的导演之多，也让人意想不到。从新中国的第一代导演武兆堤、林农、谢铁骊、于彦夫、陈怀皑等，到第四代导演郑洞天、王好为，再到田壮壮、麦丽丝、冯小宁、霍建起等第五代导演中坚。这些年，她每年都有作品问世。这其中出演我国妇产科的创始人林巧稚一角，更像是冥冥之中上天的一个安排。
2006年的一天，宋晓英无意中跟人聊天聊起了林巧稚，当时她还在想，如果有人找她演林巧稚，她会怎么演？说时迟那时快，十天后果然就有人找她来演林巧稚了。
《大爱如天》是一部电视电影，是电影频道出品的，由于经费紧张，这部电影12天就拍完了。在接到这个角色前，剧组找过另外一个女演员，但最终导演高力强在看了宋晓英饰演的“于凤至”角色后，一改初衷，邀请宋晓英出演。“一脚给你踹上台，你就得面对观众。该干什么就干什么！”她没有任何思想准备，只好边干边练，看完剧本马上投入拍摄。
还有一场戏，是在林巧稚的家里。剧组找了一个即将拆迁的房子，当时是冬天，天冷，宋晓英穿的是旗袍。为了不影响进度，拍了将近24小时。拍完戏后她感冒了，同时发现腰直不起来了。那段时间，她看遍了北京的很多医院，“吃饭得趴着吃，去卫生间得我姐扛着我起来坐下。”医院建议她换骨关节，她问还有什么办法，答案是只能保守疗法，就是保证腰部的温暖，做一些理疗。
宋晓英在床上一躺就是九个月。因为不运动，体重飙升，自己都不敢照镜子，后来她的姐姐找到了一个“土办法”，拿一个玻璃瓶子垫在她的腰底下，每天垫。如此坚持了一段时间，有一天，她听到关节嘎嘣一声，一下子好了，她能站起来了。
“我觉得自己的命特好，上天特别眷顾我。”这时候，孙沙导演正好来找她演《希望的田野》中一个角色。 她就去了，到了后发现腰部还是疼，于是就让助理找来一块木板子，睡觉的时候就垫在腰下，第二天就开始拍戏。此后，腰就慢慢恢复了，现在是彻底好了！“我很有毅力，做这个治疗一做就是3年。好了之后一直坚持做，我现在的腰比发病之前还要好。”她笑道。
漫长的表演生涯中，她也一样有疲倦的时候。有一段时间，她不愿意演电视剧，演过相似的角色太多，都觉得自己不会演了，“厌烦了，这个婆婆那个妈的，家长里短的。”随着年龄的增大，角色的选择权越来越少，她也难免有失落与不甘的时候。
她演过不少病人的角色，演多了病号，发现病号状态都差不多，于是有一段时间很排斥这类角色。霍建起导演2005年拍摄《情人结》之前，曾经找过她三回，都被她拒绝了。在这部电影里，她要出演一个坐在轮椅上的女人，宋晓英一开始拒绝，为此，霍建起导演专门请她吃饭，当时麦丽丝导演也在，两位导演轮番软磨硬泡。看完剧本后，宋晓英被打动了，“这个角色有戏，虽然戏不多，但是我能感受到这个母亲的形象，我要在轮椅上做戏。”于是她亲自指挥美工改造轮椅，还特别指出，病人的轮椅不能太旧、也不能太新。太旧显得很贫穷，太新跟这个人物不吻合，还要有挂水杯的地方，“另外角色用的包也不能太旧或太新。”最终，宋晓英饰演的侯母一角让她获得了第25届金鸡奖最佳女配角的提名。
与父、与子，与生活
真的是你吗？”，宋晓英感慨，“从某种意义上说，我缺席了儿子的成长，陪伴他的时间太少了。有一天，他来北京出差，告别时他说，妈，我真想留下来多陪你几天。他小的时候我忙，等他长大了，他又忙了。但是我想告诉他的是，无论他身在何处，妈妈爱他就像爱生命。”
“我的父亲已经九十多岁了。”当宋晓英提到她的父亲时，语速自然放慢，让人能够感受到语气中无限的耐心，“长假期间，我回去看他，十月份的长春气温已往零下走了。我记得那一天，我在街上买了一杯奶茶，就是一杯普普通通的奶茶，走在去看望父亲的路上的时候，奶茶还剩下小半杯，我突然想要把剩下的奶茶带给父亲尝一尝。我边走边用双手捂住奶茶，以免凉了。心里想着父亲会不会像小孩
生活中宋晓英有一个儿子，儿子过完一岁生日后，她马上去拍了《夕照街》，接下来就是《16号病房》、《谭嗣同》等电影。跟儿子在一起的机会太少了，孩子从小就交给妈妈带，为此宋晓英的母亲提前退休了。对此，她充满了内疚。拍《烛光里的微笑》时，宋晓英发现，电影里孩子们的年龄跟自己的儿子几乎一样大。于是，她把对自己儿子的感情都投射到电影中，从中寻找表演的源泉，“我演这个戏的时候，那帮孩子恰好跟我的儿子同龄。那种母爱、母性的光辉只有我演了老师后才知道。”
“我儿子三岁生日的那一天，我去幼儿园接他。当他突然在幼儿园见到我的时候，一脸的惊讶与惊喜。他不停地问我，妈妈
那样开心。后来，见到父亲以后，奶茶还是凉了，我没有给他。但是他看见了，问我纸杯里是什么东西，我告诉他是奶茶，但是凉了最好不要喝了。最后父亲想要尝一尝，便在我用过的吸管上慢慢地吸了一口。我问他好喝吗，他说好喝。当时看到父亲依然身心健康的状态，我感觉到的是对平淡生活的满足与感恩。”
宋晓英在圈内有很多忘年交。著名表演艺术家于蓝老师就是其中的一位。1978年，她在于蓝老师导演的电影《萨里玛珂》中出演女主角萨里玛珂，由此结下了深厚的友情。记者采访时，她正准备第二天去探望于蓝老师，“她对我像女儿似的，我们都是属于大女人。不会婆婆妈妈的，不在口头上亲热，但心里头都有。她会把我当女儿，我会把她当母亲。到她家，抱我抱得可紧了，亲亲这里，亲亲那里的。嘱咐道：你下次要来啊，我说，我会来的。”
生活中宋晓英是一个很开朗的人，懂得享受生活，她养了一只小狗，早晚有空遛一遛它。有时间就约上朋友们一起喝喝茶、吃吃饭、逛逛街。或者健身，读书，看看手机。
在同时代的女演员中，宋晓英是非常低调的一位，她的性格很有点天马行空，独来独往。除了必要的学习会之外，她几乎不参加各种会议，这让她的曝光率少了很多。
直到现在，她也没有放弃练功，横叉竖叉都能劈下去。这让很多同行很吃惊。目前，宋晓英正在准备拍摄电视剧《老闺蜜》，这部电视剧由她和王馥荔、潘虹、许娣、吴冕五位女演员主演，讲述了五位老闺蜜之间的故事。纵观自己40多年的表演生涯，她表示：“这一生特别自由，不离自己喜欢的表演事业。很幸福，很满足，很过瘾！”
“今天，我要向大家宣布：当我们把自己的青春生命都献给党的时候，我们就要举行婚礼了。让反动派的枪声，来做我们结婚的礼炮吧！”38年前，这一段震撼人心的台词传遍祖国南北，声声入耳。电影《刑场上的婚礼》里青年演员宋晓英表演的这最后一幕，成为中国电影史上的经典。近日，本报记者有幸采访到宋晓英，听她讲述自己的演艺人生。
当年24岁的女孩子比现在成熟多了
大气与爽朗，是眼前的宋晓英给人的第一印象。采访是在一间餐厅里进行的，餐厅里的灯光一扫北京冬日的寒凉，让人觉得安逸又温暖。一袭红色大衣的她，尽显时尚与活力，不由得让人心生欢喜。
“我之前并不知道陈铁军是佛山人。”她坦言，“2018年7月，因为拍摄电影《梦想之城》的缘故，去到佛山，影片拍摄间隙，有幸参观了陈铁军的故居。”
谈起电影《刑场上的婚礼》，宋晓英回忆往事，并将个中曲折娓娓道来。《刑场上的婚礼》是长春电影制片厂广布道尔基导演的一部作品，讲的是革命青年陈铁军与周文雍的爱情故事。当年拍摄时，长影厂还在拍摄另一部电影《苦难的心》，由常甄华导演，宋晓英跟康泰主演。两部影片日后将同时公映。当时厂里认为宋晓英更适合出演《苦难的心》。而导演广布道尔基则打算借用长影厂外的女演员出演陈铁军一角。最初选定了战士话剧团的一个东北姑娘，但由于拍摄进行到一半时，导演认为她仍然没有找到陈铁军这一角色的特点，加之她本身对导演较为严厉的态度感到紧张，最终剧组决定换人。
当时宋晓英主演的《苦难的心》已经开始拍摄，等拍完这部戏的外景，她就被临时调到广州，试完妆后，马上进入《刑场上的婚礼》剧组。“我只是看过剧本，在没有揣摩的情况下，就把这部戏接了下来。”宋晓英回想起来，觉得当时自己一开始还有点退缩。第二次读过剧本并仔细揣摩角色后，发现自己很喜欢这个人物与故事，巧的是，她出演陈铁军时的年龄跟陈铁军在影片中的年龄一样大，都是24岁，这是一个女人最美的年龄。
拍摄的过程很顺利，“那个时代我们受过的教育，出演这种题材的片子，不像现在的年轻演员这样费力。那个年代的我们很朴素，挨过饿，下过乡，穿过打补丁的衣服，知道幸福的日子来之不易。”她坦言，那时候的形象跟现在24岁的女孩子是截然不同的，“我们那时候24岁成熟多了。”
《刑场上的婚礼》是在广州取景拍摄的，其中最后的一场两人在刑场上的大戏，是在广州的黄花岗拍摄的。这场戏，宋晓英在拍摄上跟导演有不同的看法，她那时候就有一种表演意识，就是希望尽量往生活化的方向靠，“当时演高大上的人物，传统的演法就是拿着劲儿，但我就有生活化的意识。”她怕自己太慷慨陈词，不够生活；又担心说话的音域和层次感不够。在拿捏上煞费苦心，压力挺大。拍这场戏的前一个晚上，几乎是彻夜无眠。
导演希望宋晓英能够演出“漫山遍野”的感觉，最后陈词的一场戏，一定要有震撼力。后来双方都妥协了半步，以宋晓英说话的声音让大家都能够听见为准。导演同意了。
有一个细节，影片中出现了一株开满了木棉花的木棉树，但其实拍摄时花早已谢了。电影中的花是剧组用绢花提前一天绑到树枝上的，费了很大的劲儿。不仔细看，倒真看不出来。
这也是她第一次演“中弹”的戏，一开始无论如何不敢往身上绑炸药包。宋晓英笑称，以前自己在生活中胆子特别小，从来不接触炮仗之类的东西，还有恐高症。但在《刑场上的婚礼》拍摄现场，剧组的烟火师一遍遍在她的身上试爆炸点，最后竟然治愈了她的恐惧情绪，“拍完这部戏，以后再也不怕拍中弹的戏。”后来在北影厂一个摄影棚的布景中拍戏时，她可以爬上三层楼高的梯子。“只要敬业了，那种精神真的能战胜一切的。”
虽然是革命题材的电影，但是《刑场上的婚礼》拍摄非常美，尤其是片中陈铁军身上穿的服装，各种各样，很有珠三角的风土人情。现在遇到一些粉丝，他们告诉宋晓英，当年她演的陈铁军在银幕上一出现，电影院里是“鸦雀无声”。特别是在陈铁军的故乡佛山，她惊喜发现到处都有自己的影迷。38年前塑造的银幕角色，并没有因为岁月的流逝和观众迭代而被遗忘，在佛山的陈铁军博物馆中，墙上挂满了《刑场上的婚礼》的剧照，这些剧照让她感动不已。
参演《平原游击队》敲开电影之门
宋晓英1954年出生在吉林省白城市，他的父亲是一位高级会计师。宋晓英一家人都很有艺术细胞，她的爷爷就拉得一手好二胡，父亲是玩乐器的高手，父亲的同事和发小常常跟宋晓英说，“你爸爸，除了筛子吹不响，什么都能捣鼓响！”小号、单簧管、横笛、竖笛，样样都拿手。宋晓英家有兄妹五个，个个都有文艺细胞。“大哥二胡拉得好，歌唱得好；妹妹擅长主持节目；姐姐舞蹈跳得好；小哥是专业吹小号的。我是专业演员。”小时候在父亲所在的财贸学院里，一家人一出来，就是一台晚会。
“在踏入电影艺术殿堂之前，我从未想过自己有一天会成为电影演员。”话题转到从影之始，隔着一张铺着米白色桌布的方桌，坐在对面的宋晓英语气愉悦又明媚。“我十几岁时，跟着下放的父亲回到乡下老家，作为旁听生在白城市第八中学听课。期间吉林省艺术学院来招生……”当时她考上了艺术学院声乐系，也是白城地区唯一被录取的学生。1971年，吉林省吉剧团准备排演样板戏《红灯记》，但未能找到合适的女演员，便寻到艺术学院看是否有学生可以上台演出。一位姓张的老师极力推荐了宋晓英，由于表现突出，后来直接将她从艺术学院调到了吉剧团。
在吉剧团期间，她有幸作为报幕员参加了一个全省的汇演。而此次汇演则成为改变她命运的契机。1973年，武兆堤导演重拍电影《平原游击队》。其中翠屏一角，已经试过二十多个女演员，都无法让导演满意。恰逢宋晓英在汇演中报幕时的形象被导演看到，而导演的一句：“不胖，不瘦，不高，不矮，年龄正合适”则将她突如其来地推向了电影之门。
“那年我19岁，一开始我内心里是发怵的，但第二天仍然去了长春电影制片厂报到。”她看到了围墙上的铁丝网，听人说那些网晚上都是要通电的。她看到了戒备森严的大门，却没有想到这扇大门便是她的电影艺术之门。她战战兢兢地迈进大门，“一进大门，感觉到的气场跟外面的世界完全不一样。就好像是来到了另外一个崭新的世界，多神圣啊！”
她最终能够留在长影，则是凭借在一场重头戏中的表现。在《平原游击队》中，有一场翠屏目睹弟弟被日军一枪打死的戏，这是一场激情戏，也是哭戏。这场戏是在长影当时最大的摄影棚里搭的景，戏中的群众演员都是长影的老演员。她要演出翠屏在特定状态下的戏，悲愤中夹杂着恐惧以及伤心，声泪俱下。武兆堤导演通过设想出来的很多情景画面，对她进行启发与诱导，让她一下子进入到规定情境里，对所表现人物的情绪拿捏得准确而又恰到好处。这对第一次拍电影的宋晓英来讲，不失为一种成功。“一旦捕捉到规定的情绪，我觉得演起来非常轻松。演员演戏最大的诀窍就是‘进入’，能够摸准情绪点。而我很荣幸，能在从影之初就了解到这一点。”
“也许是我的命特别好，该吃这碗饭。”短暂的停顿之后，我们相视一笑，她继续道：“我出演的第一部电影是武兆堤这样很厉害的导演执导，他对演员的要求与指点着实让我终身难忘又受益终身。现在我依然能够感受到他绘声绘色给我讲戏时的气氛，即便是几十年过去了。”之后，武兆堤导演把她介绍给《金光大道》的导演林农。由此，宋晓英踏上了一条电影康庄大道。
冥冥之中注定要演林巧稚
在同龄女演员中，宋晓英的气质是独特的。美丽之外，她的身上还有浓浓的书卷气，形象端庄大气且从容，气质中透着一股脱俗的精气神。加之对角色的用心把握和对表演的深刻理解，使她能够驾驭多种类型的角色。她演过革命者、教师、医生，也扮演过王光美、蔡畅、宋庆龄、林巧稚等名人。而她合作过的导演之多，也让人意想不到。从新中国的第一代导演武兆堤、林农、谢铁骊、于彦夫、陈怀皑等，到第四代导演郑洞天、王好为，再到田壮壮、麦丽丝、冯小宁、霍建起等第五代导演中坚。这些年，她每年都有作品问世。这其中出演我国妇产科的创始人林巧稚一角，更像是冥冥之中上天的一个安排。
2006年的一天，宋晓英无意中跟人聊天聊起了林巧稚，当时她还在想，如果有人找她演林巧稚，她会怎么演？说时迟那时快，十天后果然就有人找她来演林巧稚了。
《大爱如天》是一部电视电影，是电影频道出品的，由于经费紧张，这部电影12天就拍完了。在接到这个角色前，剧组找过另外一个女演员，但最终导演高力强在看了宋晓英饰演的“于凤至”角色后，一改初衷，邀请宋晓英出演。“一脚给你踹上台，你就得面对观众。该干什么就干什么！”她没有任何思想准备，只好边干边练，看完剧本马上投入拍摄。
还有一场戏，是在林巧稚的家里。剧组找了一个即将拆迁的房子，当时是冬天，天冷，宋晓英穿的是旗袍。为了不影响进度，拍了将近24小时。拍完戏后她感冒了，同时发现腰直不起来了。那段时间，她看遍了北京的很多医院，“吃饭得趴着吃，去卫生间得我姐扛着我起来坐下。”医院建议她换骨关节，她问还有什么办法，答案是只能保守疗法，就是保证腰部的温暖，做一些理疗。
宋晓英在床上一躺就是九个月。因为不运动，体重飙升，自己都不敢照镜子，后来她的姐姐找到了一个“土办法”，拿一个玻璃瓶子垫在她的腰底下，每天垫。如此坚持了一段时间，有一天，她听到关节嘎嘣一声，一下子好了，她能站起来了。
“我觉得自己的命特好，上天特别眷顾我。”这时候，孙沙导演正好来找她演《希望的田野》中一个角色。 她就去了，到了后发现腰部还是疼，于是就让助理找来一块木板子，睡觉的时候就垫在腰下，第二天就开始拍戏。此后，腰就慢慢恢复了，现在是彻底好了！“我很有毅力，做这个治疗一做就是3年。好了之后一直坚持做，我现在的腰比发病之前还要好。”她笑道。
漫长的表演生涯中，她也一样有疲倦的时候。有一段时间，她不愿意演电视剧，演过相似的角色太多，都觉得自己不会演了，“厌烦了，这个婆婆那个妈的，家长里短的。”随着年龄的增大，角色的选择权越来越少，她也难免有失落与不甘的时候。
她演过不少病人的角色，演多了病号，发现病号状态都差不多，于是有一段时间很排斥这类角色。霍建起导演2005年拍摄《情人结》之前，曾经找过她三回，都被她拒绝了。在这部电影里，她要出演一个坐在轮椅上的女人，宋晓英一开始拒绝，为此，霍建起导演专门请她吃饭，当时麦丽丝导演也在，两位导演轮番软磨硬泡。看完剧本后，宋晓英被打动了，“这个角色有戏，虽然戏不多，但是我能感受到这个母亲的形象，我要在轮椅上做戏。”于是她亲自指挥美工改造轮椅，还特别指出，病人的轮椅不能太旧、也不能太新。太旧显得很贫穷，太新跟这个人物不吻合，还要有挂水杯的地方，“另外角色用的包也不能太旧或太新。”最终，宋晓英饰演的侯母一角让她获得了第25届金鸡奖最佳女配角的提名。
与父、与子，与生活
真的是你吗？”，宋晓英感慨，“从某种意义上说，我缺席了儿子的成长，陪伴他的时间太少了。有一天，他来北京出差，告别时他说，妈，我真想留下来多陪你几天。他小的时候我忙，等他长大了，他又忙了。但是我想告诉他的是，无论他身在何处，妈妈爱他就像爱生命。”
“我的父亲已经九十多岁了。”当宋晓英提到她的父亲时，语速自然放慢，让人能够感受到语气中无限的耐心，“长假期间，我回去看他，十月份的长春气温已往零下走了。我记得那一天，我在街上买了一杯奶茶，就是一杯普普通通的奶茶，走在去看望父亲的路上的时候，奶茶还剩下小半杯，我突然想要把剩下的奶茶带给父亲尝一尝。我边走边用双手捂住奶茶，以免凉了。心里想着父亲会不会像小孩
生活中宋晓英有一个儿子，儿子过完一岁生日后，她马上去拍了《夕照街》，接下来就是《16号病房》、《谭嗣同》等电影。跟儿子在一起的机会太少了，孩子从小就交给妈妈带，为此宋晓英的母亲提前退休了。对此，她充满了内疚。拍《烛光里的微笑》时，宋晓英发现，电影里孩子们的年龄跟自己的儿子几乎一样大。于是，她把对自己儿子的感情都投射到电影中，从中寻找表演的源泉，“我演这个戏的时候，那帮孩子恰好跟我的儿子同龄。那种母爱、母性的光辉只有我演了老师后才知道。”
“我儿子三岁生日的那一天，我去幼儿园接他。当他突然在幼儿园见到我的时候，一脸的惊讶与惊喜。他不停地问我，妈妈
那样开心。后来，见到父亲以后，奶茶还是凉了，我没有给他。但是他看见了，问我纸杯里是什么东西，我告诉他是奶茶，但是凉了最好不要喝了。最后父亲想要尝一尝，便在我用过的吸管上慢慢地吸了一口。我问他好喝吗，他说好喝。当时看到父亲依然身心健康的状态，我感觉到的是对平淡生活的满足与感恩。”
宋晓英在圈内有很多忘年交。著名表演艺术家于蓝老师就是其中的一位。1978年，她在于蓝老师导演的电影《萨里玛珂》中出演女主角萨里玛珂，由此结下了深厚的友情。记者采访时，她正准备第二天去探望于蓝老师，“她对我像女儿似的，我们都是属于大女人。不会婆婆妈妈的，不在口头上亲热，但心里头都有。她会把我当女儿，我会把她当母亲。到她家，抱我抱得可紧了，亲亲这里，亲亲那里的。嘱咐道：你下次要来啊，我说，我会来的。”
生活中宋晓英是一个很开朗的人，懂得享受生活，她养了一只小狗，早晚有空遛一遛它。有时间就约上朋友们一起喝喝茶、吃吃饭、逛逛街。或者健身，读书，看看手机。
在同时代的女演员中，宋晓英是非常低调的一位，她的性格很有点天马行空，独来独往。除了必要的学习会之外，她几乎不参加各种会议，这让她的曝光率少了很多。
直到现在，她也没有放弃练功，横叉竖叉都能劈下去。这让很多同行很吃惊。目前，宋晓英正在准备拍摄电视剧《老闺蜜》，这部电视剧由她和王馥荔、潘虹、许娣、吴冕五位女演员主演，讲述了五位老闺蜜之间的故事。纵观自己40多年的表演生涯，她表示：“这一生特别自由，不离自己喜欢的表演事业。很幸福，很满足，很过瘾！”
