绝佳的身材比例，漂亮的高脚背，出众的柔韧性和身体技术能力……11月17日至19日，俄罗斯联邦人民艺术家、莫斯科大剧院首席舞者斯维特兰娜·扎哈洛娃，与莫斯科大剧院的众多芭蕾明星一道，在北京天桥剧场献上《AMORE》的中国首演，让众多观众领略了芭蕾“美神”的风采。
扎哈洛娃作为当今世界最伟大的芭蕾艺术家之一，先后在俄罗斯马林斯基剧院、莫斯科大剧院担任首席舞者，同时也是意大利斯卡拉歌剧院的首席明星。此前在中国的演出，扎哈洛娃带来的都是古典芭蕾风格的作品，在去年第三届中国国际芭蕾演出季上表演的《海盗》《天鹅之死》尤为令人印象深刻。此次演出的《AMORE》也是扎哈洛娃首次为中国观众展示现代风格的芭蕾作品。
据扎哈洛娃介绍，《AMORE》自2016年在意大利首演以来，仅登台过俄罗斯、日本、英国的著名大剧院，此番亮相天桥剧场，是《AMORE》全球演出的第五站。
或许是期待太久，在演出前一周，3天的演出票就已售罄。演出现场，连天桥剧场平时不常开放的三层也坐满了观众。
《AMORE》的演出分为3个节目。第一个剧目《弗兰切斯卡·达·里米尼》根据但丁《神曲》中的爱情故事改编，背景音乐是柴可夫斯基据此创作的同名交响幻想曲。扎哈洛娃以纷繁多变的精妙舞步、蹁跹飞旋的优雅身姿、打动人心的款款深情刻画出柔美深情、浪漫倔强的弗兰切斯卡。她时而翩若惊鸿、轻盈似雪，在充斥着变化音的半音音阶与低沉哀怨的弦乐声中，用挺立的足尖与高昂的脖颈浅诉凄美爱情；时而愤慨激烈、幽怨挣扎，在情绪化的旋律营造出的悲壮力量下，以惊人的塑造力与刻画力，将由内而外积聚的深情从指间蔓延至足下，直击观众内心最柔软的地方。一个个完美的托举、一幕幕纷繁的变幻、一次次稳稳地落地，让整场演出高潮迭起。
第二个作品《雨落之前》则一改前作的宏大与激烈，在简约的叙述中带给观众全新的震撼。其音乐源自作曲家巴赫、奥托里诺·雷斯庇基、卡洛斯·昆塔纳·皮纳的美妙组合，令人陶醉其中不可自拔。
现代芭蕾对于扎哈洛娃来说，比古典作品更容易直接表达情感与个性。只见她一袭紫裙，优雅而神秘，似有满心惆怅散落台前，在小调神秘而略带纠结的和弦中，迎着即将滴落的雨水，诉说着一份忧愁与缠绵。最终，无处安放的情感在巴赫的复调中一改之前的惆怅，让人平复了心中的波澜，以趋于理性且几近静态之美的诠释演绎出别样的色彩与深情。
最特别的当属压轴之作《诙谐燕尾服》。这是由扎哈洛娃与5位男演员共同演绎的一部燕尾服和蓬蓬裙奇妙碰撞的轻快舞剧，其背景音乐为莫扎特《g小调第四十号交响曲》。最初，穿着芭蕾纱裙登场的扎哈洛娃和5名穿着燕尾服的男舞者，以恰到好处的精妙喜感和诙谐灵动的舞步翩翩起舞，其间微妙的关系带给人无尽的想象。之后，男舞者们将燕尾服换成了芭蕾纱裙，而扎哈洛娃则换上了燕尾服和短裤，颠覆性的演绎既充满幽默又极具张力。
舞蹈艺术家白淑湘看完后赞不绝口：“扎哈洛娃在世界芭蕾舞坛都是独一无二的！她以往来演出的基本都是古典芭蕾作品，这次则带来了现代芭蕾的作品，风格完全不一样，但功底还是古典芭蕾的，又融入了现代和当代的东西，包容性很强，让人看得非常过瘾。扎哈洛娃就是为芭蕾而生的，她是一个演员，同时也是一个母亲，还有很多社会工作，而且已经40岁了，但她明白自己的路应该往哪里走。我们应该向她好好学习这种精神。”
绝佳的身材比例，漂亮的高脚背，出众的柔韧性和身体技术能力……11月17日至19日，俄罗斯联邦人民艺术家、莫斯科大剧院首席舞者斯维特兰娜·扎哈洛娃，与莫斯科大剧院的众多芭蕾明星一道，在北京天桥剧场献上《AMORE》的中国首演，让众多观众领略了芭蕾“美神”的风采。
扎哈洛娃作为当今世界最伟大的芭蕾艺术家之一，先后在俄罗斯马林斯基剧院、莫斯科大剧院担任首席舞者，同时也是意大利斯卡拉歌剧院的首席明星。此前在中国的演出，扎哈洛娃带来的都是古典芭蕾风格的作品，在去年第三届中国国际芭蕾演出季上表演的《海盗》《天鹅之死》尤为令人印象深刻。此次演出的《AMORE》也是扎哈洛娃首次为中国观众展示现代风格的芭蕾作品。
据扎哈洛娃介绍，《AMORE》自2016年在意大利首演以来，仅登台过俄罗斯、日本、英国的著名大剧院，此番亮相天桥剧场，是《AMORE》全球演出的第五站。
或许是期待太久，在演出前一周，3天的演出票就已售罄。演出现场，连天桥剧场平时不常开放的三层也坐满了观众。
《AMORE》的演出分为3个节目。第一个剧目《弗兰切斯卡·达·里米尼》根据但丁《神曲》中的爱情故事改编，背景音乐是柴可夫斯基据此创作的同名交响幻想曲。扎哈洛娃以纷繁多变的精妙舞步、蹁跹飞旋的优雅身姿、打动人心的款款深情刻画出柔美深情、浪漫倔强的弗兰切斯卡。她时而翩若惊鸿、轻盈似雪，在充斥着变化音的半音音阶与低沉哀怨的弦乐声中，用挺立的足尖与高昂的脖颈浅诉凄美爱情；时而愤慨激烈、幽怨挣扎，在情绪化的旋律营造出的悲壮力量下，以惊人的塑造力与刻画力，将由内而外积聚的深情从指间蔓延至足下，直击观众内心最柔软的地方。一个个完美的托举、一幕幕纷繁的变幻、一次次稳稳地落地，让整场演出高潮迭起。
第二个作品《雨落之前》则一改前作的宏大与激烈，在简约的叙述中带给观众全新的震撼。其音乐源自作曲家巴赫、奥托里诺·雷斯庇基、卡洛斯·昆塔纳·皮纳的美妙组合，令人陶醉其中不可自拔。
现代芭蕾对于扎哈洛娃来说，比古典作品更容易直接表达情感与个性。只见她一袭紫裙，优雅而神秘，似有满心惆怅散落台前，在小调神秘而略带纠结的和弦中，迎着即将滴落的雨水，诉说着一份忧愁与缠绵。最终，无处安放的情感在巴赫的复调中一改之前的惆怅，让人平复了心中的波澜，以趋于理性且几近静态之美的诠释演绎出别样的色彩与深情。
最特别的当属压轴之作《诙谐燕尾服》。这是由扎哈洛娃与5位男演员共同演绎的一部燕尾服和蓬蓬裙奇妙碰撞的轻快舞剧，其背景音乐为莫扎特《g小调第四十号交响曲》。最初，穿着芭蕾纱裙登场的扎哈洛娃和5名穿着燕尾服的男舞者，以恰到好处的精妙喜感和诙谐灵动的舞步翩翩起舞，其间微妙的关系带给人无尽的想象。之后，男舞者们将燕尾服换成了芭蕾纱裙，而扎哈洛娃则换上了燕尾服和短裤，颠覆性的演绎既充满幽默又极具张力。
舞蹈艺术家白淑湘看完后赞不绝口：“扎哈洛娃在世界芭蕾舞坛都是独一无二的！她以往来演出的基本都是古典芭蕾作品，这次则带来了现代芭蕾的作品，风格完全不一样，但功底还是古典芭蕾的，又融入了现代和当代的东西，包容性很强，让人看得非常过瘾。扎哈洛娃就是为芭蕾而生的，她是一个演员，同时也是一个母亲，还有很多社会工作，而且已经40岁了，但她明白自己的路应该往哪里走。我们应该向她好好学习这种精神。”
