◎解三酲
展览名称：回望归鸿：徐悲鸿抗战时期绘画作品展
展览时间：2018年7月31日至10月31日
展览地点：重庆中国三峡博物馆
1978年5月发行的“T28”奔马邮票，是建国后印发的第一套和生肖年份对应的特种邮票，比大名鼎鼎的“猴票”还早了两年。这一套邮票共十枚，外加一张小型张，全部取材于徐悲鸿不同时期所绘奔马图，打了个属相的擦边球。生肖文化算是“四旧”，此时思想虽未完全解冻，但民族的心跳却已随着时令的春天一起澎湃。
T28中小型张的票面来自1942年大暑之时徐悲鸿在重庆凉风垭所作《六骏图》，原作此刻正在重庆三峡博物馆“回望归鸿：徐悲鸿抗战时期绘画作品展”里展出。山城伏夏炎热依旧，的的马蹄声自战时烽火中传来，也坚定依旧。
徐悲鸿大概是赵孟頫之后，中国绘画史上又一位以画马赢得极高艺术评价和世俗声誉的画家。赵孟頫画马起自摹古，“自谓不愧唐人”，传世作品多线条精细，淡彩施染，虽然马是绝对主角，但也绝少不了驯养、骑乘马匹的人。徐悲鸿画马得益于留学巴黎期间在马场无数次的速写，对马解剖结构的谙熟使得他画马虽是大笔写意，笔墨有风雷声，有金石意，却也造型精准，肌理如生，是全面体现他崇尚写生、中西融合的国画改良主张的代表性题材。 “一洗凡马万古空”，此次展览的第一单元便集合了他多张不同形态的骏马图，或奔腾，或饮水，俱都无鞍无鞯，自在驰骋，也是最能表现民族风骨，唤起雄心斗志的象征。
“人家都说我的马好，其实我的猫比马画得好。”这是徐悲鸿的自诩。他养猫，画猫，又爱以猫画赠人，连刚就绘画当鼓励写实主义还是现代主义和他吵过架的徐志摩，也送过一幅无爪猫。猫而无爪，也就不是他提倡的写实了，真是“自夸其于友道忠也”。此次展览的第二单元就有三幅他画的猫，数量仅次于第一单元的马，警觉又娇憨，笔下流淌着绵绵的爱意。还有喜鹊、鸡、鹅、鹰以及油画的印度牛，都是建立在写生基础上的神形兼备，一点都不辜负这一节的名字：“新生命活跃起来”。
1937年，徐悲鸿随中央大学内迁至重庆并定居嘉陵江北岸的盘溪，给学生上课需过江至沙坪坝。此时山城人民用水都使木桶到江中汲取，再背负回家，往返多次。日见此劳作，徐悲鸿画成了著名的《巴人汲水图》，自下而上分布着打水、让路、挑水登高三组人物，石阶隐现于其足下，绵延至画面顶端。画中对二三挑夫肌肉筋骨的着意描绘体现其辛劳带来的健硕，而细窄狭长的画幅又延长和放大了这种辛劳，观之极为震撼。“忍看巴人惯挑担，汲登百丈路迢迢。盘中粒粒皆辛苦，辛苦还添血汗熬。”艰苦是表面可见的，而艰苦背后的坚韧恰似画面右侧占据大量篇幅的盛开梅花、蓬勃新竹，不畏摧折，历久弥坚。
《巴人汲水图》和同时展出的《巴之贫妇》都是画家与这座城市在战时相遇结出的硕果，不愧年初中国美术馆所办徐悲鸿主题展览的命名，是民族的，更是时代的。
今年是徐悲鸿主题画展的大年。年初中国美术馆“民族与时代——徐悲鸿主题创作大展”拉开序幕，仲春之时只展三天的《八十七神仙卷》领衔“悲鸿生命——徐悲鸿艺术大展”在央美引发排队狂潮，而延亘整个春天的“白石墨妙·倾胆徐君——徐悲鸿眼中的齐白石”，则是北京画院结合自身收藏特色推出的特展，观展体验就更为舒适一点儿。入夏之后，“徐悲鸿与他的时代”全国巡展，而重庆三峡博物馆推出的“回望归鸿——徐悲鸿抗战时期绘画作品展”，则是继去年“金刚坡下——傅抱石抗战时期绘画作品展”之后，再一次对陪都时期文化资源的深耕。
但与久居金刚坡下、声名尚未鹊起的傅抱石不同，徐悲鸿在抗战期间并没有长久逗留在重庆。作为成名已久的画家，为支援抗战，他1939年即到南洋筹款义卖，随后又奔赴印度举办展览。本次展出的圣雄甘地素描、一幅油画一幅国画的泰戈尔画像，记录了他这一时期的交游，更记录了他融汇中西的人物画创作目标。尤其是国画的泰戈尔像，脸部明暗对比、素描作底是西式的，而以线为主的人物画法、传统花鸟为背景又是中国的，个人风格十分明显。即使创作了相同的楚辞题材，去年展出的傅抱石《山鬼》是传统人物画序列下来的宽袍大袖、飘逸高古，“既含睇兮又宜笑”，今年展出的徐悲鸿《山鬼》则将西方人体画引入水墨山水之中，只“被薜荔兮带女萝”“乘赤豹兮从文狸”，别有一番天真烂漫的野趣。
徐悲鸿提倡写实、引入写生改良国画的主张，在二十世纪的中国画坛也曾矫枉过正，至今褒贬不一，但抗战时期无疑是他创作的高峰，也是在教学中实践自己理念极为充分的阶段。如同那几幅创作于1940年的《愚公移山》一样，既可以是油画的，也可以是国画的，主题是中国传统的故事，人物形象却是印度写生的产物。无论是面对民族生死存亡的战场，还是面对中国画的偏颇与积弊，都有愚公移山一般的勇气和毅力。
◎解三酲
展览名称：回望归鸿：徐悲鸿抗战时期绘画作品展
展览时间：2018年7月31日至10月31日
展览地点：重庆中国三峡博物馆
1978年5月发行的“T28”奔马邮票，是建国后印发的第一套和生肖年份对应的特种邮票，比大名鼎鼎的“猴票”还早了两年。这一套邮票共十枚，外加一张小型张，全部取材于徐悲鸿不同时期所绘奔马图，打了个属相的擦边球。生肖文化算是“四旧”，此时思想虽未完全解冻，但民族的心跳却已随着时令的春天一起澎湃。
T28中小型张的票面来自1942年大暑之时徐悲鸿在重庆凉风垭所作《六骏图》，原作此刻正在重庆三峡博物馆“回望归鸿：徐悲鸿抗战时期绘画作品展”里展出。山城伏夏炎热依旧，的的马蹄声自战时烽火中传来，也坚定依旧。
徐悲鸿大概是赵孟頫之后，中国绘画史上又一位以画马赢得极高艺术评价和世俗声誉的画家。赵孟頫画马起自摹古，“自谓不愧唐人”，传世作品多线条精细，淡彩施染，虽然马是绝对主角，但也绝少不了驯养、骑乘马匹的人。徐悲鸿画马得益于留学巴黎期间在马场无数次的速写，对马解剖结构的谙熟使得他画马虽是大笔写意，笔墨有风雷声，有金石意，却也造型精准，肌理如生，是全面体现他崇尚写生、中西融合的国画改良主张的代表性题材。 “一洗凡马万古空”，此次展览的第一单元便集合了他多张不同形态的骏马图，或奔腾，或饮水，俱都无鞍无鞯，自在驰骋，也是最能表现民族风骨，唤起雄心斗志的象征。
“人家都说我的马好，其实我的猫比马画得好。”这是徐悲鸿的自诩。他养猫，画猫，又爱以猫画赠人，连刚就绘画当鼓励写实主义还是现代主义和他吵过架的徐志摩，也送过一幅无爪猫。猫而无爪，也就不是他提倡的写实了，真是“自夸其于友道忠也”。此次展览的第二单元就有三幅他画的猫，数量仅次于第一单元的马，警觉又娇憨，笔下流淌着绵绵的爱意。还有喜鹊、鸡、鹅、鹰以及油画的印度牛，都是建立在写生基础上的神形兼备，一点都不辜负这一节的名字：“新生命活跃起来”。
1937年，徐悲鸿随中央大学内迁至重庆并定居嘉陵江北岸的盘溪，给学生上课需过江至沙坪坝。此时山城人民用水都使木桶到江中汲取，再背负回家，往返多次。日见此劳作，徐悲鸿画成了著名的《巴人汲水图》，自下而上分布着打水、让路、挑水登高三组人物，石阶隐现于其足下，绵延至画面顶端。画中对二三挑夫肌肉筋骨的着意描绘体现其辛劳带来的健硕，而细窄狭长的画幅又延长和放大了这种辛劳，观之极为震撼。“忍看巴人惯挑担，汲登百丈路迢迢。盘中粒粒皆辛苦，辛苦还添血汗熬。”艰苦是表面可见的，而艰苦背后的坚韧恰似画面右侧占据大量篇幅的盛开梅花、蓬勃新竹，不畏摧折，历久弥坚。
《巴人汲水图》和同时展出的《巴之贫妇》都是画家与这座城市在战时相遇结出的硕果，不愧年初中国美术馆所办徐悲鸿主题展览的命名，是民族的，更是时代的。
今年是徐悲鸿主题画展的大年。年初中国美术馆“民族与时代——徐悲鸿主题创作大展”拉开序幕，仲春之时只展三天的《八十七神仙卷》领衔“悲鸿生命——徐悲鸿艺术大展”在央美引发排队狂潮，而延亘整个春天的“白石墨妙·倾胆徐君——徐悲鸿眼中的齐白石”，则是北京画院结合自身收藏特色推出的特展，观展体验就更为舒适一点儿。入夏之后，“徐悲鸿与他的时代”全国巡展，而重庆三峡博物馆推出的“回望归鸿——徐悲鸿抗战时期绘画作品展”，则是继去年“金刚坡下——傅抱石抗战时期绘画作品展”之后，再一次对陪都时期文化资源的深耕。
但与久居金刚坡下、声名尚未鹊起的傅抱石不同，徐悲鸿在抗战期间并没有长久逗留在重庆。作为成名已久的画家，为支援抗战，他1939年即到南洋筹款义卖，随后又奔赴印度举办展览。本次展出的圣雄甘地素描、一幅油画一幅国画的泰戈尔画像，记录了他这一时期的交游，更记录了他融汇中西的人物画创作目标。尤其是国画的泰戈尔像，脸部明暗对比、素描作底是西式的，而以线为主的人物画法、传统花鸟为背景又是中国的，个人风格十分明显。即使创作了相同的楚辞题材，去年展出的傅抱石《山鬼》是传统人物画序列下来的宽袍大袖、飘逸高古，“既含睇兮又宜笑”，今年展出的徐悲鸿《山鬼》则将西方人体画引入水墨山水之中，只“被薜荔兮带女萝”“乘赤豹兮从文狸”，别有一番天真烂漫的野趣。
徐悲鸿提倡写实、引入写生改良国画的主张，在二十世纪的中国画坛也曾矫枉过正，至今褒贬不一，但抗战时期无疑是他创作的高峰，也是在教学中实践自己理念极为充分的阶段。如同那几幅创作于1940年的《愚公移山》一样，既可以是油画的，也可以是国画的，主题是中国传统的故事，人物形象却是印度写生的产物。无论是面对民族生死存亡的战场，还是面对中国画的偏颇与积弊，都有愚公移山一般的勇气和毅力。
