进入国内三年之后，舞台剧《战马》中文版今年暑期档将重返京城，并展开为期5周、共计24场的驻演。作为改编自英国桂冠作家麦克·莫波格同名小说的舞台剧《战马》，2007年在伦敦英国国家剧院皇家奥利弗剧院首演，被誉为英国文化的新象征、伟大的国宝级作品。已经是四度来京的《战马》，又将为今年暑期演出市场带来怎样的体验？
十年全球演出超4500场
数据统计显示，这部舞台剧自2007年在英国首演成功以来，至今已相继在全球10余个国家演出超过4500场，观演人数超过800万人次，创造了戏剧史上最为辉煌的观演纪录，斩获包括托尼奖、奥利弗奖在内的全球24项戏剧大奖。
而今年，已是舞台剧《战马》中文版进入国内的第四个年头，作为中英戏剧战略合作的首部作品，该剧于2015年9月在国家话剧院剧场首演。随后两年多的时间里，该剧先后在北京、上海、广州、天津、哈尔滨和西安演出239场，观众人数达20多万。
据悉，舞台剧《战马》中文版北京站的演出，将从8月8日开始在国家话剧院剧场拉开帷幕，持续至9月9日，总计演出5周24场。在国家话剧院党委副书记白雪峰看来，《战马》以深邃厚重的品格、关爱生命的情怀、扣人心弦的情节、精美的舞台呈现、规范的市场运作，成为当代中国话剧市场中内涵与形式统一、艺术与商业统一的成功案例。
作为此次联合主办方，大麦网首席运营官韩强表示，大麦网及旗下专注现场演出的品牌MaiLive能够与国话强强联手，就《战马》这一优质的跨国IP展开合作，非常期待，大麦网将基于本次合作，充分发挥自身的生态资源与宣发优势，为《战马》量身定制营销方案，并积极调动站内及阿里系资源实现生态联动。
斥资360万打造“主人公”
舞台剧《战马》讲述了一个关于友谊、勇敢、坚韧与信念的故事。在这部以“马”为主角的作品中，久负盛名的英国国家剧院大胆尝试，结合多种艺术形式，选择了一种源于非洲马里独一无二的工艺以及“实操木偶”的方式，将《战马》主角乔伊（Joey）活灵活现地展示在舞台上。乔伊高2.4米、重达108斤，是一匹由14个人、耗时8个月手工制成的栩栩如生的马偶。
据悉，这只斥资360万元的马偶，在三位操偶师的操控下，惊艳亮相。无论从体型姿态、呼吸嘶鸣，到在舞台上的行走、奔跑，Joey都与真马无二。而通过长时间的反复训练与互相之间默契配合，操偶师们能够营造出栩栩如生的舞台效果，往往能让观众忽视他们的存在。
舞台剧《战马》中文版中方导演王婷婷表示，其实很多地方都想请我们去演这部戏，但是这部戏太庞大了，装台就非常复杂，需要一个礼拜装台，然后五天合成，才能演出，所以这部戏一般不是轻易能走得动的。而且这部戏对舞台环境的要求也是比较苛刻的，需要有足够好的条件来支撑这个舞台，因为整个舞台是完全自己搭建起来的，包括灯光、音响、特殊的多媒体效果，整体支撑在我们自己的舞台上，搭建很复杂。剧场本身的设备我们是不用的，我们的设备要用起重机运上去，所以上面承重梁得够我们的标准。整个设备装起来得有19辆大车。而且我们台上有40多个演员，台后有60个人保证这台演出，所以整个有100人的团队，所以这对很多地方演出方来说，并不是一个小数字。
原汁原味还原经典
因为版权的原因，整个团队严格按照剧本进行排练，力求原汁原味还原经典。但与此同时，由于今年已经是舞台剧《战马》中文版入华演出的第四年，为了给观众带来不一样的感觉，幕后团队也在“不变”的基础上寻求着“改变”。
中文版舞台剧《战马》中方导演王婷婷表示，“我们不能随意调整这部戏，这也是规则。我们这次的更新主要是在演员上，不同的演员就像是一千个人有一千个哈姆雷特，这就会创造不同的样子。包括我们现在演马的，我们现在有五组，五匹马就是五种性格，有的时候你看这个角色感觉活跃一点，多动，有的时候萌一点，演员性格不一样，马的性格也都不一样，我们每一场演出之后都有一个反馈机制，是舞台监督组提供的，观众上座率、反馈怎么样、演出时间等细节都有反馈”。
舞台剧《战马》中文版木偶组导演刘晓邑回忆道，在前期准备过程中，每一位演员都十分认真且投入，“训练内容像是体能，包括木偶的训练，木偶里还包括木偶的配合训练，还请了一些英国表演老师，学习小丑、哑剧等，在这些过程中，能感受到英方的工作方法，特别严谨，特别讲究方法，按照他的步骤一二三四五六七去训练，他就像是生产一样，按照这个流程一丝不差地去训练，到了时间就能达到那个标准。说到训练强度，想想500天一年半，每周休息一天，朝九晚五，跟上班一样，这500天演员没有休息过，就是训练，然后练习体能，学习舞蹈、现代舞，各种训练。我们还去马场生活了一个多月，跟马一块儿生活，真的去了解马，英国老师再来讲马的生理结构、心理结构、精神结构、骨骼皮肤，从里到外讲了一遍。
进入国内三年之后，舞台剧《战马》中文版今年暑期档将重返京城，并展开为期5周、共计24场的驻演。作为改编自英国桂冠作家麦克·莫波格同名小说的舞台剧《战马》，2007年在伦敦英国国家剧院皇家奥利弗剧院首演，被誉为英国文化的新象征、伟大的国宝级作品。已经是四度来京的《战马》，又将为今年暑期演出市场带来怎样的体验？
十年全球演出超4500场
数据统计显示，这部舞台剧自2007年在英国首演成功以来，至今已相继在全球10余个国家演出超过4500场，观演人数超过800万人次，创造了戏剧史上最为辉煌的观演纪录，斩获包括托尼奖、奥利弗奖在内的全球24项戏剧大奖。
而今年，已是舞台剧《战马》中文版进入国内的第四个年头，作为中英戏剧战略合作的首部作品，该剧于2015年9月在国家话剧院剧场首演。随后两年多的时间里，该剧先后在北京、上海、广州、天津、哈尔滨和西安演出239场，观众人数达20多万。
据悉，舞台剧《战马》中文版北京站的演出，将从8月8日开始在国家话剧院剧场拉开帷幕，持续至9月9日，总计演出5周24场。在国家话剧院党委副书记白雪峰看来，《战马》以深邃厚重的品格、关爱生命的情怀、扣人心弦的情节、精美的舞台呈现、规范的市场运作，成为当代中国话剧市场中内涵与形式统一、艺术与商业统一的成功案例。
作为此次联合主办方，大麦网首席运营官韩强表示，大麦网及旗下专注现场演出的品牌MaiLive能够与国话强强联手，就《战马》这一优质的跨国IP展开合作，非常期待，大麦网将基于本次合作，充分发挥自身的生态资源与宣发优势，为《战马》量身定制营销方案，并积极调动站内及阿里系资源实现生态联动。
斥资360万打造“主人公”
舞台剧《战马》讲述了一个关于友谊、勇敢、坚韧与信念的故事。在这部以“马”为主角的作品中，久负盛名的英国国家剧院大胆尝试，结合多种艺术形式，选择了一种源于非洲马里独一无二的工艺以及“实操木偶”的方式，将《战马》主角乔伊（Joey）活灵活现地展示在舞台上。乔伊高2.4米、重达108斤，是一匹由14个人、耗时8个月手工制成的栩栩如生的马偶。
据悉，这只斥资360万元的马偶，在三位操偶师的操控下，惊艳亮相。无论从体型姿态、呼吸嘶鸣，到在舞台上的行走、奔跑，Joey都与真马无二。而通过长时间的反复训练与互相之间默契配合，操偶师们能够营造出栩栩如生的舞台效果，往往能让观众忽视他们的存在。
舞台剧《战马》中文版中方导演王婷婷表示，其实很多地方都想请我们去演这部戏，但是这部戏太庞大了，装台就非常复杂，需要一个礼拜装台，然后五天合成，才能演出，所以这部戏一般不是轻易能走得动的。而且这部戏对舞台环境的要求也是比较苛刻的，需要有足够好的条件来支撑这个舞台，因为整个舞台是完全自己搭建起来的，包括灯光、音响、特殊的多媒体效果，整体支撑在我们自己的舞台上，搭建很复杂。剧场本身的设备我们是不用的，我们的设备要用起重机运上去，所以上面承重梁得够我们的标准。整个设备装起来得有19辆大车。而且我们台上有40多个演员，台后有60个人保证这台演出，所以整个有100人的团队，所以这对很多地方演出方来说，并不是一个小数字。
原汁原味还原经典
因为版权的原因，整个团队严格按照剧本进行排练，力求原汁原味还原经典。但与此同时，由于今年已经是舞台剧《战马》中文版入华演出的第四年，为了给观众带来不一样的感觉，幕后团队也在“不变”的基础上寻求着“改变”。
中文版舞台剧《战马》中方导演王婷婷表示，“我们不能随意调整这部戏，这也是规则。我们这次的更新主要是在演员上，不同的演员就像是一千个人有一千个哈姆雷特，这就会创造不同的样子。包括我们现在演马的，我们现在有五组，五匹马就是五种性格，有的时候你看这个角色感觉活跃一点，多动，有的时候萌一点，演员性格不一样，马的性格也都不一样，我们每一场演出之后都有一个反馈机制，是舞台监督组提供的，观众上座率、反馈怎么样、演出时间等细节都有反馈”。
舞台剧《战马》中文版木偶组导演刘晓邑回忆道，在前期准备过程中，每一位演员都十分认真且投入，“训练内容像是体能，包括木偶的训练，木偶里还包括木偶的配合训练，还请了一些英国表演老师，学习小丑、哑剧等，在这些过程中，能感受到英方的工作方法，特别严谨，特别讲究方法，按照他的步骤一二三四五六七去训练，他就像是生产一样，按照这个流程一丝不差地去训练，到了时间就能达到那个标准。说到训练强度，想想500天一年半，每周休息一天，朝九晚五，跟上班一样，这500天演员没有休息过，就是训练，然后练习体能，学习舞蹈、现代舞，各种训练。我们还去马场生活了一个多月，跟马一块儿生活，真的去了解马，英国老师再来讲马的生理结构、心理结构、精神结构、骨骼皮肤，从里到外讲了一遍。
