京剧脸谱，是中国戏曲独特的化妆艺术。除纸上画的、石膏上刻的工艺美术脸谱外，舞台脸谱可谓是京剧脸谱艺术传承中最具实用价值的活态文化，是舞台人物塑造与艺术表演张力的重要载体，更是国粹艺术保护、传承、发展的重要内容。
近期，20名来自全国各省京剧院的净、丑行演员，艺术院校的京剧教师齐聚沈阳师范大学戏剧艺术学院，共同参加了国家艺术基金资助项目“京剧舞台脸谱艺术人才培养”的培训学习。
抢救、梳理树立范式
京剧舞台脸谱通常以净行和丑行为主。随着金少山、郝寿臣、裘盛戎、侯喜瑞、袁世海等前辈艺术家相继辞世，脸谱勾画的技法濒临失传；加之近年演出中舞台脸谱谱式不规范现象时有发生，这不仅有悖于京剧艺术规律和行业标准，也使京剧脸谱艺术日益边缘。
“现今懂得勾画脸谱及其技法的京剧演员越来越少，京剧舞台脸谱艺术传承后继乏人。”沈阳师范大学戏剧艺术学院院长张威介绍，很多年轻的净、丑行演员舞台表演经验丰富，但对舞台脸谱的理解不够深刻，导致其勾画的舞台脸谱效果不理想；有的演员可能仅擅长勾画几个常演人物的脸谱，对于传统老戏和不常演出的角色脸谱则无能为力。“长此以往，不但老一辈京剧大师的脸谱勾画技法得不到传承，更缺乏研发新剧目人物脸谱的能力。京剧舞台脸谱急需抢救性保护和创新性发展。”张威表示，希望通过此次培训，学员们能够认真梳理京剧舞台脸谱谱式，使脸谱艺术得到活态保护和系统传承，促进戏曲艺术繁荣发展。
据了解，为了全面、有效、活态传承京剧舞台脸谱，项目还将组织编纂《京剧常演剧目脸谱集》，通过对有传承价值的传统剧目中的人物脸谱进行整理，分析人物，讲解其图案、样式及勾画技法等，力图做到“一人一谱，一人一样”，使青年演员、学生及广大脸谱爱好者对京剧舞台脸谱的勾勒方法有所参照，有其标准。
理论、实操深化认知
为期一个月的培训既有理论讲解，也有实践操作，并聘请了龚和德、钮骠、程少岩、孙元意、罗长德、张关正等多位老一辈戏曲理论家、表演艺术家、教育家及袁世海先生的亲传弟子杨吉松、杨赤，亲自为学员授课。从京剧舞台脸谱的起源、发展、作用到其背后的成因，从脸谱的谱式、颜色到勾画的步骤、技法，从脸谱的勾画实践到与剧中人物的结合……让学员们收获颇多，感慨良多。
天津京剧院花脸演员高航从儿时学习京剧接触脸谱到现在已经有30多年了，虽然对勾画脸谱非常熟悉，但仍觉得此次学习十分必要。“关键是能让我们学以致用。”高航告诉记者，观众对演员的第一印象就是脸谱，演员对剧中人物的认知理解也体现在脸谱上。
记者了解，京剧舞台脸谱大多由演员自己勾画完成。“勾画脸谱是我们从小学艺时就要接触和学习的一门必修课，更是京剧演员必备的一项技艺。”厦门艺术学校戏曲科教研组长铁安阳说，这次有机会重新系统学习脸谱，有助于学校的戏曲教学、传承工作，“只有老师学会了，才能更准确地把这项技艺传授给学生。”
上海市戏曲学校舞美教师范宇告诉记者，这次培训让他在如何传神地勾画脸谱、如何使脸谱更好地体现人物性格等方面都有了更深刻的理解。“今后学校组织演出活动，帮助学生勾脸时，也要将这些知识传授给学生，提升他们勾画脸谱的技能。”范宇说。
继承才能传承、创新
近年来，流行、时尚等元素越发影响着年轻人的生活，了解京剧舞台脸谱艺术的年轻人越来越少。“京剧舞台脸谱代表着前辈艺术家对戏曲的追求，我们一定要爱护它、守护它、传承它。”国家一级戏曲导演孙元意说，被观众认可的好演员勾画的舞台脸谱都很不错。他建议年轻一代京剧人应重视京剧舞台脸谱，打牢脸谱勾画的基本功。
据了解，京剧舞台脸谱中，每个角色都有自己的一套谱式、画法，且同一人物不同流派的脸谱谱式也有差别。“舞台脸谱是活的，眉眼鼻嘴脸都要动起来。演员要把一个人物的喜怒哀乐、忠与奸、善与恶等特征通过脸谱活灵活现地表现出来。所以，舞台脸谱要结合剧情、人物、年龄、性格、身份等多方面因素进行勾画。”京剧表演艺术家罗长德认为，前辈京剧艺术家根据自己几十年来的舞台实践传承下来的脸谱，特别是他们的舞台剧照，对后辈来说具有非常重要的参考价值。
谈到一些新编历史剧目中新设计的脸谱，罗长德表示，京剧舞台脸谱一定要先继承，再传承，再创新。“如果演员没有真正掌握、继承这门技艺，何谈传承、创新呢？”他建议学员们要深刻理解舞台脸谱的来龙去脉。“拿到一个角色不仅要上台练，还要经常照镜子画一画，之后看一看、动一动、出出神，日积月累才能成为真功夫，才能有全面的提升。”罗长德说。
京剧脸谱，是中国戏曲独特的化妆艺术。除纸上画的、石膏上刻的工艺美术脸谱外，舞台脸谱可谓是京剧脸谱艺术传承中最具实用价值的活态文化，是舞台人物塑造与艺术表演张力的重要载体，更是国粹艺术保护、传承、发展的重要内容。
近期，20名来自全国各省京剧院的净、丑行演员，艺术院校的京剧教师齐聚沈阳师范大学戏剧艺术学院，共同参加了国家艺术基金资助项目“京剧舞台脸谱艺术人才培养”的培训学习。
抢救、梳理树立范式
京剧舞台脸谱通常以净行和丑行为主。随着金少山、郝寿臣、裘盛戎、侯喜瑞、袁世海等前辈艺术家相继辞世，脸谱勾画的技法濒临失传；加之近年演出中舞台脸谱谱式不规范现象时有发生，这不仅有悖于京剧艺术规律和行业标准，也使京剧脸谱艺术日益边缘。
“现今懂得勾画脸谱及其技法的京剧演员越来越少，京剧舞台脸谱艺术传承后继乏人。”沈阳师范大学戏剧艺术学院院长张威介绍，很多年轻的净、丑行演员舞台表演经验丰富，但对舞台脸谱的理解不够深刻，导致其勾画的舞台脸谱效果不理想；有的演员可能仅擅长勾画几个常演人物的脸谱，对于传统老戏和不常演出的角色脸谱则无能为力。“长此以往，不但老一辈京剧大师的脸谱勾画技法得不到传承，更缺乏研发新剧目人物脸谱的能力。京剧舞台脸谱急需抢救性保护和创新性发展。”张威表示，希望通过此次培训，学员们能够认真梳理京剧舞台脸谱谱式，使脸谱艺术得到活态保护和系统传承，促进戏曲艺术繁荣发展。
据了解，为了全面、有效、活态传承京剧舞台脸谱，项目还将组织编纂《京剧常演剧目脸谱集》，通过对有传承价值的传统剧目中的人物脸谱进行整理，分析人物，讲解其图案、样式及勾画技法等，力图做到“一人一谱，一人一样”，使青年演员、学生及广大脸谱爱好者对京剧舞台脸谱的勾勒方法有所参照，有其标准。
理论、实操深化认知
为期一个月的培训既有理论讲解，也有实践操作，并聘请了龚和德、钮骠、程少岩、孙元意、罗长德、张关正等多位老一辈戏曲理论家、表演艺术家、教育家及袁世海先生的亲传弟子杨吉松、杨赤，亲自为学员授课。从京剧舞台脸谱的起源、发展、作用到其背后的成因，从脸谱的谱式、颜色到勾画的步骤、技法，从脸谱的勾画实践到与剧中人物的结合……让学员们收获颇多，感慨良多。
天津京剧院花脸演员高航从儿时学习京剧接触脸谱到现在已经有30多年了，虽然对勾画脸谱非常熟悉，但仍觉得此次学习十分必要。“关键是能让我们学以致用。”高航告诉记者，观众对演员的第一印象就是脸谱，演员对剧中人物的认知理解也体现在脸谱上。
记者了解，京剧舞台脸谱大多由演员自己勾画完成。“勾画脸谱是我们从小学艺时就要接触和学习的一门必修课，更是京剧演员必备的一项技艺。”厦门艺术学校戏曲科教研组长铁安阳说，这次有机会重新系统学习脸谱，有助于学校的戏曲教学、传承工作，“只有老师学会了，才能更准确地把这项技艺传授给学生。”
上海市戏曲学校舞美教师范宇告诉记者，这次培训让他在如何传神地勾画脸谱、如何使脸谱更好地体现人物性格等方面都有了更深刻的理解。“今后学校组织演出活动，帮助学生勾脸时，也要将这些知识传授给学生，提升他们勾画脸谱的技能。”范宇说。
继承才能传承、创新
近年来，流行、时尚等元素越发影响着年轻人的生活，了解京剧舞台脸谱艺术的年轻人越来越少。“京剧舞台脸谱代表着前辈艺术家对戏曲的追求，我们一定要爱护它、守护它、传承它。”国家一级戏曲导演孙元意说，被观众认可的好演员勾画的舞台脸谱都很不错。他建议年轻一代京剧人应重视京剧舞台脸谱，打牢脸谱勾画的基本功。
据了解，京剧舞台脸谱中，每个角色都有自己的一套谱式、画法，且同一人物不同流派的脸谱谱式也有差别。“舞台脸谱是活的，眉眼鼻嘴脸都要动起来。演员要把一个人物的喜怒哀乐、忠与奸、善与恶等特征通过脸谱活灵活现地表现出来。所以，舞台脸谱要结合剧情、人物、年龄、性格、身份等多方面因素进行勾画。”京剧表演艺术家罗长德认为，前辈京剧艺术家根据自己几十年来的舞台实践传承下来的脸谱，特别是他们的舞台剧照，对后辈来说具有非常重要的参考价值。
谈到一些新编历史剧目中新设计的脸谱，罗长德表示，京剧舞台脸谱一定要先继承，再传承，再创新。“如果演员没有真正掌握、继承这门技艺，何谈传承、创新呢？”他建议学员们要深刻理解舞台脸谱的来龙去脉。“拿到一个角色不仅要上台练，还要经常照镜子画一画，之后看一看、动一动、出出神，日积月累才能成为真功夫，才能有全面的提升。”罗长德说。
