北京晨报讯（记者 张硕）近日，群展“置景俱乐部”在鸿坤美术馆开幕，艺术家陈维、陈晓峰、范西、李昶、蒋志、Kobie Nel、齐亚菲、张文心参展。展览由李贝壳担任策展人，展览以摄影和影像作品构建不同时代不同地点的场景，而艺术家则作为置景者，呈现出他们眼中的当代城市、空地、房间以及对未来栖居之所的想象。
展览中，艺术家蒋志的《无色》并非自然之景，而是运用纸的褶皱制造出如同山峦的纹理。在不同色彩的光线下呈现日出日落，抑或自然中不存在的外光效果。艺术家以微观的方式置景，并利用图像将宏大与微小的意义打破。
艺术家Kobie Nel来自南非，他创作的“安娜的池塘”摄影系列旨在探讨人的心理世界及存在与表象间的关系。作品中的女孩飘浮在空中，仿佛深陷于世界的交点，无法抽身，看似在思考重量与地球引力的问题，实则是对自我存在感的纠结。展览将持续至12月10日。
北京晨报讯（记者 张硕）近日，群展“置景俱乐部”在鸿坤美术馆开幕，艺术家陈维、陈晓峰、范西、李昶、蒋志、Kobie Nel、齐亚菲、张文心参展。展览由李贝壳担任策展人，展览以摄影和影像作品构建不同时代不同地点的场景，而艺术家则作为置景者，呈现出他们眼中的当代城市、空地、房间以及对未来栖居之所的想象。
展览中，艺术家蒋志的《无色》并非自然之景，而是运用纸的褶皱制造出如同山峦的纹理。在不同色彩的光线下呈现日出日落，抑或自然中不存在的外光效果。艺术家以微观的方式置景，并利用图像将宏大与微小的意义打破。
艺术家Kobie Nel来自南非，他创作的“安娜的池塘”摄影系列旨在探讨人的心理世界及存在与表象间的关系。作品中的女孩飘浮在空中，仿佛深陷于世界的交点，无法抽身，看似在思考重量与地球引力的问题，实则是对自我存在感的纠结。展览将持续至12月10日。
