《悟空传》作为今年“国产保护月”中最具卖相的影片之一，依靠“知名网络小说改编+西游题材+彭于晏”等卖座元素一直备受关注。但在上映后，却遭到观众大面积不买账的尴尬，豆瓣评分也就5.5分。票房数据显示，《悟空传》在上映后还是获得了市场的期待，最高一日的全国排片率将近50%，但依然没给电影带来预期中的票房爆炸，除7月13日首映当天票房迈过亿元关卡外，剩下三天票房均未过亿。目前首周末在3.5亿元左右。
失去故事内核，变成技术堆砌
猫人
打分：★★
中国古典文学四大名著之一《西游记》成就了当今多少电影大IP，让多少电影投资人、制片人、导演、演员尽享票房蜜糖。从《大话西游》开始，《西游记》和孙悟空便被带上了一条无约束改编和“新解”之路。这种失控的无底限的改编和新解早已让孙悟空成为一个“烂大街”的电影IP，《悟空传》则用不尽如人意的电影故事直接将孙悟空压回了五指山下。
《西游记》的魅力在于生动传神的故事，孙悟空被唐僧收服，一路降妖除魔，也是其生命境界的飞跃。但生活不如意的当代人，却把孙悟空当成了为自己人生失败开脱的借口。错误地放弃爱情的、在职场搞不好人际关系的、工作没能力的……凡此种种，都能说自己就是那被迫去取经、被迫放弃感情生活的孙悟空，泯灭了自我，成就了他人和社会。
可是别忘了，《西游记》里的孙悟空不是失败者，他对降妖除魔保护唐僧西天取经这事儿，异常执着，因此才会在被唐僧误解时坚持“打怪”。
《西游记》里的孙悟空，有桀骜不驯的一面，也有知恩图报与执着理想的一面。当代人用孙悟空来当自己烦恼的“挡箭牌”，在我看来，是自卑之下的自负，内心自我矮化，嘴上却偏要把自己说成个悲情英雄，顺带手把孙悟空的丰功伟绩也给抹杀了。
网络小说《悟空传》洋洋洒洒地“新解”孙悟空，无非是塑造了一个不甘于管束、不愿融入社会主流的孙悟空形象。而改编自该小说的同名电影，则把电影故事做成了一只“万花筒”：亲子关系破裂、多角恋、办公室权利斗争……凡是在现代大都市里的病态关系都“荟萃”于电影当中。看上去主创是想用一部《悟空传》说尽都市之殇啊。可是主角孙悟空的戏份被严重弱化了，观众看不见他的深层次性格，看不见关于他成型的故事，所见之处东一榔头西一棒槌，叫人一头雾水，不知电影要表达什么。要透过人物行动来传递的主题，则变成了口号式的表达方式，不知这是演戏还是“说戏”？
剧情如此，特效却着实是下功夫。满屏神仙打架，五彩祥云满天飞，火光四溅喊声震天。有网友为此留下神评论：“感觉我在电影院里打了两小时游戏机。”一句调侃却道出了观众的真实观感。失去了故事内核基础的《悟空传》只是变成了电影技术的堆砌之作，然而在我们这个技术时代里，去VR体验馆、去球幕电影厅都能享受到更加震撼的技术体验吧。
孙悟空，这一次彻底被玩儿坏了。在我看来，一群疯抢IP的当代人，这次是把孙悟空重新压回到五指山下了。把这样一个中国人人见人爱的角色玩儿到虚空烂俗，让其承载了我们太多的欲望和杂念，这不是开发IP，这是毁IP，连齐天大圣的光辉形象一并毁坏了。
看了《悟空传》，我还是想回头去看看电视剧《西游记》。我们离那个尊重文学、会讲故事的年代越来越远了，但至今唯一美誉不断的“西游IP”作品仍是老版电视剧《西游记》。再观前人之作，心底里想到一句古训：知耻而后勇。
想说的太多，但哪个也没说好
姜子谦
评分：★★☆
在上映前借助各种元素收获颇多关注的《悟空传》，上映后遭到大范围观众批评，其实多少有些在情理之中。对于原著小说来说，其能在网络小说收获非常高的地位，并不是因为讲述了一个多么高明的故事。而是在当时的文学环境中，作者今何在利用独特的语言情绪表达，再加上恰当的时机才获得如今成就。当心境已过，在硬逼当年的读者强拾情怀，很容易形成粉丝和非粉丝都不讨好的尴尬。
看电影时，一直处于战战兢兢的心态。一方面因为毕竟是今年暑期档最具卖相的国产电影之一，所以内心还是期待不要出现大问题；但另一方面，影片一开始便不断出现各种造作场景，向观众透露着不好的信号。不过影片在前半程总体还处于质量尚可的阶段，尤其三人在花果山集结桥段，具有浓浓的热血感。但就像俞飞鸿的造型一样，在中后程突然莫名其妙地崩塌，电影也开始出现逻辑不通的各种硬伤，这种状态也随后稳定坚持到结束。
平心而论，这部电影在特效方面，还是可以排在国产影片前列的。而且欧豪的天蓬、余文乐的杨戬、乔杉的卷帘在表演上也都有可圈可点之处。但可惜这部电影也开始陷入国产电影的怪圈——想说的东西太多。
这部《悟空传》在上映前，片方就不断强调，影片最大限度地保留了小说中“反抗”的核心思想。影片为此也刨除掉所有杂线，最后只保留了孙悟空与天庭对抗的主线。但尽管如此，影片也没有完整变现出想表达的思想。因为天命其实是很复杂的存在，也有些许宿命的感觉。但或许是不想造成观众理解障碍，影片把孙悟空与天命的对抗直接简化成“正邪对抗”。比如花果山村民后期被屠杀，其实应该蕴含生命一切都有注定的道理，但最后呈现的效果却变成只为了符合天庭的专制蛮横，这种处理本身就已经让主题降低了档次。
之所以该主说的没说到位，就是因为影片非得夹杂各种感情戏，比如影片中天蓬和阿月、孙悟空与阿紫这两段感情戏，前者在影片后半段直接衬托出欧豪表演的不足，后者则是在决战关头彻底沦为狗血剧。
这两条感情戏只是其中一个案例。现在中国影片有一个最大的问题，就是为吸引更多观众，恨不得杂糅进所有具备流行气质的元素。这部《悟空传》感觉创作者就想打造出《大话西游》+《东邪西毒》+《星语星愿》+《复仇者联盟》等。当然如果处理得当，这些元素足以将《悟空传》打造成经典，但问题就在于影片连核心主题都没说好，还要这个说一点，那个沾一些，最后哪点都没说明白让观众觉得电影非常混乱。
不知道影片不断杂糅进各种元素，是因为创作团队的自信，还是资本过度参与的妥协。现在国产类型电影的最大问题，就是越来越不懂得纯粹。创作者似乎真要想明白一个问题，如果麦当劳不再做汉堡，或者汉堡还没做好的前提下，就开始卖烤串、麻辣香锅、小龙虾，那么麦当劳还会是现在连锁餐饮企业的巨头么？
《悟空传》作为今年“国产保护月”中最具卖相的影片之一，依靠“知名网络小说改编+西游题材+彭于晏”等卖座元素一直备受关注。但在上映后，却遭到观众大面积不买账的尴尬，豆瓣评分也就5.5分。票房数据显示，《悟空传》在上映后还是获得了市场的期待，最高一日的全国排片率将近50%，但依然没给电影带来预期中的票房爆炸，除7月13日首映当天票房迈过亿元关卡外，剩下三天票房均未过亿。目前首周末在3.5亿元左右。
失去故事内核，变成技术堆砌
猫人
打分：★★
中国古典文学四大名著之一《西游记》成就了当今多少电影大IP，让多少电影投资人、制片人、导演、演员尽享票房蜜糖。从《大话西游》开始，《西游记》和孙悟空便被带上了一条无约束改编和“新解”之路。这种失控的无底限的改编和新解早已让孙悟空成为一个“烂大街”的电影IP，《悟空传》则用不尽如人意的电影故事直接将孙悟空压回了五指山下。
《西游记》的魅力在于生动传神的故事，孙悟空被唐僧收服，一路降妖除魔，也是其生命境界的飞跃。但生活不如意的当代人，却把孙悟空当成了为自己人生失败开脱的借口。错误地放弃爱情的、在职场搞不好人际关系的、工作没能力的……凡此种种，都能说自己就是那被迫去取经、被迫放弃感情生活的孙悟空，泯灭了自我，成就了他人和社会。
可是别忘了，《西游记》里的孙悟空不是失败者，他对降妖除魔保护唐僧西天取经这事儿，异常执着，因此才会在被唐僧误解时坚持“打怪”。
《西游记》里的孙悟空，有桀骜不驯的一面，也有知恩图报与执着理想的一面。当代人用孙悟空来当自己烦恼的“挡箭牌”，在我看来，是自卑之下的自负，内心自我矮化，嘴上却偏要把自己说成个悲情英雄，顺带手把孙悟空的丰功伟绩也给抹杀了。
网络小说《悟空传》洋洋洒洒地“新解”孙悟空，无非是塑造了一个不甘于管束、不愿融入社会主流的孙悟空形象。而改编自该小说的同名电影，则把电影故事做成了一只“万花筒”：亲子关系破裂、多角恋、办公室权利斗争……凡是在现代大都市里的病态关系都“荟萃”于电影当中。看上去主创是想用一部《悟空传》说尽都市之殇啊。可是主角孙悟空的戏份被严重弱化了，观众看不见他的深层次性格，看不见关于他成型的故事，所见之处东一榔头西一棒槌，叫人一头雾水，不知电影要表达什么。要透过人物行动来传递的主题，则变成了口号式的表达方式，不知这是演戏还是“说戏”？
剧情如此，特效却着实是下功夫。满屏神仙打架，五彩祥云满天飞，火光四溅喊声震天。有网友为此留下神评论：“感觉我在电影院里打了两小时游戏机。”一句调侃却道出了观众的真实观感。失去了故事内核基础的《悟空传》只是变成了电影技术的堆砌之作，然而在我们这个技术时代里，去VR体验馆、去球幕电影厅都能享受到更加震撼的技术体验吧。
孙悟空，这一次彻底被玩儿坏了。在我看来，一群疯抢IP的当代人，这次是把孙悟空重新压回到五指山下了。把这样一个中国人人见人爱的角色玩儿到虚空烂俗，让其承载了我们太多的欲望和杂念，这不是开发IP，这是毁IP，连齐天大圣的光辉形象一并毁坏了。
看了《悟空传》，我还是想回头去看看电视剧《西游记》。我们离那个尊重文学、会讲故事的年代越来越远了，但至今唯一美誉不断的“西游IP”作品仍是老版电视剧《西游记》。再观前人之作，心底里想到一句古训：知耻而后勇。
想说的太多，但哪个也没说好
姜子谦
评分：★★☆
在上映前借助各种元素收获颇多关注的《悟空传》，上映后遭到大范围观众批评，其实多少有些在情理之中。对于原著小说来说，其能在网络小说收获非常高的地位，并不是因为讲述了一个多么高明的故事。而是在当时的文学环境中，作者今何在利用独特的语言情绪表达，再加上恰当的时机才获得如今成就。当心境已过，在硬逼当年的读者强拾情怀，很容易形成粉丝和非粉丝都不讨好的尴尬。
看电影时，一直处于战战兢兢的心态。一方面因为毕竟是今年暑期档最具卖相的国产电影之一，所以内心还是期待不要出现大问题；但另一方面，影片一开始便不断出现各种造作场景，向观众透露着不好的信号。不过影片在前半程总体还处于质量尚可的阶段，尤其三人在花果山集结桥段，具有浓浓的热血感。但就像俞飞鸿的造型一样，在中后程突然莫名其妙地崩塌，电影也开始出现逻辑不通的各种硬伤，这种状态也随后稳定坚持到结束。
平心而论，这部电影在特效方面，还是可以排在国产影片前列的。而且欧豪的天蓬、余文乐的杨戬、乔杉的卷帘在表演上也都有可圈可点之处。但可惜这部电影也开始陷入国产电影的怪圈——想说的东西太多。
这部《悟空传》在上映前，片方就不断强调，影片最大限度地保留了小说中“反抗”的核心思想。影片为此也刨除掉所有杂线，最后只保留了孙悟空与天庭对抗的主线。但尽管如此，影片也没有完整变现出想表达的思想。因为天命其实是很复杂的存在，也有些许宿命的感觉。但或许是不想造成观众理解障碍，影片把孙悟空与天命的对抗直接简化成“正邪对抗”。比如花果山村民后期被屠杀，其实应该蕴含生命一切都有注定的道理，但最后呈现的效果却变成只为了符合天庭的专制蛮横，这种处理本身就已经让主题降低了档次。
之所以该主说的没说到位，就是因为影片非得夹杂各种感情戏，比如影片中天蓬和阿月、孙悟空与阿紫这两段感情戏，前者在影片后半段直接衬托出欧豪表演的不足，后者则是在决战关头彻底沦为狗血剧。
这两条感情戏只是其中一个案例。现在中国影片有一个最大的问题，就是为吸引更多观众，恨不得杂糅进所有具备流行气质的元素。这部《悟空传》感觉创作者就想打造出《大话西游》+《东邪西毒》+《星语星愿》+《复仇者联盟》等。当然如果处理得当，这些元素足以将《悟空传》打造成经典，但问题就在于影片连核心主题都没说好，还要这个说一点，那个沾一些，最后哪点都没说明白让观众觉得电影非常混乱。
不知道影片不断杂糅进各种元素，是因为创作团队的自信，还是资本过度参与的妥协。现在国产类型电影的最大问题，就是越来越不懂得纯粹。创作者似乎真要想明白一个问题，如果麦当劳不再做汉堡，或者汉堡还没做好的前提下，就开始卖烤串、麻辣香锅、小龙虾，那么麦当劳还会是现在连锁餐饮企业的巨头么？
