朝鲜风景油画创作有一种“关闭模式”，画家在面对唯美自然时，往往处理或一种拒绝他者的感觉。自然在这里被画家强调的敬畏之情掌控。同时也以这种氛围来表现艺术家骄傲的力量。这类风景油画实际上表白了朝鲜画家比较“自我”的一面，甚至有某种程度上艺术家方能“尊享”的意思。
一些朝鲜风景油画家擅长对“静谧”的描绘，一个水塘、一小片树林、一段土路、大地边缘的几棵树、秋日甚至冷绿的盛夏；仿佛世界有这么一种安静，可以停留在一幅风景油画中，人不是重要的，人的进入反而会打破这种静的存在。比如画家柳权哲、柳权赫兄弟。
有些朝鲜艺术家喜欢画纯粹的风景，画面不问人间烟火，只撷取自然的某个片断，刻画入微，极致一种情境，一尘不染，亦如仙界。他们将这种风景视为心灵净土，源自天造地设，似乎也仅仅是被艺术家感知到，而且艺术家本人也无法抵达的人间仙境。当下的开放社会中，似乎许多艺术家已失去此类敏感。
风景画的唯美性，对于许多朝鲜画家而言，是“诗言志”层面的内涵。体现美、表现美加上个性化的语言，是足以令艺术家高傲的本钱。这种努力让许多艺术家认为可以提升境界。亦如当下中国画家对山水画道禅精神的深入和把握。尤其朝鲜画风景中的山水美学，与源自中国文人化的山水观念有着内在的沟通和联系。
如果说朝鲜艺术深受老百姓的喜欢，通过大量朝鲜艺术展的观展反馈；已经得到证实。而中国有一个庞大的艺术品消费群体。这个群体的主要需求主体装饰用的、唯美的、赏心悦目的艺术品，因此从原创层面看，朝鲜艺术品仍将进一步扩大在中国的市场份额。与此同时，也将会有小部分艺术家在市场认可前提上价格猛增。
巨变前夜假如时代的艺术创作指向的正是那种历史节点的复杂性，正是艺术家在所谓乌托邦崩溃前的茫然和无所适从。那么，现在你就要关注朝鲜艺术品了。他们可能不会像我们曾经经历过的数十年的观念渐进式的历程。也许历史上的东德西德给过一种答案，也许还有另一种答案，其实无论哪种，都为亚洲美术史书写增添了章节。
朝鲜风景油画创作有一种“关闭模式”，画家在面对唯美自然时，往往处理或一种拒绝他者的感觉。自然在这里被画家强调的敬畏之情掌控。同时也以这种氛围来表现艺术家骄傲的力量。这类风景油画实际上表白了朝鲜画家比较“自我”的一面，甚至有某种程度上艺术家方能“尊享”的意思。
一些朝鲜风景油画家擅长对“静谧”的描绘，一个水塘、一小片树林、一段土路、大地边缘的几棵树、秋日甚至冷绿的盛夏；仿佛世界有这么一种安静，可以停留在一幅风景油画中，人不是重要的，人的进入反而会打破这种静的存在。比如画家柳权哲、柳权赫兄弟。
有些朝鲜艺术家喜欢画纯粹的风景，画面不问人间烟火，只撷取自然的某个片断，刻画入微，极致一种情境，一尘不染，亦如仙界。他们将这种风景视为心灵净土，源自天造地设，似乎也仅仅是被艺术家感知到，而且艺术家本人也无法抵达的人间仙境。当下的开放社会中，似乎许多艺术家已失去此类敏感。
风景画的唯美性，对于许多朝鲜画家而言，是“诗言志”层面的内涵。体现美、表现美加上个性化的语言，是足以令艺术家高傲的本钱。这种努力让许多艺术家认为可以提升境界。亦如当下中国画家对山水画道禅精神的深入和把握。尤其朝鲜画风景中的山水美学，与源自中国文人化的山水观念有着内在的沟通和联系。
如果说朝鲜艺术深受老百姓的喜欢，通过大量朝鲜艺术展的观展反馈；已经得到证实。而中国有一个庞大的艺术品消费群体。这个群体的主要需求主体装饰用的、唯美的、赏心悦目的艺术品，因此从原创层面看，朝鲜艺术品仍将进一步扩大在中国的市场份额。与此同时，也将会有小部分艺术家在市场认可前提上价格猛增。
巨变前夜假如时代的艺术创作指向的正是那种历史节点的复杂性，正是艺术家在所谓乌托邦崩溃前的茫然和无所适从。那么，现在你就要关注朝鲜艺术品了。他们可能不会像我们曾经经历过的数十年的观念渐进式的历程。也许历史上的东德西德给过一种答案，也许还有另一种答案，其实无论哪种，都为亚洲美术史书写增添了章节。
