5月5日-6日，当代传奇剧场的开团大戏《欲望城国》将在天桥艺术中心上演。《欲望城国》改编自莎翁名剧《麦克白》，讲述了战国时代蓟国守将敖叔征平乱救国，受到怂恿而夺取王位的故事，该剧将莎翁的经典悲剧故事结构移植到东周时期，再融入传统京剧的唱、念、做、打，颠覆了传统京剧舞台，缔造跨文化跨界美学。
1986年，一群戏曲演员意识到传统艺术的优势不再，开始思索如何使传统艺术与当代剧场接轨，在艺术总监吴兴国的带领下，“当代传奇剧场”就此诞生。创团的首部大剧就是改编自莎士比亚《麦克白》的《欲望城国》。而该剧在延续京剧两桌一椅的简洁布景基础上，对舞台设计也有所突破，在一些场景上使用了背景，也有一些大的场面调度以烘托舞台气氛。30多年间，《欲望城国》走过英国、法国、美国、日本、韩国等13个国家，参加过英国国际艺术节、亚太艺术节等多个国际知名艺术节。
京剧讲究的是“演员剧场”，表演方式综合歌、舞、戏剧、特技，演员必须面面俱到，才能游刃有余。一位优秀的京剧演员，要能突破技艺那一关，才能够真正融入角色，做出更深刻动人的表演。在《欲望城国》剧作中，男主角吴兴国突破京剧角色的行当划分，模糊了生、旦、净、丑的分际界线而使之交互糁揉，结合老生、武生、大花脸的表现方式，才足以诠释剧中性格矛盾的敖叔征将军。可以说，《欲望城国》不但帮助京剧演员，在自己的传统训练以及艺术表现之间，建立一个全新的思考点，就连编剧李慧敏、导演吴兴国、服装设计林璟如、舞台设计登琨艳、原灯光设计周凯，也都在实验中展现新的风格，创造新的美学。
但这部剧在国内上演时却听到了两种极端的声音：传统的老戏迷不愿意接受对京剧的这种改变，他们愿意听到的是世代沿袭下来的名家名派的唱腔；也有一部分人认为传统戏剧唱腔节奏太慢，这种改编过的戏剧更符合时代的要求。2001年，该剧首次来京，分别在保利剧场和北大上演两场。时隔16年，《欲望城国》再次进京演出，希望这种创新的京剧形式能够培养一批年轻的京剧观众，不让京剧这一国粹成为老古董被束之高阁。
5月5日-6日，当代传奇剧场的开团大戏《欲望城国》将在天桥艺术中心上演。《欲望城国》改编自莎翁名剧《麦克白》，讲述了战国时代蓟国守将敖叔征平乱救国，受到怂恿而夺取王位的故事，该剧将莎翁的经典悲剧故事结构移植到东周时期，再融入传统京剧的唱、念、做、打，颠覆了传统京剧舞台，缔造跨文化跨界美学。
1986年，一群戏曲演员意识到传统艺术的优势不再，开始思索如何使传统艺术与当代剧场接轨，在艺术总监吴兴国的带领下，“当代传奇剧场”就此诞生。创团的首部大剧就是改编自莎士比亚《麦克白》的《欲望城国》。而该剧在延续京剧两桌一椅的简洁布景基础上，对舞台设计也有所突破，在一些场景上使用了背景，也有一些大的场面调度以烘托舞台气氛。30多年间，《欲望城国》走过英国、法国、美国、日本、韩国等13个国家，参加过英国国际艺术节、亚太艺术节等多个国际知名艺术节。
京剧讲究的是“演员剧场”，表演方式综合歌、舞、戏剧、特技，演员必须面面俱到，才能游刃有余。一位优秀的京剧演员，要能突破技艺那一关，才能够真正融入角色，做出更深刻动人的表演。在《欲望城国》剧作中，男主角吴兴国突破京剧角色的行当划分，模糊了生、旦、净、丑的分际界线而使之交互糁揉，结合老生、武生、大花脸的表现方式，才足以诠释剧中性格矛盾的敖叔征将军。可以说，《欲望城国》不但帮助京剧演员，在自己的传统训练以及艺术表现之间，建立一个全新的思考点，就连编剧李慧敏、导演吴兴国、服装设计林璟如、舞台设计登琨艳、原灯光设计周凯，也都在实验中展现新的风格，创造新的美学。
但这部剧在国内上演时却听到了两种极端的声音：传统的老戏迷不愿意接受对京剧的这种改变，他们愿意听到的是世代沿袭下来的名家名派的唱腔；也有一部分人认为传统戏剧唱腔节奏太慢，这种改编过的戏剧更符合时代的要求。2001年，该剧首次来京，分别在保利剧场和北大上演两场。时隔16年，《欲望城国》再次进京演出，希望这种创新的京剧形式能够培养一批年轻的京剧观众，不让京剧这一国粹成为老古董被束之高阁。
