由当代著名批评家廖雯担当策展人的“‘无相’杨黎明作品展”，3月12日在798艺凯旋艺术空间展出。此次展览以杨黎明新作“时空流韵系列”为主线，同时梳理了其黑色、灰色、蓝色系列作品十数件，让参观者近距离探索其作品流变。
杨黎明以其标志性的“书写性曲线”，在早年的书法基本功与来自音乐韵律的节奏感中，创造出独树一帜的抽象风格。对于今天的公众而言，欣赏抽象艺术依然存在障碍，人们往往希望从画面里找出自己熟悉的东西。而杨黎明则在西方抽象艺术的基础上，融入了更多个人对于抽象语言的思考。“这种思考不是纯西方的，而是源于他与中国文化内核的诸多联系。”策展人廖雯认为，这种发自本土文化的创作，无疑拉近了参观者与抽象艺术的距离。因此，尽管杨黎明的作品也很抽象，但作品里那些由毛笔与油彩颜料叠加而成的“颜色”，对应的正是他在不同时期的感悟，参观者也比较容易读懂他赋予每件作品的情绪。据悉，本次展览将持续至4月11日。
由当代著名批评家廖雯担当策展人的“‘无相’杨黎明作品展”，3月12日在798艺凯旋艺术空间展出。此次展览以杨黎明新作“时空流韵系列”为主线，同时梳理了其黑色、灰色、蓝色系列作品十数件，让参观者近距离探索其作品流变。
杨黎明以其标志性的“书写性曲线”，在早年的书法基本功与来自音乐韵律的节奏感中，创造出独树一帜的抽象风格。对于今天的公众而言，欣赏抽象艺术依然存在障碍，人们往往希望从画面里找出自己熟悉的东西。而杨黎明则在西方抽象艺术的基础上，融入了更多个人对于抽象语言的思考。“这种思考不是纯西方的，而是源于他与中国文化内核的诸多联系。”策展人廖雯认为，这种发自本土文化的创作，无疑拉近了参观者与抽象艺术的距离。因此，尽管杨黎明的作品也很抽象，但作品里那些由毛笔与油彩颜料叠加而成的“颜色”，对应的正是他在不同时期的感悟，参观者也比较容易读懂他赋予每件作品的情绪。据悉，本次展览将持续至4月11日。
