近日，由北京商报社、北京娱乐信报社共同主办的“老友记·致初心——王鸿勋中国画展”在新闻大厦艺术馆举办。展览展出了艺术家48幅大写意花鸟画作品，这些画作从王鸿勋十年来的创作中精选而出，首次全面地展现了他对中国大写意绘画的理解及成熟的艺术面貌。
少年拜师 传成佳话
王鸿勋自幼喜欢绘画，早年拜李苦禅、许麟庐两位大家为师。16岁时，王鸿勋对绘画的求知欲可谓“如饥似渴”，由于长时间对李苦禅的敬仰，又没人能引荐，他凭借自己年轻气盛和初生牛犊不怕虎的精神，选了几张自己当时的作品便直冲冲的 “闯”到了李苦禅家。
“进到李老家，一位老者正在院子里练太极。当时我并不知道这位老先生是谁，便上前问，请问李苦禅先生在家么？老先生看了我一眼，问道，你找他做什么？我说，想请他老人家帮我看看画。”王鸿勋说，老先生停下打太极，上下打量了他一番，让他进了书房。进入书房往案头后面的椅子上一坐，才惊觉原来眼前的这位先生就是李苦禅。“我当时毕恭毕敬地递上我的作品。先生接过画打开一看，脸上露出了微笑。”
这成了王鸿勋拜师的一段佳话，李苦禅和王鸿勋也因此结下了深厚的师生缘。后来，王鸿勋又有幸拜许麟庐为师，常年跟随在两大名师身边求教，让王鸿勋受益匪浅。他说：“对于老师的谆谆教诲我一直都没有忘，我一直是一个学生，每次创作都在按部就班地交作业。”
真诚谦和 交友无数
幸运的是，王鸿勋之后也从事了与美术相关的工作。从1973到1993年，王鸿勋在中国美术馆整整工作了20年。期间，张大千、吴冠中、刘海粟、李苦禅等多个重量级展览都经他策划而成。他还与黄永玉、白雪石、关山月等艺术家结为好友。
1993年，王鸿勋进入荣宝斋工作，从事书画鉴定、收购、销售等工作，一直到2006年退休，13年里王鸿勋也结识了众多好友。
王鸿勋能有如此的好人缘还要归结于其自身真诚、谦和，做事稳妥的态度，对待新老朋友，王鸿勋总能站在对方的角度考虑问题，这使他在书画圈留下了良好的口碑。他向记者透露，此次展出的作品中，有百分之二十的作品是从朋友那里借回来的，“其实我对送朋友作品的创作比我自己画更认真，这些作品无关技艺和审美，而是我和朋友间的一种情感表达，我非常珍惜友情，而朋友对我的珍惜，也多有感触。”
守得寂寞 潜心作画
中国画作为从古至今流传下来的中国文化，是一种不可复制的技艺，而学艺的过程也十分辛苦，容不得一点儿马虎。不仅需要大量地练习，还要凭借自己的悟性找方法。
王鸿勋熟知该道理。学画期间，他曾用铅笔一笔一画地描画老师们的真迹，不仅如此，他还在描过画的地方标明哪一块地方用浓墨，哪一个地方用淡墨。王鸿勋告诉记者，刚开始学画的时候，他总借老师的作品回家研究。拿回家后对着光看，认真研习老师的用墨技巧，然后照着老师的方式用笔画下来。包括鸟的头该怎么画、画几笔，脚该怎么改怎么画，画在哪个位置等。
稳妥、平和不仅是王鸿勋为人的性格特点，也是其绘画风格，以及作为一个画家的心境。王鸿勋曾总结过这样一句话“书画本寂寞之道，收藏乃静心之源”。他庆幸自己曾先后在中国美术馆和荣宝斋两大单位工作，虽然从事的是辅助工作，但对于王鸿勋的学习积累却提供了很大空间和时间，那段时间他曾遇到过很多艺术大家，在他们身上，王鸿勋最大的感触是想做学问，必须要坐得住，容不得一点儿的私心杂念。
格调高雅 清新明快
欣赏王鸿勋的作品不难看出，他的画干净、清新，无论是大幅作品，还是小幅画作，每幅画在墨色的层层渲染中，都让人感受到恬淡之境。
此外，看王鸿勋的作品还能看出下笔的稳妥与力道，稳、准、狠的运笔直接充斥着人们的视觉。《松鹰图》中的老鹰定睛凝神、空之王者的姿态威风凛凛，仿佛要气吞天下；《狡兔三窟，为自己亦为良犬矣》原本活泼的兔子为了自己的谋生之法，造型和表情也异于常态的平稳和安静。
如今，王鸿勋的作品渐成格调高雅、清新明快的的独有风格，也更富有时代精神。《五牛图》是王鸿勋2009年创作而成，当时正是牛年，国家提倡，造大船过大洋，小公司重组成为大公司，王鸿勋便将五只形态各异的牛集结在了一个圆光之中，不仅是中国绘画的传统体现，也是时代特征的体现。五头牛各色神态，把牛的憨厚稳健、忍辱负重的形象展现得活灵活现。
近日，由北京商报社、北京娱乐信报社共同主办的“老友记·致初心——王鸿勋中国画展”在新闻大厦艺术馆举办。展览展出了艺术家48幅大写意花鸟画作品，这些画作从王鸿勋十年来的创作中精选而出，首次全面地展现了他对中国大写意绘画的理解及成熟的艺术面貌。
少年拜师 传成佳话
王鸿勋自幼喜欢绘画，早年拜李苦禅、许麟庐两位大家为师。16岁时，王鸿勋对绘画的求知欲可谓“如饥似渴”，由于长时间对李苦禅的敬仰，又没人能引荐，他凭借自己年轻气盛和初生牛犊不怕虎的精神，选了几张自己当时的作品便直冲冲的 “闯”到了李苦禅家。
“进到李老家，一位老者正在院子里练太极。当时我并不知道这位老先生是谁，便上前问，请问李苦禅先生在家么？老先生看了我一眼，问道，你找他做什么？我说，想请他老人家帮我看看画。”王鸿勋说，老先生停下打太极，上下打量了他一番，让他进了书房。进入书房往案头后面的椅子上一坐，才惊觉原来眼前的这位先生就是李苦禅。“我当时毕恭毕敬地递上我的作品。先生接过画打开一看，脸上露出了微笑。”
这成了王鸿勋拜师的一段佳话，李苦禅和王鸿勋也因此结下了深厚的师生缘。后来，王鸿勋又有幸拜许麟庐为师，常年跟随在两大名师身边求教，让王鸿勋受益匪浅。他说：“对于老师的谆谆教诲我一直都没有忘，我一直是一个学生，每次创作都在按部就班地交作业。”
真诚谦和 交友无数
幸运的是，王鸿勋之后也从事了与美术相关的工作。从1973到1993年，王鸿勋在中国美术馆整整工作了20年。期间，张大千、吴冠中、刘海粟、李苦禅等多个重量级展览都经他策划而成。他还与黄永玉、白雪石、关山月等艺术家结为好友。
1993年，王鸿勋进入荣宝斋工作，从事书画鉴定、收购、销售等工作，一直到2006年退休，13年里王鸿勋也结识了众多好友。
王鸿勋能有如此的好人缘还要归结于其自身真诚、谦和，做事稳妥的态度，对待新老朋友，王鸿勋总能站在对方的角度考虑问题，这使他在书画圈留下了良好的口碑。他向记者透露，此次展出的作品中，有百分之二十的作品是从朋友那里借回来的，“其实我对送朋友作品的创作比我自己画更认真，这些作品无关技艺和审美，而是我和朋友间的一种情感表达，我非常珍惜友情，而朋友对我的珍惜，也多有感触。”
守得寂寞 潜心作画
中国画作为从古至今流传下来的中国文化，是一种不可复制的技艺，而学艺的过程也十分辛苦，容不得一点儿马虎。不仅需要大量地练习，还要凭借自己的悟性找方法。
王鸿勋熟知该道理。学画期间，他曾用铅笔一笔一画地描画老师们的真迹，不仅如此，他还在描过画的地方标明哪一块地方用浓墨，哪一个地方用淡墨。王鸿勋告诉记者，刚开始学画的时候，他总借老师的作品回家研究。拿回家后对着光看，认真研习老师的用墨技巧，然后照着老师的方式用笔画下来。包括鸟的头该怎么画、画几笔，脚该怎么改怎么画，画在哪个位置等。
稳妥、平和不仅是王鸿勋为人的性格特点，也是其绘画风格，以及作为一个画家的心境。王鸿勋曾总结过这样一句话“书画本寂寞之道，收藏乃静心之源”。他庆幸自己曾先后在中国美术馆和荣宝斋两大单位工作，虽然从事的是辅助工作，但对于王鸿勋的学习积累却提供了很大空间和时间，那段时间他曾遇到过很多艺术大家，在他们身上，王鸿勋最大的感触是想做学问，必须要坐得住，容不得一点儿的私心杂念。
格调高雅 清新明快
欣赏王鸿勋的作品不难看出，他的画干净、清新，无论是大幅作品，还是小幅画作，每幅画在墨色的层层渲染中，都让人感受到恬淡之境。
此外，看王鸿勋的作品还能看出下笔的稳妥与力道，稳、准、狠的运笔直接充斥着人们的视觉。《松鹰图》中的老鹰定睛凝神、空之王者的姿态威风凛凛，仿佛要气吞天下；《狡兔三窟，为自己亦为良犬矣》原本活泼的兔子为了自己的谋生之法，造型和表情也异于常态的平稳和安静。
如今，王鸿勋的作品渐成格调高雅、清新明快的的独有风格，也更富有时代精神。《五牛图》是王鸿勋2009年创作而成，当时正是牛年，国家提倡，造大船过大洋，小公司重组成为大公司，王鸿勋便将五只形态各异的牛集结在了一个圆光之中，不仅是中国绘画的传统体现，也是时代特征的体现。五头牛各色神态，把牛的憨厚稳健、忍辱负重的形象展现得活灵活现。
