大陆读者了解刚刚故去的日本漫画大师——谷口治郎，大都是从日剧《孤独的美食家》开始。大热美食剧《孤独的美食家》改编自同名漫画，如今已经推出了第五季。
漫画《孤独的美食家》作者是久住昌之和谷口治郎。谷口治郎担任图画作者，久住昌之的角色是原作者。书中的美食和人物面对美食的最细微的反应，全都留给了谷口治郎的画笔。
出生于1947年的谷口治郎，来自日本鸟取县的一个普通家庭，19岁确立了成为漫画家的理想，赴东京学习漫画。之后他相继担任过漫画家石川球太和村上一夫的助手，逐渐受到欧洲漫画的影响，确立了自己精准写实、朴素无华的画风，走出了非同一般的漫画之路。
从1971年发表出道作品《嗄れた部屋》（《嘶哑的房间》）到今年因病离世，谷口治郎在将近五十年的创作历程中，奉献出了大量让人难忘的漫画作品，创作题材涵盖侦探冒险、历史人物、自然动物、家庭温情、美食生活等，其中既有和不同漫画编剧合作的系列漫画，也有谷口自编自画的作品。除了《孤独的美食家》这样十分成功的例子，《少爷的时代》系列和《神之山岭》更是与人合作漫画中的佼佼者，不仅为谷口赢得了本国的手冢治虫文化奖漫画大奖和日本文化部媒体艺术节漫画组优秀奖等荣誉，也收获了大量来自海外的关注和肯定。在欧洲的安古兰国际漫画节和意大利卢卡漫画节上，谷口治郎相继荣获大奖。作为大友克洋、宫崎骏的同辈艺术家，谷口治郎被视为日本漫画在世界范围内的代表人物。
作画者谷口治郎：风格多变，包罗万象
和谷口治郎合作过的漫画编剧举不胜举，包括关川夏央、梦枕貘、狩抚麻礼、久住昌之、川上弘美等。能和如此多的编剧合作，驾驭各种题材，首先要归功于谷口扎实逼真、追求细腻且不断求变的画风。读者不仅能在《神之山岭》（原作者梦枕貘）这样的极限运动题材中饱览高原的雄浑风景，感受男性在离天空最近的土地上的热血沸腾，也能在《老师的提包》（原作者川上弘美）这种洋溢着女性情愫的都市题材中，细细品味那份跨越身份的心灵交汇，读出一份不动声色的人情温暖。
和谷口治郎合作最多的，要数日本文学家和评论家关川夏央。谷口担任绘者的头几部漫画全部都出自关川夏央之手，两人亲密无间的合作在《少爷的时代》这个五本的系列达到了最高峰。
《少爷的时代》用浪漫又带点戏说的笔调描述了日本明治时代文学家群像，从夏目漱石、森鸥外，到石川啄木和幸德秋水，这些在日本文学史上一一留下了印记的文学家们，他们的所思所想、他们的爱情、他们生活中细碎的烦恼，都通过关川夏央忠于史实又极富戏剧性的故事和谷口治郎的一支画笔跃然纸上。更为可贵的是，在书中不仅可以看到上世纪日本激烈的中西交锋下的社会和生活面貌，也能深深地感受到时代发生剧变时对于个人尤其是对于知识分子阶层精神面貌的深刻影响，展示了日本彼时的知识分子对于西方文化和国家现代化的极其复杂的困惑心情。如果再将当时的明治时期和我国二十世纪之初的各种思潮一一对比，值得思索的就更多，有读者读完台版《少爷的时代》就发出了这样的感慨，如果有人能把我们的文学家和思想家都画进漫画，该有多好。
因为面对的题材包罗万象，谷口治郎在访谈中也提到过自己应对的两大法宝：改变画风以及搜集材料。在读到《少爷的时代》脚本的时候，谷口“感觉到那种冷硬派作品常用的黑暗主打的美术风格没办法表现这样的故事”，于是相应调整了作画风格，“在第三章的时候，它终于成型了”。此外，谷口会不厌其烦地搜集创作资料，尽可能地真实还原脚本中读者在读到文字时无法想象出来的画面。《少爷的时代》里有大量明治时期的老街景，谷口逛了大量的二手书店，还“跑去故事主要的发生地，即东京的市中心”取材，“不过现在那边全都是现代的摩天大楼”，所以他跑去当地的一些仍然保留着相似的古建筑的城镇，拍下照片并将这些场景用到明治时代的东京里去。至于《神之山岭》这种青年漫画，谷口甚至去了尼泊尔的首都加德满都，在这次旅程中“靠近了埃佛勒斯峰（即珠穆朗玛峰）。那之后去了夏尔巴人的房子进行了采访。”
原创者谷口治郎：诗意探索，体味生命
作为一位善于感受生活的创作者，谷口也逐渐探索出自己独立的风格。他自编自画的主要是动物题材和生活题材，这些作品中洋溢着的人与人之间的温情，人与动物难以分割的联系，追溯过去的伤感和治愈，生活中细腻的情绪等等，都给读者留下了深刻的印象。
自我风格创作的展开，还是得提到《少爷的时代》。谷口在访谈中提到，“正是这部作品让我走向了《散步去》的创作。通过《散步去》，我发现我可以描绘一个关于日常生活的故事。在那之后，我开始画科幻和很多其他类型的故事。但我也开始画以每天日常作为主旋律的故事，或者关于家人的故事，比如《父之历》、《遥远的小镇》。”
《散步去》最早是在日本讲谈社的《早安》（Morning）杂志上连载。一开始分镜中有很多情节和对话，不太符合杂志主编的期望。谷口索性从自己的生活找寻素材，“我一切从零开始，同时亲身去我所居住的地区散步。然后，我把散步时遇到的触动我的事情画下来。这一次，我的手稿终于让他十分满意了。”
历经了将近两年的连载完成的18篇散步的故事，在法国出版后造成了不小的轰动。欧洲读者一面欣赏着书中那堪比小津安二郎镜头下的美丽日常，一面也发出这样的疑问：这位中年大叔到底是做什么的？凭什么其他人都工作的时候，他却有工夫在大白天闲逛？毕竟，在日本这样一个工业化的社会里，人们对于无所事事的闲逛是没有什么好印象的，更别提体味散步中蕴含的简单快乐了。
这些故事里的主人公都是一位已届中年的男士，他时而观鸟，时而爬树，曾潜入游泳池一展身手，淋过雨，“翘过班”，也曾在散步时和老当益壮的散步之友一路比试。大多数的散步时光里，他是一个人，但在路上遇到的人、看到的风景，足以令散步这件事变得有趣起来。
凭着《散步去》这本和传统日本漫画截然不同的作品，谷口治郎打开了作品通向欧洲漫画的大门，被视为日本漫画与欧洲漫画之间最主要的沟通者之一，他也探索出了自己之后的新方向，陆续独立创作出《父之历》、《遥远的小镇》等代表作品。
一晃二十多年，如今的中国的很多场景，不仅让人联想到谷口在上世纪90年代创作《散步去》时的日本。谷口说，“我想通过这部作品尽力去表现某种东西。那时候正是日本——也许也是全球，但是日本尤其明显——正在经济方面向前迈进，但是在奔跑的同时，有很多东西被遗失或是忽略了。因此，我们不想处于这样的一种匆忙之中，就让我们花点时间慢下脚步来探索我们身边的事物——这就是我想要试着传达的讯息。”
2月11日，谷口治郎病逝，永久地放下了他手中那支勤勤恳恳的画笔。这位行走了几十年的旅人，至今仍行走在他散步时遇见的人们心中，他的作品也将徜徉在我们的阅读生活中，留下许多值得掩卷遐思的画面。
（本文写作采用了《十年前的访谈第五贴——谷口治郎》中的访谈内容，特此致谢）
大陆读者了解刚刚故去的日本漫画大师——谷口治郎，大都是从日剧《孤独的美食家》开始。大热美食剧《孤独的美食家》改编自同名漫画，如今已经推出了第五季。
漫画《孤独的美食家》作者是久住昌之和谷口治郎。谷口治郎担任图画作者，久住昌之的角色是原作者。书中的美食和人物面对美食的最细微的反应，全都留给了谷口治郎的画笔。
出生于1947年的谷口治郎，来自日本鸟取县的一个普通家庭，19岁确立了成为漫画家的理想，赴东京学习漫画。之后他相继担任过漫画家石川球太和村上一夫的助手，逐渐受到欧洲漫画的影响，确立了自己精准写实、朴素无华的画风，走出了非同一般的漫画之路。
从1971年发表出道作品《嗄れた部屋》（《嘶哑的房间》）到今年因病离世，谷口治郎在将近五十年的创作历程中，奉献出了大量让人难忘的漫画作品，创作题材涵盖侦探冒险、历史人物、自然动物、家庭温情、美食生活等，其中既有和不同漫画编剧合作的系列漫画，也有谷口自编自画的作品。除了《孤独的美食家》这样十分成功的例子，《少爷的时代》系列和《神之山岭》更是与人合作漫画中的佼佼者，不仅为谷口赢得了本国的手冢治虫文化奖漫画大奖和日本文化部媒体艺术节漫画组优秀奖等荣誉，也收获了大量来自海外的关注和肯定。在欧洲的安古兰国际漫画节和意大利卢卡漫画节上，谷口治郎相继荣获大奖。作为大友克洋、宫崎骏的同辈艺术家，谷口治郎被视为日本漫画在世界范围内的代表人物。
作画者谷口治郎：风格多变，包罗万象
和谷口治郎合作过的漫画编剧举不胜举，包括关川夏央、梦枕貘、狩抚麻礼、久住昌之、川上弘美等。能和如此多的编剧合作，驾驭各种题材，首先要归功于谷口扎实逼真、追求细腻且不断求变的画风。读者不仅能在《神之山岭》（原作者梦枕貘）这样的极限运动题材中饱览高原的雄浑风景，感受男性在离天空最近的土地上的热血沸腾，也能在《老师的提包》（原作者川上弘美）这种洋溢着女性情愫的都市题材中，细细品味那份跨越身份的心灵交汇，读出一份不动声色的人情温暖。
和谷口治郎合作最多的，要数日本文学家和评论家关川夏央。谷口担任绘者的头几部漫画全部都出自关川夏央之手，两人亲密无间的合作在《少爷的时代》这个五本的系列达到了最高峰。
《少爷的时代》用浪漫又带点戏说的笔调描述了日本明治时代文学家群像，从夏目漱石、森鸥外，到石川啄木和幸德秋水，这些在日本文学史上一一留下了印记的文学家们，他们的所思所想、他们的爱情、他们生活中细碎的烦恼，都通过关川夏央忠于史实又极富戏剧性的故事和谷口治郎的一支画笔跃然纸上。更为可贵的是，在书中不仅可以看到上世纪日本激烈的中西交锋下的社会和生活面貌，也能深深地感受到时代发生剧变时对于个人尤其是对于知识分子阶层精神面貌的深刻影响，展示了日本彼时的知识分子对于西方文化和国家现代化的极其复杂的困惑心情。如果再将当时的明治时期和我国二十世纪之初的各种思潮一一对比，值得思索的就更多，有读者读完台版《少爷的时代》就发出了这样的感慨，如果有人能把我们的文学家和思想家都画进漫画，该有多好。
因为面对的题材包罗万象，谷口治郎在访谈中也提到过自己应对的两大法宝：改变画风以及搜集材料。在读到《少爷的时代》脚本的时候，谷口“感觉到那种冷硬派作品常用的黑暗主打的美术风格没办法表现这样的故事”，于是相应调整了作画风格，“在第三章的时候，它终于成型了”。此外，谷口会不厌其烦地搜集创作资料，尽可能地真实还原脚本中读者在读到文字时无法想象出来的画面。《少爷的时代》里有大量明治时期的老街景，谷口逛了大量的二手书店，还“跑去故事主要的发生地，即东京的市中心”取材，“不过现在那边全都是现代的摩天大楼”，所以他跑去当地的一些仍然保留着相似的古建筑的城镇，拍下照片并将这些场景用到明治时代的东京里去。至于《神之山岭》这种青年漫画，谷口甚至去了尼泊尔的首都加德满都，在这次旅程中“靠近了埃佛勒斯峰（即珠穆朗玛峰）。那之后去了夏尔巴人的房子进行了采访。”
原创者谷口治郎：诗意探索，体味生命
作为一位善于感受生活的创作者，谷口也逐渐探索出自己独立的风格。他自编自画的主要是动物题材和生活题材，这些作品中洋溢着的人与人之间的温情，人与动物难以分割的联系，追溯过去的伤感和治愈，生活中细腻的情绪等等，都给读者留下了深刻的印象。
自我风格创作的展开，还是得提到《少爷的时代》。谷口在访谈中提到，“正是这部作品让我走向了《散步去》的创作。通过《散步去》，我发现我可以描绘一个关于日常生活的故事。在那之后，我开始画科幻和很多其他类型的故事。但我也开始画以每天日常作为主旋律的故事，或者关于家人的故事，比如《父之历》、《遥远的小镇》。”
《散步去》最早是在日本讲谈社的《早安》（Morning）杂志上连载。一开始分镜中有很多情节和对话，不太符合杂志主编的期望。谷口索性从自己的生活找寻素材，“我一切从零开始，同时亲身去我所居住的地区散步。然后，我把散步时遇到的触动我的事情画下来。这一次，我的手稿终于让他十分满意了。”
历经了将近两年的连载完成的18篇散步的故事，在法国出版后造成了不小的轰动。欧洲读者一面欣赏着书中那堪比小津安二郎镜头下的美丽日常，一面也发出这样的疑问：这位中年大叔到底是做什么的？凭什么其他人都工作的时候，他却有工夫在大白天闲逛？毕竟，在日本这样一个工业化的社会里，人们对于无所事事的闲逛是没有什么好印象的，更别提体味散步中蕴含的简单快乐了。
这些故事里的主人公都是一位已届中年的男士，他时而观鸟，时而爬树，曾潜入游泳池一展身手，淋过雨，“翘过班”，也曾在散步时和老当益壮的散步之友一路比试。大多数的散步时光里，他是一个人，但在路上遇到的人、看到的风景，足以令散步这件事变得有趣起来。
凭着《散步去》这本和传统日本漫画截然不同的作品，谷口治郎打开了作品通向欧洲漫画的大门，被视为日本漫画与欧洲漫画之间最主要的沟通者之一，他也探索出了自己之后的新方向，陆续独立创作出《父之历》、《遥远的小镇》等代表作品。
一晃二十多年，如今的中国的很多场景，不仅让人联想到谷口在上世纪90年代创作《散步去》时的日本。谷口说，“我想通过这部作品尽力去表现某种东西。那时候正是日本——也许也是全球，但是日本尤其明显——正在经济方面向前迈进，但是在奔跑的同时，有很多东西被遗失或是忽略了。因此，我们不想处于这样的一种匆忙之中，就让我们花点时间慢下脚步来探索我们身边的事物——这就是我想要试着传达的讯息。”
2月11日，谷口治郎病逝，永久地放下了他手中那支勤勤恳恳的画笔。这位行走了几十年的旅人，至今仍行走在他散步时遇见的人们心中，他的作品也将徜徉在我们的阅读生活中，留下许多值得掩卷遐思的画面。
（本文写作采用了《十年前的访谈第五贴——谷口治郎》中的访谈内容，特此致谢）
