北京吉祥戏院，这座曾见证梅兰芳、马连良登台的近120年的老戏院，如今正以“小而精、雅而美”的姿态，成为京城年轻人追捧的“国潮打卡地”。

湛蓝的天空下，红色、粉色、白色、黄色拼成一座城堡，高高的台阶上菱形通道门令想要探寻其中奥秘的路人驻足观看。在这座“梦幻城堡”般的剧院上演的剧目，也确实在用充满童趣的视角讲述那些“大人”已知道的故事。

斑驳的红砖墙上挂着先锋戏剧海报，咖啡香混着排练厅飘来的台词声，三三两两的年轻人抱着剧本匆匆掠过。这里就是南阳共享际，一个将废弃剧场变身“戏剧综合体”的城市更新样本。

多年来，大华团队持续在戏剧、音乐、舞蹈等领域深耕，不断推出兼具艺术高度和大众美育价值的作品。“我们不仅是在运营一个表演场所，更是在培育城市的文化生态。”

都市音乐厅是为音乐会量身打造的现代都市生活风格的多功能演出场所，场馆的声学架构由专业设计师量身打造，确保演奏厅混响均衡、全场声音分布合理均匀，最大限度地提升音乐质量，营造高雅视听氛围。

晚上7点，夜幕降临，地处东二环商圈黄金地段的北京喜剧院灯火璀璨，距离正式演出还有半个小时，观众们陆续进场。有的会直奔剧场，有的会买上一杯咖啡，还有的会在毛毡墙处拍照打卡，开启他们的“京喜”夜生活。

从北京地铁宣武门站的E口出来，一转脸就能看到一座黄瓦绿砖的古风建筑，步入院内，代表着东西方戏剧高峰的汤显祖和莎士比亚的铜像分立院子两侧。这里正是中国首家民营戏剧文化产业园：繁星戏剧村。

主打交互参与、沉浸共情的理念，以符合Z时代人们对于生活娱乐的追求，其内容设计、布景道具的设计都打破了过往镜框式舞台的限制，演员+布景+表演+观众合而为一，观众的参与感、代入感大大增加。

京剧、昆曲、现代舞、古典民乐、新民族音乐……随着“新戏码”的不断增加，正乙祠这座老戏楼逐渐开辟出一片新天地，成为北京一处知名的文化新地标。

其“演出+教育”的双重功能，每场演出配套后台探秘、乐器体验等活动，暑期儿童演出季还设有艺术工作坊，适合培养青少年艺术素养，且场地毗邻国家图书馆，观演后可借阅书籍，形成“文化消费+知识获取”的完整链条。