最近，奇幻主题网剧《镇魂》和青春剧《一千零一夜》的编剧皆因被骂而登上微博热搜排行榜。前者是由于改编剧情与原著存在较大偏差，后者则是因为剧情无脑。而就在上周，由编剧公司“编剧帮”主办的“网剧时代的编剧创作主题论坛”上，骨朵传媒创始人王蓓蓓分享了一个观点，“当今的影视行业每年生产300多部网剧，但剧本存货太少，行业对编剧的饥渴程度比明星还严重。”
在40岁以上成熟编剧屈指可数的情况下，市场最期待的是年轻编剧迅速成长。然而，本报记者采访了几位一线年轻编剧，他们给出的答案却出奇一致：编剧这条路，真不是想象的那么好走。
新人编剧入行
“枪手”几乎是必经路
许多新人编剧接触这个行业，往往是从当“枪手”开始的。一般来说，编剧找工作有两种方法，一是自己写，然后卖给投资方；二是委约，也就是写片方要求的东西。相比于资深编剧，新人编剧并没有太大选择权。不少高校戏剧影视文学专业在读学生，有些通过师哥、师姐“接活儿”，有些则跟着一位较为资深的编剧“师父”写，无论哪一种，当“枪手”几乎都是新编剧的必经之路。
对戏剧影视文学专业的在校学生来说，如果师哥、师姐也是“枪手”，那师弟、师妹们就成了“枪手的枪手”。在凭借《太子妃升职记》出名之前，中央戏剧学院毕业的90后编剧尚梦璐也当过所谓的“枪手”。她从大二就开始写剧本，“师哥、师姐忙不过来，就让我们帮忙去写。”在她看来，新人都会经历这个阶段，“刚出道的时候大家都看中机会，就当学习锻炼了。”
对于“枪手”的价格，尚梦璐透露，“以电视剧为例，专业院校毕业的学生一般能拿到3000元至6000元一集，已经有一两部作品的编剧大概在8000元至10000元一集。”而“枪手”和挂名编剧的分成比例也十分悬殊，“枪手”一般只能得到稿酬的十分之一。如果是“枪手的枪手”，还会再折价，几乎处在编剧行业鄙视链底端。
有数据显示，目前超过70%的网剧有两个以上编剧署名，平均署名人数是3.3个；在电视剧中，编剧团队集体创作的占据47.5%。“编剧帮”创始人杜红军指出，从创作角度说，新老搭配不失为一种平衡速度和品质的好方法。不过，也有人这么比喻：一个大牌编剧去投标拿“工程”，然后再转给“包工头”（二线编剧），“包工头”再转给下一级“包工头”，转几手之后，最终到“枪手”编剧……
不止一位年轻编剧指出，编剧并不是一个门槛很高的职业，当前的年轻编剧从业者中，至少有一半此前并不是学戏剧影视文学专业的。北京电影学院科班出身的编剧杨卓凡直言，当时班上20多个同学，最后选择编剧为职业的只有十分之一。她的观点是，科班出身并不能保证什么，非科班出身的成为大牛的大有人在。
编剧是体力活
规律作息延长职业生涯
编剧的日常并不轻松，写剧本、拉片学习、看小说学习，分析市场、观众喜好、题材方向，整理选题、开发选题都是必修课。编剧“小丑”从业几年最大的感受就是时间不够用。她非常认同的一点是，创作这种事，大部分是在做无用功，“市面上有很多教人写剧本的技巧书，但是真正写剧本的时候那些技巧能用上的很少，打个比喻，写作就是挖玉的过程，书上会告诉你什么是好玉，但是挖的过程是没法教的。”
很多人以为编剧是昼伏夜出的职业，因为往往到夜间才有灵感，实则不然，如今不少年轻编剧的作息习惯非常规律。已经有《新红楼梦》《花木兰》等多部代表作的编剧柏邦妮就几乎不熬夜，因为“编剧是一个体力活，一定要保证职业水准”。在她眼里，职业编剧没有灵感要写好，有灵感要写得更好，“我一般是早上起来写，脑子最清楚，写到中午就停笔。”杨卓凡写电视剧剧本也有自己的节奏，“6天一个周期，4天写一集，2天和导演探讨，工作基本是朝九晚五。”
事实上，编剧行业工作强度巨大，原因正如编剧“齐加油”所说，编剧这一行想要出人头地没有十年磨砺基本没戏，而这十年也并不是窝在地下室和八人间的青年公寓熬过去就可以的，恰恰相反，编剧的创作需要舒适与稳定的环境，而且需要稳定的上升空间。
从小媳妇慢慢熬成婆，是编剧行业残酷的现状。“齐加油”的描述很有代表性——刚毕业你可能做“枪手”，在北京饿不死；跟了两年，你一集可以拿到1万5了，租的房子也从“隔断”变成了公寓；但你依然没法独立接活儿，大纲拿不下来，资历又不够；于是继续熬，又过了几年，每集报酬涨到3万-5万，也有了署名，生活基本小康，很多活儿来找你，你也忙得焦头烂额，但想真正出好作品，至少还得五年。此外，年轻编剧并不是一直有稳定的工作邀约，杨卓凡就经历过“大小年”的情况，“入行第一年薪资很高，第二年反而很低。”
给编剧寄刀片
观众可能不了解幕后
伴随网剧市场繁荣，这几年观众口中频繁出现的一个词是“给编剧寄刀片”。
网剧《你好，旧时光》最后两集播完后，网友要求将这两集下架，并向他们道歉。编剧“卓越泡沫”在讲述这段经历时很委屈，“网友对剧情不满只找编剧，一天给我发了三千条信息，甚至有孕妇观众表示看了最后两集不开心，恐怕要早产。当时后期团队已经解散，导演在度假，只能赶紧联系导演，让后期团队回来加班，把播出的两集下架重新剪辑，最终改成了网友期待的结局重新上线。”
事实上，目前的网剧已经出现了边剪边播的模式，《暗黑者》就采用这种模式。该剧编剧张鸢盎直言：“上集观众的反馈对下集会产生直接的影响，这是传统电视剧无法实现的。”她也介绍，影视剧作品是各部门通力合作的工程，编剧轻描淡写几个字，也许会让拍摄难度大增，因此我们正在尝试流程上的变革。张鸢盎的另一部作品《沙海》，导演全程参与剧本创作。
不过，喊着“给编剧寄刀片”的观众，可能并不了解这个行业的复杂。在影视产业各个环节，作为第一环的编剧反而是最弱势的。剧本被改得面目全非，可谓司空见惯，用“齐加油”的话说——反正只要有钱，或者能拉到钱的，就有资格对编剧指手画脚，对剧本提各种奇怪的要求。
一个积极的变化是，从2016年开始，国内陆续出现编剧经纪平台，由专业的编剧经纪人来帮助编剧处理创作之外的事务。每个平台都有自身优势，以“编剧帮”为例，主要业务包括编剧委托创作、剧本原创代理，该公司经纪总监訾秋月介绍，“编剧愿意签在某个经纪平台下，一定是这家平台能够给编剧提供保障，这个保障包括从前期了解项目，精准评估，到商务谈判，以及提供财务和法务方面的支持等。”
最近，奇幻主题网剧《镇魂》和青春剧《一千零一夜》的编剧皆因被骂而登上微博热搜排行榜。前者是由于改编剧情与原著存在较大偏差，后者则是因为剧情无脑。而就在上周，由编剧公司“编剧帮”主办的“网剧时代的编剧创作主题论坛”上，骨朵传媒创始人王蓓蓓分享了一个观点，“当今的影视行业每年生产300多部网剧，但剧本存货太少，行业对编剧的饥渴程度比明星还严重。”
在40岁以上成熟编剧屈指可数的情况下，市场最期待的是年轻编剧迅速成长。然而，本报记者采访了几位一线年轻编剧，他们给出的答案却出奇一致：编剧这条路，真不是想象的那么好走。
新人编剧入行
“枪手”几乎是必经路
许多新人编剧接触这个行业，往往是从当“枪手”开始的。一般来说，编剧找工作有两种方法，一是自己写，然后卖给投资方；二是委约，也就是写片方要求的东西。相比于资深编剧，新人编剧并没有太大选择权。不少高校戏剧影视文学专业在读学生，有些通过师哥、师姐“接活儿”，有些则跟着一位较为资深的编剧“师父”写，无论哪一种，当“枪手”几乎都是新编剧的必经之路。
对戏剧影视文学专业的在校学生来说，如果师哥、师姐也是“枪手”，那师弟、师妹们就成了“枪手的枪手”。在凭借《太子妃升职记》出名之前，中央戏剧学院毕业的90后编剧尚梦璐也当过所谓的“枪手”。她从大二就开始写剧本，“师哥、师姐忙不过来，就让我们帮忙去写。”在她看来，新人都会经历这个阶段，“刚出道的时候大家都看中机会，就当学习锻炼了。”
对于“枪手”的价格，尚梦璐透露，“以电视剧为例，专业院校毕业的学生一般能拿到3000元至6000元一集，已经有一两部作品的编剧大概在8000元至10000元一集。”而“枪手”和挂名编剧的分成比例也十分悬殊，“枪手”一般只能得到稿酬的十分之一。如果是“枪手的枪手”，还会再折价，几乎处在编剧行业鄙视链底端。
有数据显示，目前超过70%的网剧有两个以上编剧署名，平均署名人数是3.3个；在电视剧中，编剧团队集体创作的占据47.5%。“编剧帮”创始人杜红军指出，从创作角度说，新老搭配不失为一种平衡速度和品质的好方法。不过，也有人这么比喻：一个大牌编剧去投标拿“工程”，然后再转给“包工头”（二线编剧），“包工头”再转给下一级“包工头”，转几手之后，最终到“枪手”编剧……
不止一位年轻编剧指出，编剧并不是一个门槛很高的职业，当前的年轻编剧从业者中，至少有一半此前并不是学戏剧影视文学专业的。北京电影学院科班出身的编剧杨卓凡直言，当时班上20多个同学，最后选择编剧为职业的只有十分之一。她的观点是，科班出身并不能保证什么，非科班出身的成为大牛的大有人在。
编剧是体力活
规律作息延长职业生涯
编剧的日常并不轻松，写剧本、拉片学习、看小说学习，分析市场、观众喜好、题材方向，整理选题、开发选题都是必修课。编剧“小丑”从业几年最大的感受就是时间不够用。她非常认同的一点是，创作这种事，大部分是在做无用功，“市面上有很多教人写剧本的技巧书，但是真正写剧本的时候那些技巧能用上的很少，打个比喻，写作就是挖玉的过程，书上会告诉你什么是好玉，但是挖的过程是没法教的。”
很多人以为编剧是昼伏夜出的职业，因为往往到夜间才有灵感，实则不然，如今不少年轻编剧的作息习惯非常规律。已经有《新红楼梦》《花木兰》等多部代表作的编剧柏邦妮就几乎不熬夜，因为“编剧是一个体力活，一定要保证职业水准”。在她眼里，职业编剧没有灵感要写好，有灵感要写得更好，“我一般是早上起来写，脑子最清楚，写到中午就停笔。”杨卓凡写电视剧剧本也有自己的节奏，“6天一个周期，4天写一集，2天和导演探讨，工作基本是朝九晚五。”
事实上，编剧行业工作强度巨大，原因正如编剧“齐加油”所说，编剧这一行想要出人头地没有十年磨砺基本没戏，而这十年也并不是窝在地下室和八人间的青年公寓熬过去就可以的，恰恰相反，编剧的创作需要舒适与稳定的环境，而且需要稳定的上升空间。
从小媳妇慢慢熬成婆，是编剧行业残酷的现状。“齐加油”的描述很有代表性——刚毕业你可能做“枪手”，在北京饿不死；跟了两年，你一集可以拿到1万5了，租的房子也从“隔断”变成了公寓；但你依然没法独立接活儿，大纲拿不下来，资历又不够；于是继续熬，又过了几年，每集报酬涨到3万-5万，也有了署名，生活基本小康，很多活儿来找你，你也忙得焦头烂额，但想真正出好作品，至少还得五年。此外，年轻编剧并不是一直有稳定的工作邀约，杨卓凡就经历过“大小年”的情况，“入行第一年薪资很高，第二年反而很低。”
给编剧寄刀片
观众可能不了解幕后
伴随网剧市场繁荣，这几年观众口中频繁出现的一个词是“给编剧寄刀片”。
网剧《你好，旧时光》最后两集播完后，网友要求将这两集下架，并向他们道歉。编剧“卓越泡沫”在讲述这段经历时很委屈，“网友对剧情不满只找编剧，一天给我发了三千条信息，甚至有孕妇观众表示看了最后两集不开心，恐怕要早产。当时后期团队已经解散，导演在度假，只能赶紧联系导演，让后期团队回来加班，把播出的两集下架重新剪辑，最终改成了网友期待的结局重新上线。”
事实上，目前的网剧已经出现了边剪边播的模式，《暗黑者》就采用这种模式。该剧编剧张鸢盎直言：“上集观众的反馈对下集会产生直接的影响，这是传统电视剧无法实现的。”她也介绍，影视剧作品是各部门通力合作的工程，编剧轻描淡写几个字，也许会让拍摄难度大增，因此我们正在尝试流程上的变革。张鸢盎的另一部作品《沙海》，导演全程参与剧本创作。
不过，喊着“给编剧寄刀片”的观众，可能并不了解这个行业的复杂。在影视产业各个环节，作为第一环的编剧反而是最弱势的。剧本被改得面目全非，可谓司空见惯，用“齐加油”的话说——反正只要有钱，或者能拉到钱的，就有资格对编剧指手画脚，对剧本提各种奇怪的要求。
一个积极的变化是，从2016年开始，国内陆续出现编剧经纪平台，由专业的编剧经纪人来帮助编剧处理创作之外的事务。每个平台都有自身优势，以“编剧帮”为例，主要业务包括编剧委托创作、剧本原创代理，该公司经纪总监訾秋月介绍，“编剧愿意签在某个经纪平台下，一定是这家平台能够给编剧提供保障，这个保障包括从前期了解项目，精准评估，到商务谈判，以及提供财务和法务方面的支持等。”
