近日，一台叩击灵魂的音乐会在北京音乐厅精彩呈现，中国交响乐团合唱团联袂奥地利指挥家维杰·乌帕德亚雅、男中音歌唱家杨小勇、女高音歌唱家幺红、男高音歌唱家石倚洁，同时携手北京箭丽打击乐团的6名青年演奏家，为观众带来了合唱名篇《布兰诗歌》。
当晚的演出中，一首壮美凝重的序曲首先唱响，高亢的吟唱直击观众内心。接下来是《春天》《在酒馆里》《爱的宫殿》3个部分，中世纪与现代风格交织的旋律展现了多个不同的主题。这部合唱经典在全体演员的精彩演绎下高潮迭起，既有雄壮的呐喊，又有委婉的咏叹，令观众置身于一幅幅美妙的音乐诗画之中。
作为20世纪德国作曲家卡尔·奥尔夫最著名的代表作，《布兰诗歌》原是舞台作品《凯旋三部曲》之一，1937年首演于德国法兰克福，成为最受欢迎的现代合唱作品之一。值得一提的是，本场演出别出心裁地选用了卡尔·奥尔夫最初的创作版本，和常见的管弦乐队演奏的版本相比，原始编曲版以双钢琴和打击乐演奏，营造出卓越的音响效果，与独唱、合唱交错呼应，呈现出更鲜明的纹理与结构，让观众得以挖掘到音乐细节，也凸显出这部作品中蕴含的源源不断的能量。
近日，一台叩击灵魂的音乐会在北京音乐厅精彩呈现，中国交响乐团合唱团联袂奥地利指挥家维杰·乌帕德亚雅、男中音歌唱家杨小勇、女高音歌唱家幺红、男高音歌唱家石倚洁，同时携手北京箭丽打击乐团的6名青年演奏家，为观众带来了合唱名篇《布兰诗歌》。
当晚的演出中，一首壮美凝重的序曲首先唱响，高亢的吟唱直击观众内心。接下来是《春天》《在酒馆里》《爱的宫殿》3个部分，中世纪与现代风格交织的旋律展现了多个不同的主题。这部合唱经典在全体演员的精彩演绎下高潮迭起，既有雄壮的呐喊，又有委婉的咏叹，令观众置身于一幅幅美妙的音乐诗画之中。
作为20世纪德国作曲家卡尔·奥尔夫最著名的代表作，《布兰诗歌》原是舞台作品《凯旋三部曲》之一，1937年首演于德国法兰克福，成为最受欢迎的现代合唱作品之一。值得一提的是，本场演出别出心裁地选用了卡尔·奥尔夫最初的创作版本，和常见的管弦乐队演奏的版本相比，原始编曲版以双钢琴和打击乐演奏，营造出卓越的音响效果，与独唱、合唱交错呼应，呈现出更鲜明的纹理与结构，让观众得以挖掘到音乐细节，也凸显出这部作品中蕴含的源源不断的能量。
