法国电子管风琴演奏家蒂埃里·艾斯卡希将在音乐厅舞台上，再现上世纪初默片放映时乐手即兴演奏的场景现场，为中国默片经典《神女》即兴配乐。身为作曲家和即兴演奏家的艾斯卡希表示，他希望以这种复古又时尚的呈现方式，将观众带回默片时代的独特感受，用钢琴声“映衬”中国电影史上最优秀女演员之一阮玲玉的精湛演技。
为默片即兴配乐具有不可替代性
电影诞生之后，由于声音技术的局限，早期影片是有影像而无对白和声效的默片。1895年12月28日，卢米埃尔兄弟的电影于巴黎首映时，有了第一位现场钢琴配乐者。此后，播放默片几乎离不开现场音乐，且多为单个乐手即兴创作与演奏。上世纪初的不少电影人认为音乐对默片不可或缺，无论是营造气氛或培养观众，都具有不容小觑的效果。
从1910年代开始，不少西方大城市出现了整队编制的管弦乐团。在指挥执棒下，由多位管弦乐乐手演绎的配乐，更能体现默片的戏剧性，并有效刺激观众的情绪。1915年，格里菲斯执导的电影《一个国家的诞生》上映时，几乎所有乐曲都由J.C.比尔谱写。自此，映前专门为默片创作音乐而非即兴配乐才变得愈发普遍。
有业内人士告诉记者，为默片即兴配乐，每场放映中的音乐都是独一无二的，具有不可替代性。即将为沪上乐迷献演的蒂埃里·艾斯卡希，本身就是一位作曲家兼即兴演奏家。由于热爱电影，蒂埃里近年来常用管风琴和钢琴为默片即兴伴奏，包括上映于1925年的无声电影《歌剧魅影》等。而下月初，这位法国音乐家将首次用即兴配乐展现他对中国默片的理解。
让老电影以时髦姿态回归
近年来，无论是在国内还是国外，电影配乐音乐会已成为不少观众的时髦之选。但为默片现场配乐的演出形式，在国内却相当罕见。上海音乐厅这些年来进行了一些尝试，如去年曾邀英国启蒙时代管弦乐团为默片《玫瑰骑士》演奏音乐。音乐厅工作人员表示，如今不少演出中电影与音乐并重是时代所趋，希望这些以既复古又时髦的姿态归来的默片和配乐，能赢得更多新观众的心。
1934年，女演员阮玲玉和吴永刚导演合作了默片《神女》，在这部反映旧社会下层人民苦难生活的影片中，阮玲玉用眼神、面部表情的变化、肢体语言展现了她的巅峰演技。而音乐的起伏更是将作品中人物内心的紧张害怕、校园生活的欢乐童趣、生活压力下的无奈与忧郁刻画得漓淋尽致，推动整个作品的戏剧发展。届时，在现场音乐的烘托下，观众将进一步感受到电影散发出的强烈感染力。
眼下，有不少老电影封存在资料馆和博物馆的库房里，遭受着“再度被遗忘”的命运。然而，这些电影中不少演员的表演，堪称永不过时的银幕风景，至今能焕发出打动人心的力量。如何让它们找到新的观众，是一个和电影修复、保存同样重要的命题。以现场配乐放映的方式固然有些“奢侈”，却也不失为一种值得市场探索的方式。
法国电子管风琴演奏家蒂埃里·艾斯卡希将在音乐厅舞台上，再现上世纪初默片放映时乐手即兴演奏的场景现场，为中国默片经典《神女》即兴配乐。身为作曲家和即兴演奏家的艾斯卡希表示，他希望以这种复古又时尚的呈现方式，将观众带回默片时代的独特感受，用钢琴声“映衬”中国电影史上最优秀女演员之一阮玲玉的精湛演技。
为默片即兴配乐具有不可替代性
电影诞生之后，由于声音技术的局限，早期影片是有影像而无对白和声效的默片。1895年12月28日，卢米埃尔兄弟的电影于巴黎首映时，有了第一位现场钢琴配乐者。此后，播放默片几乎离不开现场音乐，且多为单个乐手即兴创作与演奏。上世纪初的不少电影人认为音乐对默片不可或缺，无论是营造气氛或培养观众，都具有不容小觑的效果。
从1910年代开始，不少西方大城市出现了整队编制的管弦乐团。在指挥执棒下，由多位管弦乐乐手演绎的配乐，更能体现默片的戏剧性，并有效刺激观众的情绪。1915年，格里菲斯执导的电影《一个国家的诞生》上映时，几乎所有乐曲都由J.C.比尔谱写。自此，映前专门为默片创作音乐而非即兴配乐才变得愈发普遍。
有业内人士告诉记者，为默片即兴配乐，每场放映中的音乐都是独一无二的，具有不可替代性。即将为沪上乐迷献演的蒂埃里·艾斯卡希，本身就是一位作曲家兼即兴演奏家。由于热爱电影，蒂埃里近年来常用管风琴和钢琴为默片即兴伴奏，包括上映于1925年的无声电影《歌剧魅影》等。而下月初，这位法国音乐家将首次用即兴配乐展现他对中国默片的理解。
让老电影以时髦姿态回归
近年来，无论是在国内还是国外，电影配乐音乐会已成为不少观众的时髦之选。但为默片现场配乐的演出形式，在国内却相当罕见。上海音乐厅这些年来进行了一些尝试，如去年曾邀英国启蒙时代管弦乐团为默片《玫瑰骑士》演奏音乐。音乐厅工作人员表示，如今不少演出中电影与音乐并重是时代所趋，希望这些以既复古又时髦的姿态归来的默片和配乐，能赢得更多新观众的心。
1934年，女演员阮玲玉和吴永刚导演合作了默片《神女》，在这部反映旧社会下层人民苦难生活的影片中，阮玲玉用眼神、面部表情的变化、肢体语言展现了她的巅峰演技。而音乐的起伏更是将作品中人物内心的紧张害怕、校园生活的欢乐童趣、生活压力下的无奈与忧郁刻画得漓淋尽致，推动整个作品的戏剧发展。届时，在现场音乐的烘托下，观众将进一步感受到电影散发出的强烈感染力。
眼下，有不少老电影封存在资料馆和博物馆的库房里，遭受着“再度被遗忘”的命运。然而，这些电影中不少演员的表演，堪称永不过时的银幕风景，至今能焕发出打动人心的力量。如何让它们找到新的观众，是一个和电影修复、保存同样重要的命题。以现场配乐放映的方式固然有些“奢侈”，却也不失为一种值得市场探索的方式。
