“音乐走心” 歌剧《木兰》动人

本报讯（记者 伦兵）从十三年前大型情景交响乐《木兰诗篇》首演北京保利剧院，到前晚民族歌剧《木兰》在南京江苏大剧院为第三届中国歌剧节作特邀演出，由刘麟编剧、关峡作曲的民族歌剧《木兰》已不知被多少次搬上舞台。在前晚的演出中，她的诗化的唱词、优美动人的音乐依然感动着观众，加上芬兰指挥家莱夫·希尔格斯坦和圣彼得堡国家交响乐团、中国国家交响乐团合唱团、中央军委政治工作部歌舞团的合作，歌剧《木兰》再次以崭新、高水准的表演回归歌剧舞台。

“唧唧复唧唧，木兰当户织。不闻机杼声，惟闻女叹息……”当这首南北朝时期最早的乐府民歌《木兰辞》以女声优美的旋律唱出时，舞台上出现了男耕女织的舞蹈，一座小木屋走出了歌唱家雷佳扮演的木兰，优美的歌声唱出她原本女儿身的秀美。剧中，木兰的多个唱段不仅展现了巾帼英雄的豪气，还表达了木兰驰骋疆场十年间对家乡的思念和对还复女儿装的向往。此外，情景合唱《春夏秋冬》烘托出战场的时空转换，男声合唱《酒歌》唱出了将士的豪迈之气，以豫剧音乐为素材的对唱《假如我是个女人》婉转有情调，而木兰回归女装后所唱的咏叹调旋律层层递进、感人肺腑，让观众忍不住落泪。

虽然已经演出十三年，但歌剧《木兰》的音乐越听越有味道，被誉为“音乐走心”。作曲家关峡告诉记者：“十三年前，正是歌剧最艰难的时候，写这部歌剧是用心之作。”该剧的歌词虽然文白杂糅，却很好地融合了南北朝乐府民歌与现代诗句，在现代唱词中有着古代民歌的风韵，在当代民族歌剧创作中解决了唱词与剧本故事风格如何统一的问题，成为中国新歌剧创作的典范。

歌剧《木兰》十三年前首演后，曾被邀与纽约爱乐乐团、维也纳交响乐团、马林斯基剧院交响乐团等合作演出。