《谁共白头吟》用现代和传统审美融合演绎“新的老故事”

2017-08-18 13:17 千龙网

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剧目名称:《谁共白头吟》

演出单位:北京戏曲艺术职业学院

演出时间:9月13日、14日,晚19:30分

演出地点:繁星戏剧村贰剧场

剧情介绍

表妹张盈月本与丧失双亲的书生表哥刘若士青梅竹马情谊甚笃,却迫于父母之命,嫁与大户公子吴良仁,却如坠深渊。唯有织锦度日,心念表哥,与表哥曾经的温存岁月为全部精神寄托。一心博取功名以图同表妹门当户对结好连理的刘若士却科试赶考不利,误入山寨与盗寇为伍,日渐发达,终因难舍而逼抢张盈月,欲将其奉为压寨夫人,不料,一心期盼表哥高官厚禄的张盈月不能接受刘若士的蜕变,赖以生存的精神寄托也崩溃于斯,以自己所织锦锻悬梁自尽。

编剧寄语

北戏排演原创小剧场京剧《谁共白头吟》别有一番作为,为了培养青年京剧教师,为了传承发展京剧荀派艺术,为了服务北京文化中心城市建设,为了体现文化创新能力,意味深长,寓意深远。

导演阐述

尊重京剧本体下的“非分之想”

在当下物欲横流的大环境里,说起爱情我们都会觉得是一种奢侈品,面对现实的生活,不得不生活的现实。爱情经不起一丝诱惑和风吹草动,更何况是挫折与磨难。《谁共白头吟》的创作缘起于卓文君的《白头吟》,其中“愿得一心人,白首不相离”时至今日依然是人们对美好爱情向往的传颂佳句。好听、好看、好玩是戏曲艺术的特点。而此次《谁共白头吟》的创作依然本着“创新以继承为根基”的态度进行。京剧,尤其是“小剧场京剧”不同的人有不同的理解,著名导演林兆华这样定位:是物理空间的小,不是戏剧艺术担当的小。小剧场京剧不是在狭小的空间环境进行简陋的演出,而是用实验、探索、先锋的形式及态度在非传统的舞台上为传统的和潜在新兴的京剧观众进行演出。小剧场的演出场地脱离了镜框舞台,拉进了观、演关系的距离。这样的演出形式对于戏曲演员是特殊的,也在某种程度上对演员的表演有新的要求。戏曲表演重程式轻体验,因此和这次创作之初我便有一个“非分之想”,希望通过这次《谁共白头吟》的排演对演员在人物体验上有些新的启发。当然,新的启发不是革故鼎新,而是在剧中融入当代思想性,用现代审美结合传统审美去演绎“新的老故事”。

创作初衷

《谁共白头吟》讲述了一个关于”性格决定命运”的凄美爱情故事。真实的生活中爱情不是童话,是你以为不会发生却真实发生了的充满戏剧性的故事。我们在心怀传统教育“人之初,性本善”的前提下,大胆的尝试将西方(瑞士)心理学大师荣格“性格决定命运”的主题通过戏曲的方式呈现出来,以既不背离观众的传统审美习惯,也不放弃与当代审美融合的试验态度为原则进行大胆的创作。

作品亮点

小剧场京剧《谁共白头吟》创作阵容强大。编剧由国家一级编剧、北京戏曲艺术职业学院院长刘侗担纲。刘侗院长在剧本创作过程中倾注了大量心血,精雕细琢,几易其稿。青年导演郭蔡雪在舞台呈现方面进行了实验性的尝试,将京剧和现代戏剧元素有机结合。主演方开柳作为著名京剧荀派传人孙毓敏的入室弟子,紧扣荀派情感细腻、唱做俱佳的表演风格,将女主角张盈月的形象刻画得细致入微。同时,著名作曲家谢振强老师还为本剧倾情打造了唯美曼妙的唱腔和主题音乐。在舞美和服装设计方面,该剧在继承传统式样的同时,力求简洁明快,呈现出美轮美奂的舞台效果。小剧场京剧《谁共白头吟》既承袭了传统荀派京剧在表演艺术上的精髓,又以现代视角对爱情、婚姻、名利乃至人性进行了较为深刻的反思,前后酝酿三年之久。

“皑如山上雪,皎若云间月。愿得一心人,白首不相离。”这本是古人对于爱情多么美好的希冀,在该剧中,却成为主人公张盈月和刘若士的绝唱呼唤,不由得令人为之动容。当爱情遭遇现实,当亲情遭遇蛊惑,当情感无处安放……这不仅仅是剧中主人公不得不面对的难题,也是当下几乎每一个人都在面临的困惑。相信小剧场京剧《谁共白头吟》在带给观众戏曲舞台艺术享受的同时,也能启发人们对于生活的思考。

剧目亮点

《谁共白头吟》是一次尊重京剧艺术创作规律、有思想、有创新、有责任的创作。在全剧的艺术呈现上,充分的利用京剧流派的特点,在保留京剧流派艺术原有精髓的前提下,慎重的进行创作、创新。写意唯美、虚实结合的特性,逢动必舞、逢声必歌的特色,让人物有血有肉,让故事逻辑合理、脉络清晰的充分展现荀派艺术的表演风格做到‘一戏一人’,同时大胆的尝试将程式“化”进人物、故事里,将程式化和人物体验有机的融为一体既不脱离戏曲程式化的表现方式,又要有新颖的创新意识,做到雅俗共赏。京剧,除了经典的传统剧目,还应该有具备当代思想性的新创剧目来开发、吸引新的观众群体。《谁共白头吟》的创作无意去颠覆京剧本体的精髓,更不企图教育引导任何人,只是希望大家能通过《谁共白头吟》这个故事在心里达成一定的共识,即使身处逆境磨难,也不要放弃对美好爱情的向往与坚持。

主创介绍

编剧  刘侗:

国家一级编剧。中国戏剧家协会理事,北京戏剧家协会理事。全国文化艺术职业教育教学指导委员会委员,中国艺术职业教育学会副秘书长,北京市知联会理事。现任北京戏曲艺术职业学院院长。著有《昭王渡》《血脉》等几十部戏曲、电影、长篇电视连续剧剧本。出版小说、纪实文学多部。

编剧、导演  郭蔡雪:

中国艺术研究院话剧研究所,青年导演。代表作品:《打不开的门》、《我的汉水家园》、《星海》、《一了百了》、《天边的鼓声》、《呦呦鹿鸣》等。获金狮奖、五个一工程奖、湖北省首届艺术节金奖等。

作曲  谢振强:

中国戏曲音乐学会会长,国家一级作曲,文化部专家。现任中国戏曲学院教授、音乐系主任。先后为国家京剧院、北京京剧院及各地重点院团40余部大型新编剧目创作。代表作品:《火醒神州》、《承天太后》、《青春之歌》、《洛神赋》、《樊姬夫人》、《江竹筠》、《花蕊》、《月照塞北》、《如姬》、《西安事变》等。“文华大奖”、“文华作曲奖”获得者。1995年以来为国家庆典晚会、中央及地方电视台重大晚会创作音乐作品60余首。代表作品:京剧联唱《我是中国人》、《沁园春.雪》、《走进新时代》、《中国京剧》、《神州故事》、《长征永远在路上》等。1999年被编入《当代戏剧家传略》(中国戏剧出版社出版)。

技术导演    李青:

北京戏曲艺术职业学院京剧系主任,国家二级导演。毕业于中国戏曲学院导演系。曾任北京京剧院青年团业务团长、兼导演,在此期间还参加剧院《武则天》、《赤壁》、《孔雀东南飞》等重点剧目的创作。所参与创排剧目芭蕾舞《断桥》荣获第九届北京市舞蹈大赛专业组剧目创作奖,京剧《少年马连良》荣获第四届校园戏剧节“校园戏剧奖”。

舞美设计  杨鹏:

中国戏曲学院毕业,硕士。现任北京京剧院舞台美术设计。

舞美设计  高一博:

北京戏曲艺术职业学院 ,舞美系主任助理。

舞美设计  张鑫:

中国戏曲学院研究生毕业,现就职于北京戏曲艺术职业学院艺术研究中心。

灯光设计  周亮:

北京戏曲艺术职业学院,舞美系主任。

服装设计  杜娜:

2005年毕业于中国戏曲学院,硕士研究生,2006年至今北京京剧院服装设计。

造型设计  张姗姗:

毕业于中国戏曲学院舞美系,北京戏曲艺术职业学院教师。

方开柳 饰演 张盈月、如夫人

北京戏曲艺术职业学院副教授,中共党员,毕业于中国戏曲学院 戏剧戏曲学硕士,著名京剧荀派传人孙毓敏的入室弟子,并受教于刘长瑜、张逸娟等多位名师。曾经获得多个全国专业大赛奖项,并在核心期刊发表学术论文。演出及教学剧目有《卖水》《小上坟》《拾玉镯》《辛安驿》《桃花村》《梅龙镇》《坐楼杀惜》《坐宫》《樊江关》《廉锦枫》《天女散花》《双玉缘》《痴梦》《霍小玉》《金玉奴》《红楼二尤》《勘玉钏》《红娘》《掌上珠》等。

曾获:文化部全国京剧优秀青年演员折子戏展演优秀表演奖(一等奖);文化部全国地方戏曲精品折子戏评比展演暨戏曲青年演员大奖赛一等奖;中央电视台第七届全国青年京剧演员电视大赛铜奖;中国戏曲红梅荟萃金花称号;北京市剧协北京戏曲红梅大赛金奖;中国剧协全国名家名段演唱大赛一等奖;澳门第二届世界华人艺术节金奖。

李末 饰演 刘若士:

北京戏曲艺术职业学院京剧系教师,京剧老生。曾获:2006-2007及2014-2015年度北京戏曲艺术职业学院优秀教师称号;2012年获中国戏曲学院艺术硕士学位。师从:陈志清、朱秉谦、李甫春、陈国卿、关静和、叶蓬等。主要教学剧目:《四郎探母》《红鬃烈马》《龙凤呈祥》《赵氏孤儿》《琼林宴》《梅龙镇》《乌龙院》《定军山》《战太平》《空城计》《李陵碑》《洪洋洞》《珠帘寨》《搜孤救孤》《文昭关》《乌盆记》《捉放曹》《搜孤救孤》等。

曾宝玉 饰演 吴良仁:

北京戏曲艺术职业学院京剧系小生教师,副教授,艺术硕士研究生。拜著名京剧表演艺术家茹绍荃先生为师,长期以来又得到著名京剧表演艺术家叶少兰先生的传授。获全国院校中青年教师评比展演优秀教师称号。获第二届全国院校文华奖优秀指导教师奖。擅演剧目:《群英会》《辕门射戟》《罗成叫关》《打侄上坟》《拾画•叫画》《借赵云》《石秀探庄》等。

熊轩 饰演 匪首刘若士

28岁,中国戏曲学院毕业,铜锤花脸,国家三级演员。曾获得江西省戏剧节优秀表演奖。2009年获得‘香港’第五届世界华人艺术节―戏曲专场比赛‘银奖’。2011年主演新创现代京剧《大山里》荣获第六届中国京剧节‘参演奖’。2013年1月荣获CCTV首届迎新春环保春节晚会‘公益环保贡献奖’。2013年陪同马力老师参加‘第二十六届中国戏剧梅花奖’比赛,参赛剧目《大山里》获得‘梅花大奖’。

司鼓  胡小培

北京戏曲艺术职业学院教师、国家二级司鼓演奏员、中共党员、京剧系副主任。

1979 年出生于北京,毕业于北京市戏曲学校90 班京剧打击乐、司鼓专业。师承:王玉海、刘茂发、许瑾忠、卜栋根、姚德林、朱啸桐、王硕、彭俊青等老师,后拜著名鼓师王玉海老师为师。1995 年毕业至今一直在学院担任教师、司鼓伴奏与管理岗位工作。曾伴奏过《雅观搂》《红鬃烈马》《野猪林》《汉明妃》《智取威虎山》《白蛇传》《大英杰烈》《龙凤呈祥》等百余出剧目,多次出访香港、法国、意大利、希腊等多个国家演出。在学院工作中曾多次获得“优秀教师”称号,2005 年曾获北京市戏曲艺术教育发展基金会、北京戏曲艺术职业学院“突出贡献奖”,2007年曾获第二届“深见杯”武戏大赛“重要贡献奖”,2010 年曾获北京市教委颁发的“北京市优秀青年骨干教师”。

琴师  王媛媛

北京戏曲艺术职业学院京胡教师。我国第一位京胡专业的全日制艺术硕士研究生。先后师从王彩云、吴炳璋、曹宝荣、万瑞兴、赵建华、艾兵等,于2016年拜在燕守平先生门下为徒。代表北京戏曲艺术职业学院参加“文华奖”、“小梅花”、“CCTV学生京剧大赛”剧目的伴奏均获金奖。系学院年度优秀教师。

职员表

出品人、总策划:刘侗

策划:许翠

编剧:刘侗、郭蔡雪

导演:郭蔡雪

制作人:胡杰

技术导演:李青

作曲:谢振强、韩光

舞美设计:杨鹏、高一博、张鑫

灯光设计:周亮

服装设计:杜娜

造型设计:张珊珊

音响监制:鄂林

舞台监督:秦伟、张磊

舞美统筹:高一博

演出统筹:张晶、封雪

剧务:孙明玉

场记:信莹

灯光:丁文攀、刘洪涛、纪晨曦、张京生、杨鸿翔、谢松宸、袁忠宇

音响:王雪松、陈 强、武 桐、原 野、张 鹏、庞民鑫

服装:张英俊、英玉秋、刘校辰、刘正

化妆:佟群雁、田俊玲、瑞建荣

道具:王志民

盔箱:伊有明、黄培麟

三衣:顾全福

字幕:华慧苓、李萍

装置:荆玉山、张宝贵、许振海

舞蹈设计:路艺伟

摄像:原 野、张 鹏、郭 洵、刘 珂、杨 毅、乐 乐

摄影:陈 明、王文博

演员表

张盈月——方开柳

刘若士——李末

吴良仁——曾宝玉

匪首刘若士——熊轩

丑丫鬟——舒展

吴 妈——束家兴

张 父——李丹

张 母——舒展

绿林甲、乙——李丹、束家兴

吴家如夫人——方开柳

左一:李末饰刘若士,右一:熊轩饰匪首刘若士

乐队

司鼓:胡小培

京胡:王媛媛

京二胡:文范立芳

月琴:王跃

三弦:郭森

中阮:杨敏

大阮:谢寒冰

大锣:侯晓军

铙钹:赵学擘

小锣:闫昊欣

民乐

笛子:李晨

古筝:姚宁馨

伴唱:夏丹丹

2017年全国小剧场戏剧优秀剧目展演

主办单位

文化部艺术司

北京市文化局

承办单位

宽友(北京)文化交流有限公司

展演时间

2017年9月1日--30日

展演剧目

《罗刹国》、《网子》、《两只蚂蚁在路上》、《幸福年》、《南门客栈》、《老张的哲学》、《古城暗战》、《浮士德》、《丁西林民国喜剧三则》、《椅子》、《三生》、《牺牲》、《秘而不宣的日常生活》、《子曰》、《谁共白头吟》、《望乡》、《安提戈涅》、《你是我的孤独》、《心比天高》、《收信快乐》、《惜·姣》。

展演剧场

国家话剧院小剧场、北京人艺实验剧场、国话先锋剧场、繁星戏剧村、北京9剧场、剧空间剧场。

责任编辑:高骞(QN037)