东西交融，艺脉相通
中国民间艺术，犹如一株常春藤，古老而长青。艺术一脉相通，意象的获得，意境的追求，都是艺术家的审美原则，贯穿始终。
2016年，张树贤老师因在家照顾爱人，不能参与出差的工作，闲着的时候，他又再次拿起画笔，续写自己的书画人生。
那是1993年，张树贤在国际书店工作，经常接触全国的画家，“当时吴冠中先生的名气还没有特别大，但我觉得这位画家是真正做学问的大画家，因为吴先生不仅研究中国传统文化，也注重学习现代艺术，他一直在探索两者的结合，在受到非议时仍然坚持，让我敬佩不已。”
“后来，吴冠中先生的画作越来越好，文物局想复制原作做成刻印版，文物局约我一同去了吴先生家里，借了7幅原作，印出来后拿给吴先生看，吴先生看印的不错，他感到非常高兴。”
张树贤老师在翻找多年设计的各种贺卡、信封、邮票。 千龙网记者 许珠珠摄
张树贤老师设计的博士后证书。 千龙网记者 许珠珠摄
注重传统与现代集合的吴冠中先生是张树贤老师十分喜爱的画家，他的创作思路与原则也受吴先生影响。“我个人觉得画画要追求形式感，不能拘泥于内容的条框里，内容要服从形式，画家是自由的，艺术是不能受限制约束的。”张树贤老师说。
在张树贤老师看来，真正的艺术大家不仅仅是技术上的，而是全面的修养，包括个人的阅历、日常的接触面、古今中外的知识体系都要有。艺术家的脑子要像海绵一样，不断吸收养分，像百科全书一样，这样创作的作品才有深度。
写意蕴藏气度，淡雅不失内涵。民间艺术也时尚，这是种审美趋势。几十年来，张树贤老师笔耕不辍，作品既保持传统的审美气韵，又有时代特征和个人气质，他用自己的书画人生给中国的书画艺术不断增色添彩。
