早晨五时刚过，韩美林就在画室里忙活开了。“脑袋瓜儿里各种念头在打架，你要不把它画出来吧，还真就担心过了这村就没这店了。”画室位于通州梨园公园内的韩美林艺术馆，十多米长的画案一侧墙壁，被两百多张画稿贴得严严实实。他的一位助理介绍说，这是他趁大伙儿吃晚饭的工夫“赶制”出来的。让人很难相信年近八旬的他前些天还因病住院了一段时间。
不久前，在巴黎联合国教科文组织总部，韩美林被授予“联合国教科文组织和平艺术家”称号，这是中国美术界获此荣誉第一人。国际上获得这一称号的，还有加拿大歌手席琳·迪翁、英国歌唱家莎拉·布莱曼等。韩美林回忆说，登台领奖前后自己都在发高烧，唯独站到台上致答谢辞时，状态超好。
“够神奇吧。很多朋友说我是外星人。你看我没有白发，也不秃顶；视力也很好，一个1.5，一个1.2；血压70、110，够可以吧。”他说，心态不老，就不老，“虽然我十二三岁就是‘红小鬼’，但我心态好，觉得自己就是一个兵，普通列兵。上去、下来都没关系。”
在自己的画室内，韩美林讲述自己对蓝印花布的改良设计。
守传统
“别寻寻觅觅跑到外国晃一圈，回来后唬咱们中国人”
画室地板上，铺设着很大一块蓝印花布。原来，不久前韩美林特意去了一趟江苏南通，他要给“蓝印花布”这项国家级非物质文化遗产重新设计图案纹样，帮助当地手工艺人把产品推向市场。“你们不知道吧，我是学印染出身的。”1955年，18岁的韩美林考入中央美术学院，成为第一届染织系学生。
“蓝印花布，你光低着头生产不行。它的确是我们中国的、民族的传统，可关键谁穿啊，怎么穿啊。”韩美林想把它运用到旅游品上去，而且，画案上已经摆上了好几款完工的手提袋。“国外的客人来了，提上蓝印花布袋，一看就是中国的、传统的，但是又很现代，多美啊。”他透露，国际品牌爱马仕和罗意威有意与他合作，把中国元素融入设计。在韩美林看来，意识的改变，能推动艺术往前走。“牡丹、梅花，曾经很雅致，现在挂墙上就有些俗气了，已经不是那个时代了。”
让韩美林这些天卖力创作的，还在于国内第三座韩美林艺术馆下月底就要在银川开馆了。与北京馆、杭州馆不同，它要突出当地的岩画特色。“我要给艺术家一个启迪——岩画对韩美林起了多大作用，中华民族的传统对韩美林起了多大作用。”他说，“别寻寻觅觅跑到外国晃一圈，回来后唬咱们中国人。”
不过，他并不反对将国外好的东西往传统里面揉。“只要有好的技法，好的工具，好的一些制作方法、材料，还有理念我们都可以去吸收，但祖宗不能改。”他说，自己有两样东西绝对不放弃，“一个书法，我的楷书，绝对是功夫字；再一个是手头的速写、构思。”至于为何对速写如此看重，他解释说，当你落笔以后，你得把这些东西记住，“你光记在笔记本上，那是给别人看的；只有记在心里头，才算你自己的东西。如何记在心底，就得下笔反复练。为什么叫手头功夫，就是这个意思。”
韩美林透露，他筹备多年的四部《天书》将在明年推出第二部。这里面包含了他从国内各地甲骨、石刻、岩画、古陶、青铜等历代文物上搜寻记录的数万个符号、图形和金文等，虽然已无人能识别，但承载着民族深处的记忆。
